关于乐团

国家大剧院管弦乐团始终以澎湃的热情与创新、不懈的奉献与精进精神，为最高艺术品质的音乐演奏和传播而矢志不渝。国家大剧院作为世界级表演艺术地标，不仅为乐团带来出色的国际视野、文化底蕴和艺术创想，更使其成为在海内外享有崇高艺术威望的顶级乐团，成为北京及全中国音乐生活发展前行的卓越引领者。
乐团在每年48周的乐季中呈现逾百场精彩演出，以标志性的艺术风格，携手来自全球的大师级艺术家，创造了无数难忘的巅峰现场。作为在歌剧领域经验极丰富、成就极突出的亚洲乐团，他们对歌剧艺术在中国的介绍、推广和发展有划时代的贡献，缔造了中国歌剧艺术的全新高度。
从委约顶尖作曲大师到参与国家大剧院青年作曲家计划，他们推动了众多世界级优秀新作的诞生，促进了当代音乐发展、中西音乐交流。已故大师洛林·马泽尔执棒其改编的瓦格纳《无词指环》，作为大师在华唯一录音由索尼出版；由吕嘉执棒的贝多芬《第九交响曲》获中国发烧唱片大奖“2019最佳管弦乐专辑”，贝多芬《爱格蒙特》戏剧配乐则是该作的首次中国录音。历时三年并在 2024 年完成的布鲁克纳全套交响曲演出和唱片灌制，是乐团发展和布鲁克纳在中国推广介绍的历史性事件。《留声机》杂志（Gramophone）评价该套唱片：“极具情感表现力，音色灿烂而辉煌”，并将其收录“布鲁克纳第六交响曲最佳录音指南”。
他们还经常走进学校、社区、医院、博物馆，使音乐之美融入生活、触手可及。2024 年，乐团管理运行的北京青年交响乐团赴纽约参加“世界青年管弦乐团周”，在卡内基音乐厅登台演出。2020年起，他们推出线上音乐会，场均浏览量近3000万。乐团以“艰深的曲目和爆棚的状态”（《音乐周报》）、“引领观众和行业踏出’舒适圈’的格局和勇气”（《北京日报》）三度完成中国巡演。他们作为亚洲乐团代表携手五大洲艺术家，亮相达沃斯世界经济论坛开幕影片；2022年，他们担纲北京冬奥会开幕式音乐演奏和录制。作为国家文化使者，他们多次赴欧洲、美洲及亚洲巡演，是首支进入纽约卡内基音乐厅、芝加哥交响中心、旧金山戴维斯大厅、蒙特利尔交响大厅官方演出季的中国乐团，登台爱丁堡艺术节、桑坦德国际艺术节、易北爱乐音乐厅，“毋庸置疑地展现出宏大的艺术抱负”（Hamburger Abendblatt, 2025），获得“热烈而一致的喝彩，观众持续欢呼”（Bachtrack, 2025）。
2012年，吕嘉接任陈佐湟，出任乐团首席指挥，并于2017年任国家大剧院音乐艺术总监、乐团音乐总监。2025/26乐季起，张弦任首席客座指挥。乐团现任助理指挥为赖嘉静。

指挥

音乐总监：吕嘉

吕嘉是享有国际盛誉的华人指挥大师。他生于上海的一个音乐世家，幼年学习钢琴和大提琴，后来进入中央音乐学院，师从指挥大师郑小瑛学习指挥。24岁时，吕嘉进入德国柏林艺术大学，跟随汉斯·马汀·拉宾斯坦教授、罗伯特·沃尔夫教授继续深造。同年，吕嘉在意大利获得安东尼奥·佩得罗第国际指挥大赛第一名，并由此开始了辉煌的职业指挥家生涯。
在过去的近20年中，吕嘉在欧美及全球各国指挥歌剧及音乐会两千余场。他是第一位在意大利担任重要歌剧院总监的亚洲指挥家，也是第一位执棒芝加哥交响乐团的华人指挥家。在欧洲，他曾在斯卡拉歌剧院、巴伐利亚国立歌剧院、柏林德意志歌剧院，以及洛桑、都灵、罗马、那不勒斯、威尼斯、弗洛伦萨、法兰克福和斯图加特的众多歌剧院指挥过大量重要歌剧制作。在交响乐领域，他曾与众多国际顶尖交响乐团合作，如皇家阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团、芝加哥交响乐团、莱比锡布商大厦管弦乐团、慕尼黑爱乐乐团、班贝格交响乐团、罗马圣塞西莉亚交响乐团、伯明翰城市交响乐团、利物浦皇家爱乐乐团、奥斯陆爱乐乐团、里昂国立管弦乐团、芬兰广播交响乐团、汉堡广播交响乐团、悉尼交响乐团，及众多其它欧美及澳洲乐团。
吕嘉是第一位录制全套门德尔松交响作品的华人指挥家，也是全球唯一录制了瑞典国宝级作曲家英瓦·利德霍姆全套交响乐作品的指挥家。他对德国古典浪漫派作品和法国印象派的诠释被盛赞为用“精准的音乐语言与完美的指挥技巧”演奏出“极其令人信服的音乐演绎”。在身为歌剧故乡的意大利和德国，吕嘉指挥的歌剧剧目超过50部，被意大利的音乐评论家誉为“比意大利人更懂得意大利歌剧的指挥家”。
2007年，在意大利佩萨罗举行的罗西尼歌剧节上，吕嘉指挥的罗西尼歌剧《鹊贼》荣膺当年的“欧洲年度最佳歌剧大奖”。同年，意大利总统纳波利塔诺决定授予吕嘉“总统杯”，以表彰他为欧洲音乐文化的传播与发展做出的重要贡献。2012年，他还在举世瞩目的多明戈国际声乐比赛中担任评委，并由此成为该比赛有史以来唯一的华人委。
2012年，吕嘉成为国家大剧院歌剧总监与首席指挥。由他监制和指挥的《罗恩格林》、《漂泊的荷兰人》、《奥赛罗》、《费加罗的婚礼》、《假面舞会》、《托斯卡》等歌剧，在世界众多歌剧与音乐媒体上广获赞誉。凭借这些世界水准的歌剧制作，国家大剧院不仅成为全球歌剧舞台上的耀眼明星，更由此开辟了歌剧艺术在中国发展的新篇章。同时，吕嘉带领下的国家大剧院管弦乐团，也通过其在音乐会中令人叹服的表现，稳步崛起为中国新一代交响乐团的杰出典范。
2017年，吕嘉出任国家大剧院音乐艺术总监、国家大剧院管弦乐团音乐总监与首席指挥。在此之前，吕嘉曾任意大利维罗那歌剧院的音乐总监、西班牙特内里费交响乐团艺术总监，并曾在意大利特里埃斯特歌剧院、佛罗伦萨交响乐团、罗马拉奇奥室内乐团及瑞典诺克平交响乐团担任首席指挥。同时，吕嘉现在也是澳门乐团音乐总监。

桂冠指挥：陈佐湟

陈佐湟生于中国上海。1965年毕业于中央音乐学院附中钢琴专业，1981年毕业于中央音乐学院指挥系，同年经小泽征尔先生推荐赴美国坦格乌德音乐中心及密歇根大学音乐学院学习，1982年获音乐硕士学位，1985年获密歇根大学颁发的第一个乐队指挥音乐艺术博士学位，成为新中国第一个音乐艺术博士。
1985至1987年，陈佐湟在美国堪萨斯大学艺术学院任指挥副教授，期间获荣誉教授称号。1987年，陈佐湟担任中国中央乐团指挥，并带领乐团赴美国纽约、华盛顿、芝加哥、旧金山、洛杉矶等二十四个城市进行了访问演出。此后，他又带领中央乐团、中国交响乐团、中国青年交响乐团、中国少年交响乐团及布达佩斯爱乐乐团、汉堡青年交响乐团等在欧洲、美洲和亚洲成功地进行了十多次巡演。1992年至1996年，陈佐湟又兼任美国罗德岛州爱乐乐团音乐总监和指挥，其间多次获得堪萨斯州和罗德岛州州长艺术奖和嘉奖令，深受乐团音乐家们和听众的赞赏和敬重。
1996年，陈佐湟辞去部份国外职务，回到中国，在原中央乐团的基础上组建中国交响乐团，并担任中国交响乐团首任艺术总监。中国交响乐团实行了国际上职业乐团通用的音乐季演出制，几年中邀请了上百位国际优秀音乐家来团合作，演出了大量中外交响乐作品，有力地推动了中国交响音乐事业的发展。陈佐湟带领乐团在国内许多城市及欧洲，日本和墨西哥的访问演出获得了听众和乐评家的一致称赞。2002至2006年陈佐湟担任墨西哥UNAM爱乐交响乐团音乐总监；2004至2008年担任上海爱乐乐团音乐总监；2006至2010担任韩国仁川爱乐乐团艺术总监。
多年来，陈佐湟还应邀赴欧洲、美洲、拉丁美洲二十多个国家和地区担任三十多支交响乐团的客席指挥，包括苏黎世音乐厅管弦乐团、温哥华交响乐团、布达佩斯爱乐乐团、匈牙利国家交响乐团、古本江乐团、俄罗斯爱乐乐团、斯洛伐克广播交响乐团、冰岛交响乐团等；在亚洲，他合作过的乐团包括香港管弦乐团、新加坡交响乐团、台北市立交响乐团及釜山爱乐乐团等。陈佐湟被称为“一位极有才华的音乐家”，“可能是自小泽征尔之后，最重要的亚裔指挥家”。他的指挥艺术“富有强烈的艺术魅力”，“具有站在任何一个乐队前面的权威”。
在多年的国际音乐活动中，陈佐湟向世界各国听众推荐中国交响乐新作及年轻艺术家的不懈努力，亦获得人们的普遍的敬重和赞扬。
陈佐湟自2007年至2016年担任中国国家大剧院音乐艺术总监，2010 年至 2012 年担任中国国家大剧院管弦乐团首席指挥，现为乐团桂冠指挥，自 2010 -2015年兼任贵阳交响乐团音乐总监，现任终身荣誉总监。