国家大剧院制作威尔第歌剧《阿依达》
  歌剧《阿依达》首演于1871年。剧情围绕着埃塞尔比亚公主阿依达和埃及英雄拉达梅斯的爱情展开。在爱情与卫国忠诚的抉择之时，剧中各个角色都处于左右为难、进退两难的境地。整部作品充满着对比强烈的感情：阿依达对祖国的眷恋与对爱人的痴心，拉达梅斯对胜利的庆祝与“不义之举”的决定，还有埃及公主安奈瑞斯对拉达梅斯霸道的占有欲。整部剧血肉丰满，让人们为这段凄美的爱情黯然神伤。
  威尔第为准确地表现整个故事的地域风貌与文化特色，曾多次去博物馆参观埃及文物并向埃及专家请教，将古代音乐素材融入在对歌剧表现生动又深刻的理解中。《阿依达》第二幕的“凯旋进行曲”也因其震撼的场面和宏大的音乐成为了该剧的代表段落。另外拉达梅斯的咏叹调“圣洁的阿依达”和阿依达的咏叹调“胜利归来”都是令人难忘的细腻之作。

何冰导演、主演 话剧《枝叶关情·郑板桥》
  本剧以清代知县郑板桥被状告为引线，用倒叙手法串联他在潍县的七年为官生涯，通过“好人、好官、好才、好怪”四个维度，立体展现其为民、清廉、担当的精神风骨。好官，通过郑板桥在潍县开仓救灾、以工代赈等故事，凸显他“枝叶关情”的为民情怀；好怪，以不媚权贵的率真个性与官场规则碰撞，体现他清廉自守的品格特质；好才，融入郑板桥诗书画“三绝”，彰显他独具一格的艺术造诣；好人，呈现他坚守“做个好人”信念，最终在民心认可中找到内心安宁，完成从地方官吏到艺术家的精神回归。
  
山东歌舞剧院舞剧《大染坊》-泱泱国风·舞动经典
  尺布寸心，染尽一生。本剧在长篇小说《大染坊》的基础上，以“染坊”这一近代民族工业作为切入视角，以1937年抗战背景为基底，聚焦印染大亨陈寿亭跌宕的一生。舞剧以染尽诸色布样为引，串联起陈寿亭从街头乞儿到行业巨擘的传奇之路，蕴藏亲友暖意、商战锋芒与家国赤诚于斑斓色彩中。以坚韧、乐观、勤恳的“染坊气质”与“齐鲁风骨”，折射出中华民族在艰难困苦中不屈的奋斗史。
  
国家大剧院原创话剧《邓世昌》
  原创话剧《邓世昌》，是国家大剧院继原创话剧《林则徐》之后，打造的又一部“历史人物系列”大戏，该剧首演于纪念甲午海战130周年之际。
  作品忠于历史史实，用著名爱国将领邓世昌少年立志、青年从军、中年殉国的故事串联，对北洋水师辉煌成军、中日甲午战争惨败、《马关条约》签订给国人带来的剜心之痛进行了鞭辟入里的刻画，凸显了邓世昌的慷慨牺牲对唤醒中华儿女扛起兴国之任的永恒警示。该剧将重大历史事件作为故事内核，笔墨重彩描写英雄人物的厚重感，书写出一部致敬民族英雄、凝聚奋进力量的恢宏史诗。
  
国家大剧院制作瓦格纳歌剧《指环》之《齐格弗里德》-国家大剧院歌剧节·2026
  歌剧《齐格弗里德》是德国剧作家、作曲家理查德·瓦格纳四联剧《尼伯龙人的指环》中的第三联剧目，也是全剧中将英雄主义气质与抒情牧歌结合最为鲜明的篇章，被评论界视为《指环》系列中“最具阳光气质”的一部。该部作品于1876年在拜罗伊特音乐节剧院首演，作为《指环》全剧首次完整演出的重要组成部分，在当时欧洲政界和文化界引起巨大轰动，至今仍在世界各地复排和上演。2026年是该作品诞生150周年整。
  《齐格弗里德》原名《少年齐格弗里德》，是《尼伯龙人的指环》中的“第二日”，主要交代英雄齐格弗里德的成长历程，为第四联（“第三日”）《众神的黄昏》（原名《齐格弗里德之死》）做铺垫。该剧人物形象和主体情节均取材于北欧神话《维尔松王族人》。   该剧是一部描绘英雄成长、神权终结与爱情觉醒的乐剧史诗。全剧分为三幕九场，第一幕中，不知恐惧的森林少年齐格弗里德识破了尼伯龙人养父米梅的险恶用心，凭借天生神力亲手重铸了父亲留下的断剑“诺通”。第二幕，他用圣剑刺死化身为巨龙的法夫纳，无意间尝到龙血后获得了听懂鸟语的能力，借此识破并杀死了企图毒害他的米梅。在林中鸟的指引下，他带着指环与魔盔踏上寻爱之旅。第三幕，齐格弗里德一剑劈断了化身“流浪者”的众神之首沃坦阻拦的长矛，标志着旧神权秩序的崩溃。他穿过魔火，用一吻唤醒沉睡的女武神布伦希尔德，两人在辉煌的爱情二重唱中结合。
  在音乐上，该剧见证了瓦格纳创作风格的惊人飞跃。因前两幕与第三幕的创作间隔长达十二年，其音乐从早期充满生机、如《森林微语》般极具印象主义色彩的自然描绘，演变为和声极度复杂、复调织体绵密的成熟“交响化”乐剧风格。在思想内涵上，齐格弗里德象征着摆脱一切宗教与契约束缚的“自由意志”与“未来人类”，代表着纯粹的人性与爱对权力贪欲的颠覆。此外，该剧对主角“英雄男高音”在音量、耐力与情感跨度上提出了极限要求，使其成为歌剧演唱史与制作史上的顶级试金石。
  
中国国家话剧院话剧《大宅门》
  由中国国家话剧院出品、演出的话剧版《大宅门》由刘深编剧，郭宝昌、李欣凌担任导演，将七十多集的电视剧《大宅门》浓缩成两个半小时的话剧，凝聚白氏家族从光绪初年到新中国成立后近百年时光的风云起落。
  与电视剧版本对大时代的全景式展现相比，话剧版本更加紧扣“大宅门”的主题，以“七爷”白景琦为核心，描画大宅门内众生的悲欢喜怒。故事以老年白景琦巡夜时与少年白景琦的一段“穿越式”对话为引子，以郭宝昌导演幕间对家族往事的娓娓道来连缀，把大宅门故事中最经典的桥段、最鲜明的人物一一铺陈，引导观众沉浸在百草厅白家老号“修合无人见，存心有天知”的动人故事中。自2013年诞生以来，话剧版《大宅门》不论走到哪里都是一票难求、口碑爆棚。