陈琳
陈琳，指挥家，目前任教于中央音乐学院指挥系。
作为新一代中国指挥，陈琳不仅活跃在全国的各个重要舞台上，而且与国际众多音乐团体有过成功合作。具有悠久历史的德国斯图加特室内乐团称其为“不可多得的优秀音乐家”。
1996年考入中央音乐学院，师从我国著名指挥家俞峰教授。在学期间便以优秀的才能得到广泛关注。2000年受指挥大师小泽征尔先生推荐，免试进入美国顶尖的坦格伍德音乐节学习，并取得了伯恩斯坦奖学金。1999年至2003年间三次入围法国贝藏松指挥比赛决赛。2007年,在波兰著名城市卡托维茨举行的第八届菲黛尔伯格国际指挥大赛中荣获第二名，取得“银指挥棒奖”，以及“波兰著名作曲家西曼诺夫斯基作品最佳指挥奖”两个奖项。当地媒体称其“指挥技术精湛，指挥风格挥洒自如，将成为国际乐坛的一颗新星”。
2003年起，陈琳担任小泽征尔音乐塾助理指挥，参与了多部歌剧的排演，并担任2005年音乐塾中国巡演指挥，大获成功。2006年作为客席指挥被邀请参加日本著名的松本斋藤秀雄纪念音乐节，指挥了罗西尼歌剧《塞维利亚的理发师》及多场音乐会。2011年小泽先生由于健康问题取消了在国家大剧院的演出，陈琳接替了其中部分音乐会的指挥，获得业内一致好评。2013年，陈琳受邀指挥日本斋藤秀雄音乐节闭幕音乐会，受到广泛关注。
近年来，陈琳作为歌剧指挥也受到业内外瞩目，2011年受邀于中央歌剧院，指挥演出在中国首演的施特劳斯歌剧《蝙蝠》中文版，成为她指挥生涯的一个里程碑；2015年再次受邀与中央歌剧院合作，指挥演出普契尼歌剧《托斯卡》。2014年至2016年，受台湾创世歌剧团的邀请，指挥演出普契尼歌剧《艺术家生涯》、莫扎特歌剧《女人心》。
陈琳教授不仅艺术造诣深厚，且具有丰富的国际视野和舞台经验，多次代表中国站在世界的舞台上为祖国发声。2018年期间，曾数次赴美，在茱莉亚音乐学院举办的聚焦音乐节闭幕式、首届中国当代音乐节等重要演出中担任挥。2019年又与哥本哈根爱乐交响乐团合作，成功举办了“熊猫组曲”《玺徙喜》世界首演音乐会。其深厚的专业功底将一首首作品演绎出独特的中国底蕴，赢得海外华人及专业人士的一致赞赏。
陈琳指挥涉猎的作品广泛，从交响乐、西方经典歌剧到中国当代原创歌剧；与中国领先的乐团及歌剧院保持着良好的合作关系，如国家大剧院、中央歌剧院、北京交响乐团、上海爱乐乐团、杭州爱乐乐团等。她出色的音乐才能也受到国际著名音乐团体及音乐节的亲睐，其中包括日本斋藤秀雄纪念音乐节、法国广播爱乐乐团、波兰西里西亚爱乐乐团、德国斯特加特室内乐团。
作为乐队指挥专业教授，陈琳也潜心研究现代指挥法教学。自2004年留校任教以来成绩突出，培养的指挥专业学生屡次在国内外重大赛事中获得优异成绩。2005年至2008年受聘于美国辛辛那提音乐学院，担任学生乐团音乐总监及指挥系教授。
作为新一代中国指挥，陈琳不仅活跃在全国的各个重要舞台上，而且与国际众多音乐团体有过成功合作。具有悠久历史的德国斯图加特室内乐团称其为“不可多得的优秀音乐家”。
1996年考入中央音乐学院，师从我国著名指挥家俞峰教授。在学期间便以优秀的才能得到广泛关注。2000年受指挥大师小泽征尔先生推荐，免试进入美国顶尖的坦格伍德音乐节学习，并取得了伯恩斯坦奖学金。1999年至2003年间三次入围法国贝藏松指挥比赛决赛。2007年,在波兰著名城市卡托维茨举行的第八届菲黛尔伯格国际指挥大赛中荣获第二名，取得“银指挥棒奖”，以及“波兰著名作曲家西曼诺夫斯基作品最佳指挥奖”两个奖项。当地媒体称其“指挥技术精湛，指挥风格挥洒自如，将成为国际乐坛的一颗新星”。
2003年起，陈琳担任小泽征尔音乐塾助理指挥，参与了多部歌剧的排演，并担任2005年音乐塾中国巡演指挥，大获成功。2006年作为客席指挥被邀请参加日本著名的松本斋藤秀雄纪念音乐节，指挥了罗西尼歌剧《塞维利亚的理发师》及多场音乐会。2011年小泽先生由于健康问题取消了在国家大剧院的演出，陈琳接替了其中部分音乐会的指挥，获得业内一致好评。2013年，陈琳受邀指挥日本斋藤秀雄音乐节闭幕音乐会，受到广泛关注。
近年来，陈琳作为歌剧指挥也受到业内外瞩目，2011年受邀于中央歌剧院，指挥演出在中国首演的施特劳斯歌剧《蝙蝠》中文版，成为她指挥生涯的一个里程碑；2015年再次受邀与中央歌剧院合作，指挥演出普契尼歌剧《托斯卡》。2014年至2016年，受台湾创世歌剧团的邀请，指挥演出普契尼歌剧《艺术家生涯》、莫扎特歌剧《女人心》。
陈琳教授不仅艺术造诣深厚，且具有丰富的国际视野和舞台经验，多次代表中国站在世界的舞台上为祖国发声。2018年期间，曾数次赴美，在茱莉亚音乐学院举办的聚焦音乐节闭幕式、首届中国当代音乐节等重要演出中担任挥。2019年又与哥本哈根爱乐交响乐团合作，成功举办了“熊猫组曲”《玺徙喜》世界首演音乐会。其深厚的专业功底将一首首作品演绎出独特的中国底蕴，赢得海外华人及专业人士的一致赞赏。
陈琳指挥涉猎的作品广泛，从交响乐、西方经典歌剧到中国当代原创歌剧；与中国领先的乐团及歌剧院保持着良好的合作关系，如国家大剧院、中央歌剧院、北京交响乐团、上海爱乐乐团、杭州爱乐乐团等。她出色的音乐才能也受到国际著名音乐团体及音乐节的亲睐，其中包括日本斋藤秀雄纪念音乐节、法国广播爱乐乐团、波兰西里西亚爱乐乐团、德国斯特加特室内乐团。
作为乐队指挥专业教授，陈琳也潜心研究现代指挥法教学。自2004年留校任教以来成绩突出，培养的指挥专业学生屡次在国内外重大赛事中获得优异成绩。2005年至2008年受聘于美国辛辛那提音乐学院，担任学生乐团音乐总监及指挥系教授。
陈雷激
1967年出生于上海音乐世家，9岁开始学琴，12岁考入上海音乐学院附中古琴专业，直至大学毕业，师从古琴演奏家、教育家龚一先生。龚一先生评价他为“古琴界不可多得的一位（演奏家）”。
1989年毕业于上海音乐学院。后旅居法国，攻读了法国巴黎高等师范学院，兰斯音乐学院及吕埃-马迈松音乐学院的指挥专业。在欧洲期间，陈雷激先后举办了近百场个人独奏会，并与西方交响乐团合作了作曲家罗忠镕先生的古琴协奏曲《琴韵》、陈其钢先生的《静音协奏曲》等作品。
2003年，陈雷激回国后考入中央音乐学院，攻读指挥硕士学位，师从俞峰先生。2008年，举世瞩目的北京奥运会开幕式上，象征文明画卷的中国宣纸在幽远、肃穆的古琴声中展开，正是陈雷激演奏的“太古遗音”让全世界第一次同时聆听到中国最古老的乐器——古琴。2010年，就读中国音乐学院，师从赵季平先生，获作曲专业博士学位。
现任教于中国音乐学院及中央音乐学院。
1989年毕业于上海音乐学院。后旅居法国，攻读了法国巴黎高等师范学院，兰斯音乐学院及吕埃-马迈松音乐学院的指挥专业。在欧洲期间，陈雷激先后举办了近百场个人独奏会，并与西方交响乐团合作了作曲家罗忠镕先生的古琴协奏曲《琴韵》、陈其钢先生的《静音协奏曲》等作品。
2003年，陈雷激回国后考入中央音乐学院，攻读指挥硕士学位，师从俞峰先生。2008年，举世瞩目的北京奥运会开幕式上，象征文明画卷的中国宣纸在幽远、肃穆的古琴声中展开，正是陈雷激演奏的“太古遗音”让全世界第一次同时聆听到中国最古老的乐器——古琴。2010年，就读中国音乐学院，师从赵季平先生，获作曲专业博士学位。
现任教于中国音乐学院及中央音乐学院。
沈洋
著名低男中音歌唱家，出生于中国天津。先后毕业于上海音乐学院、美国茱莉亚音乐学院和美国大都会歌剧院林德曼青年艺术家培训计划。被特聘为美国约翰.霍普金斯大学皮博迪音乐学院、天津音乐学院、武汉音乐学院、哈尔滨音乐学院、沈阳音乐学院、浙江音乐学院客座教授。
2007年6月，沈洋作为最年轻的参赛者，在全球最高级别声乐比赛之一的英国BBC卡迪夫世界歌唱家大赛中获得惟一金奖，著名女高音歌唱家琼·萨瑟兰女爵为他颁发了象征比赛优胜者的威尔士皇家水晶奖杯。
2009年4月作为在美国大都会歌剧院首演的最年轻的华人歌唱家，参加了纽约大都会歌剧院的首演，演出莫扎特歌剧《唐乔瓦尼》中马赛托一角。2010年2月沈洋再次登上大都会歌剧院舞台与俄罗斯著名女高音安娜·奈特雷布科等人合作出演普契尼歌剧《波西米亚人》中哲学家科林一角，以及与著名女高音歌唱家芮内·弗莱明合作演出亨德尔歌剧《罗德琳达》已由DECCA公司录制发行蓝光和DVD。他还在中国国家大剧院、苏黎世歌剧院、巴伐利亚国家歌剧院、英国格莱登博恩歌剧院、马林斯基剧院、维罗纳歌剧院、华盛顿歌剧院、西雅图歌剧院等歌剧院登台。
作为音乐会歌唱家，他在音乐会和独唱会舞台有着极为丰富的演出履历和艺术历程。在音乐会曲目上，他的曲目上的巨大跨度，并且演出足迹遍及世界各地。他多次以独唱家的身份和柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团、纽约爱乐乐团和马琳斯基剧院乐团等演出包括从巴洛克清唱剧到二十世纪当代音乐作品。同样，他也是中国的顶尖交响乐团亲密合作伙伴。
沈洋合作的指挥家包括：丹尼尔·巴伦博伊姆、安东尼奥·帕帕诺、瓦列里·捷吉耶夫、库特·马舒尔、丹尼尔·哈丁、弗拉迪米尔·阿什肯纳齐、迈克·蒂尔森·托马斯、阿兰·吉尔伯特、雅尼克·内泽－塞冈、帕沃·雅尔维、安德里斯·尼尔森斯等。
2007年6月，沈洋作为最年轻的参赛者，在全球最高级别声乐比赛之一的英国BBC卡迪夫世界歌唱家大赛中获得惟一金奖，著名女高音歌唱家琼·萨瑟兰女爵为他颁发了象征比赛优胜者的威尔士皇家水晶奖杯。
2009年4月作为在美国大都会歌剧院首演的最年轻的华人歌唱家，参加了纽约大都会歌剧院的首演，演出莫扎特歌剧《唐乔瓦尼》中马赛托一角。2010年2月沈洋再次登上大都会歌剧院舞台与俄罗斯著名女高音安娜·奈特雷布科等人合作出演普契尼歌剧《波西米亚人》中哲学家科林一角，以及与著名女高音歌唱家芮内·弗莱明合作演出亨德尔歌剧《罗德琳达》已由DECCA公司录制发行蓝光和DVD。他还在中国国家大剧院、苏黎世歌剧院、巴伐利亚国家歌剧院、英国格莱登博恩歌剧院、马林斯基剧院、维罗纳歌剧院、华盛顿歌剧院、西雅图歌剧院等歌剧院登台。
作为音乐会歌唱家，他在音乐会和独唱会舞台有着极为丰富的演出履历和艺术历程。在音乐会曲目上，他的曲目上的巨大跨度，并且演出足迹遍及世界各地。他多次以独唱家的身份和柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团、纽约爱乐乐团和马琳斯基剧院乐团等演出包括从巴洛克清唱剧到二十世纪当代音乐作品。同样，他也是中国的顶尖交响乐团亲密合作伙伴。
沈洋合作的指挥家包括：丹尼尔·巴伦博伊姆、安东尼奥·帕帕诺、瓦列里·捷吉耶夫、库特·马舒尔、丹尼尔·哈丁、弗拉迪米尔·阿什肯纳齐、迈克·蒂尔森·托马斯、阿兰·吉尔伯特、雅尼克·内泽－塞冈、帕沃·雅尔维、安德里斯·尼尔森斯等。
常静
常静，古筝演奏家，独立音乐人，国家一级演员，泰国公主常任古筝老师，中国·希腊文化大使，2008年北京奥运会开幕式独奏《礼乐——春江花夜》，2013年在中央电视台春节联欢晚会上和世界著名音乐家雅尼合作《琴筝和鸣》，2019年应邀在纽约大都会博物馆举办专场音乐会。
她的音乐空灵唯美，如中国山水画般气韵悠长，并用现代的方式向世界介绍中国古老的文化，通过独特的演奏吟唱方式和东西方乐器的混搭，给予古筝音乐全新的诠释。
常静曾与多位古典艺术大师合作，如指挥家洛林·马泽尔、作曲家陈其钢、指挥家汤沐海等合作。合作乐团：法国国家交响乐团、BBC威尔士交响乐团等。同时，作为一个全面型艺术家与流行、新世纪、摇滚、爵士、电音、实验等音乐类型融合。
常静在张艺谋电影《山楂树之恋》、《影》，王家卫电影《东邪西毒终极版》，文章主演电影《走着瞧》等电影音乐中也有精彩的古筝独奏。
常静从2002年至今受聘于泰国皇室为朱拉蓬公主殿下教授古筝，和公主殿下一起在中国和泰国多个城市成功举办六届“中泰一家亲”的古筝歌舞晚会，担任演奏，创作，策划等创作，为两国的文化交流，友好发展做出了了卓越的贡献，获两国领导人的高度赞扬。
2016年作为音乐制作人制作实验及声音艺术专辑《舍卫国》。2015年赴希腊与古希腊乐器音乐家合作录制《仙渡云霓》。2016年受邀参加希腊国庆日，被希腊驻上海领事Vassilis Xiros授予“中希文化大使”称号。
她的音乐空灵唯美，如中国山水画般气韵悠长，并用现代的方式向世界介绍中国古老的文化，通过独特的演奏吟唱方式和东西方乐器的混搭，给予古筝音乐全新的诠释。
常静曾与多位古典艺术大师合作，如指挥家洛林·马泽尔、作曲家陈其钢、指挥家汤沐海等合作。合作乐团：法国国家交响乐团、BBC威尔士交响乐团等。同时，作为一个全面型艺术家与流行、新世纪、摇滚、爵士、电音、实验等音乐类型融合。
常静在张艺谋电影《山楂树之恋》、《影》，王家卫电影《东邪西毒终极版》，文章主演电影《走着瞧》等电影音乐中也有精彩的古筝独奏。
常静从2002年至今受聘于泰国皇室为朱拉蓬公主殿下教授古筝，和公主殿下一起在中国和泰国多个城市成功举办六届“中泰一家亲”的古筝歌舞晚会，担任演奏，创作，策划等创作，为两国的文化交流，友好发展做出了了卓越的贡献，获两国领导人的高度赞扬。
2016年作为音乐制作人制作实验及声音艺术专辑《舍卫国》。2015年赴希腊与古希腊乐器音乐家合作录制《仙渡云霓》。2016年受邀参加希腊国庆日，被希腊驻上海领事Vassilis Xiros授予“中希文化大使”称号。
李佳
李佳，江苏无锡人，文学博士，中国音乐学院国乐系副教授，青年琵琶演奏家。
1990年考入上海音乐学院附小，1993年升入上海音乐学院附中；1999年放弃本院直升机会，考入中国音乐学院本科，跟随琵琶大师刘德海教授继续深造；2003年以全优成绩获学院免试直升硕士研究生，2006年毕业留校任教；2009年随刘德海先生攻读博士学位，成为中国第一位琵琶演奏专业的博士。
曾与多位知名作曲家合作，其中2002年在陈其钢先生的交响乐作品《蝶恋花》的首演中担任琵琶独奏，同时也为其电影配乐《金陵十三钗》演奏了主题音乐《秦淮景》。多次在海内外举办个人独奏音乐会，出版了个人演奏专辑《十面埋伏》《二泉映月》《大浪淘沙》等。先后受邀为昆曲《怜香伴》（2010年）和“天香版”《牡丹亭》（2014年）音乐配器并首演。2012年入选“CCTV我心中的十大青年琵琶演奏家”。曾参加了包括法国presènces、英国BBC Proms、北京国际音乐节等重要音乐节，合作乐团主要有法国国家交响乐团、德国斯图加特广播交响乐团、英国BBC威尔士国家交响乐团、中国爱乐乐团、国家大剧院管弦乐团等。
1990年考入上海音乐学院附小，1993年升入上海音乐学院附中；1999年放弃本院直升机会，考入中国音乐学院本科，跟随琵琶大师刘德海教授继续深造；2003年以全优成绩获学院免试直升硕士研究生，2006年毕业留校任教；2009年随刘德海先生攻读博士学位，成为中国第一位琵琶演奏专业的博士。
曾与多位知名作曲家合作，其中2002年在陈其钢先生的交响乐作品《蝶恋花》的首演中担任琵琶独奏，同时也为其电影配乐《金陵十三钗》演奏了主题音乐《秦淮景》。多次在海内外举办个人独奏音乐会，出版了个人演奏专辑《十面埋伏》《二泉映月》《大浪淘沙》等。先后受邀为昆曲《怜香伴》（2010年）和“天香版”《牡丹亭》（2014年）音乐配器并首演。2012年入选“CCTV我心中的十大青年琵琶演奏家”。曾参加了包括法国presènces、英国BBC Proms、北京国际音乐节等重要音乐节，合作乐团主要有法国国家交响乐团、德国斯图加特广播交响乐团、英国BBC威尔士国家交响乐团、中国爱乐乐团、国家大剧院管弦乐团等。
尹飞
当代青年打击乐演奏家、中央音乐学院青年教师、进击打击乐团（SEPE）创始人、中央音乐学院教师最高奖“金校徽”奖最年轻的获得者、“全国十佳打击乐教师”称号获得者、“李民雄特别大奖”获得者、香港鼓乐节“未来鼓王”称号获得者、第五届全国民族器乐大赛（文华奖）组合类金奖；第九届全国青少年打击乐大赛中国打击乐青年组第一名；2019中央广播电视总台中国器乐电视大赛职业成年打击乐组总冠军（复赛、决赛、总决赛为所有类别、所有选手最高分）以及传统组合组总冠军，其所教学生获职业少年打击乐组总冠军以及非职业组总冠军，其创造了在大赛开赛以来一人涉及4个总冠军的历史；2020年尹飞打击乐专辑获得“年度十佳发烧唱片”以及“年度十佳LP黑胶唱片奖”。尹氏现为“Marimaba one”、“津宝”、“鼓韵”等著名乐器品牌签约艺术家。
尹飞曾读于中央音乐学院附中、本科和研究生，师从著名打击乐演奏家、中央音乐学院博士生导师王建华教授，以及乔佳佳副教授，2016年留校任教。
作为当代舞台上最活跃的打击乐演奏家之一，尹飞曾出访过亚、欧、非、北美洲、拉丁美洲等二十余个国家。参加国内外重大艺术节事近百次。近年来，参加独奏、重奏、合奏、协奏等各类型演出达数百场。尹飞因其扎实、高超的演奏技术，激情与澎湃的舞台风格，使其成为活跃在当今打击乐舞台的一位优秀青年演奏家。
尹飞曾读于中央音乐学院附中、本科和研究生，师从著名打击乐演奏家、中央音乐学院博士生导师王建华教授，以及乔佳佳副教授，2016年留校任教。
作为当代舞台上最活跃的打击乐演奏家之一，尹飞曾出访过亚、欧、非、北美洲、拉丁美洲等二十余个国家。参加国内外重大艺术节事近百次。近年来，参加独奏、重奏、合奏、协奏等各类型演出达数百场。尹飞因其扎实、高超的演奏技术，激情与澎湃的舞台风格，使其成为活跃在当今打击乐舞台的一位优秀青年演奏家。
天津茱莉亚室内乐团
天津茱莉亚室内乐团由天津茱莉亚学院的杰出教师团队组成，是具有国际水准的室内乐团。
作为天津茱莉亚学院的常驻乐团，天津茱莉亚室内乐团拥有一批世界上最优秀的古典音乐艺术家。他们是独奏艺术家，也是北美、欧洲和亚洲一些屡获殊荣的室内乐组合及顶级管弦乐团的前成员。
这些成就斐然的音乐家们济济一堂，结合国际多元文化背景，呈现精彩纷呈且引人深思的曲目。其配置包含弦乐、木管、铜管、竖琴、打击乐及钢琴，满足不同类型室内乐编制的多样化曲目编排，以飨观众。
这支备受期待的新生室内乐团于2019年开启首个演出季，其巡演足迹遍及中国、韩国等，并于京津两地定期推出系列音乐会。
作为天津茱莉亚学院的常驻乐团，天津茱莉亚室内乐团拥有一批世界上最优秀的古典音乐艺术家。他们是独奏艺术家，也是北美、欧洲和亚洲一些屡获殊荣的室内乐组合及顶级管弦乐团的前成员。
这些成就斐然的音乐家们济济一堂，结合国际多元文化背景，呈现精彩纷呈且引人深思的曲目。其配置包含弦乐、木管、铜管、竖琴、打击乐及钢琴，满足不同类型室内乐编制的多样化曲目编排，以飨观众。
这支备受期待的新生室内乐团于2019年开启首个演出季，其巡演足迹遍及中国、韩国等，并于京津两地定期推出系列音乐会。
劝君更尽一杯酒 姚晨 曲
乐子之无知 (世界首演) 尼科洛·安森 曲
弦乐四重奏与琵琶 谭盾 曲
——中场休息——
抒情诗Ⅱ——水调歌头 陈其钢 曲
锣的宣叙 郭文景 曲
*以上内容（包括演出时间、阵容、节目及演出票价等）可能变更，以最终演出为准，仅供参考。
乐子之无知 (世界首演) 尼科洛·安森 曲
弦乐四重奏与琵琶 谭盾 曲
——中场休息——
抒情诗Ⅱ——水调歌头 陈其钢 曲
锣的宣叙 郭文景 曲
*以上内容（包括演出时间、阵容、节目及演出票价等）可能变更，以最终演出为准，仅供参考。
演出购票
*退换票事宜：购票前请确认所购场次和价位。演出票一经售出，恕不退换。
*网站售票事宜：因票品时效性，演出当天16:30为网上售票截止时间。其中演出4天之前在官网购票可选择送票上门或前台自取服务，演出前4天以内购票可选择网上支付并在演出当天前台自取服务。
*以上内容（包括演出时间、阵容、节目及演出票价等）可能变更，以最终演出为准，仅供参考。
*剧院出于安全和卫生的角度，不提供食品、饮料等寄存服务。其他观演提示请进入帮助中心了解并提前做好准备。
*更多订票操作、快递配送、订单状态、支付方式等提示，请进入帮助中心。
*演出前90分钟可进入剧院，演出前45分钟可进入剧场，请预留足够时间提前进入剧场。请保持票券平整，无副券作废。一人一票，对号入座。
*1.2 米以下儿童谢绝入场 （儿童专场除外）。
艺术普及活动购票
艺术活动可通过国家大剧院电脑版官网、手机版官网、国家大剧院智慧管家微信、拨打订票热线66550000或在国家大剧院售票处订票。
享有艺术活动权益 (10元购周末音乐会、免费艺术讲座、大师见面会、艺术沙龙、公开排练) 的会员可使用相关权益订票：使用周末音乐会权益购票，10元／张（每场限1张）；使用艺术讲座权益购票，免费（每场限1张）。
其他感兴趣的会员及观众也可通过上述方式购买艺术讲座活动票、周末音乐会演出票，票价40元。
*观众进入国家大剧院需要安检，请预留出时间以免迟到。周末音乐会提前60分钟可进入大剧院，提前30分钟可进入剧场。活动提前45分钟可进入大剧院，提前30分钟可进入剧场。
一、周末音乐会
开票信息请关注国家大剧院官网、国家大剧院智慧管家微信的相关推送。
周末音乐会（包括青少年普及音乐会）票价 ：
使用周末音乐会权益购票：10元／张（每场限1张）
其他：40元／张
*儿童身高要求以具体场次为准。
二、经典艺术讲堂、走进唱片里的世界
经典艺术讲堂、走进唱片里的世界中所有活动均为艺术讲座活动，开票信息请关注国家大剧院官网、国家大剧院智慧管家微信的相关推送。
艺术讲座活动票价：
使用艺术讲座权益购票：免费（每场限1张）
其他：40元／张
*儿童身高要求以具体场次为准。
三、台湖星期音乐会
开票信息请关注国家大剧院官网、国家大剧院智慧管家微信的相关推送。
地址：中国·北京市通州区台湖西路6号
*1.2 米以下儿童谢绝入场 （儿童专场除外）。
观演礼仪
*请在检票时自觉接受安检，不携带明示禁止的物品入场，贵重物品请随身妥存并接受验票和安检。
*请勿将食品、饮料、塑料袋、摄影、摄录器材等带入场内。演出中谢绝拍照、录像、录音，请勿使用闪光灯。
*请迟到观众在剧场外指定等候区域等候，待曲间/幕间轻声入场并就近入座。
*演出期间保持安静，请将手机关闭或调整为静音模式。
*请勿在音乐会乐章之间鼓掌。
*演出期间请勿随意向演员献花。
*了解更多剧院观演礼仪，请进入 帮助中心。
联系方式
地址：中国·北京市西城区西长安街2号
邮编：100031
电话：66550000
