国家大剧院音乐艺术总监、国家大剧院管弦乐团音乐总监，同时兼任澳门乐团音乐总监。曾任意大利维罗那歌剧院音乐总监及西班牙桑塔·克鲁兹·特内里费交响乐团艺术总监。
  吕嘉曾先后在欧美指挥歌剧及音乐会近两千场，合作过的世界知名歌剧院及交响乐团包括斯卡拉歌剧院、柏林德意志歌剧院、皇家阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团、芝加哥交响乐团、莱比锡布商大厦管弦乐团、慕尼黑爱乐乐团、班贝格交响乐团、罗马圣塞西莉亚交响乐团、伯明翰城市交响乐团、利物浦皇家爱乐乐团、里昂国立管弦乐团等。
  歌剧在吕嘉的指挥生涯中占据着特殊位置，曾指挥歌剧剧目五十余部。作为第一位在意大利国家歌剧院担任总监的亚裔指挥家，他被意大利的音乐评论誉为“比意大利人更懂得意大利歌剧的指挥家”。1989年获安东尼奥•普兰佩得罗第国际指挥大赛第一名。1998年他指挥的歌剧《茶花女》被马切拉塔歌剧节评为最佳诠释。2007年意大利总统纳波利塔诺为他颁发“总统杯”；同年，他在罗西尼歌剧节里指挥的《鹊贼》被评为当年“最佳歌剧”。

  杰出男中音歌唱家，纽约大都会歌剧院签约艺术家。出生于中国深圳，王云鹏先后毕业于中央音乐学院声乐歌剧系、纽约曼哈顿音乐学院、纽约大都会歌剧院林德曼青年艺术家培训计划。2012年，王云鹏在第二十届多明戈世界声乐大赛中成为首位独斩三项大奖的中国艺术家，自此活跃于国际歌剧舞台，并入选英国《金融时报》“全球最受瞩目的25位中国人”名单 。美国权威音乐杂志《歌剧新闻》2015年10月刊封面将其誉为“歌剧世界令人振奋的新声音”。他卓越的艺术成就获得纽约林肯表演艺术中心的肯定，于2017年被授予“新锐艺术家”大奖，并于2020年成为林肯中心首届艺术家委员会之唯一亚洲代表。
  王云鹏声音温暖饱满，富有金属感且极具穿透力，具有极高的辨识度，被《歌剧新闻》称为“优雅而细腻、罕见的好声音”；他以细腻的情感诠释、富有层次感的人物塑造与扣人心弦的舞台表现为人熟知，《纽约时报》赞其具有“优雅的乐感和近乎本能式的戏剧敏锐度”。2014年成为首位登上意大利罗西尼歌剧节的华人男中音歌唱家，并于同年完成纽约大都会歌剧院首演。2016年应罗西尼音乐泰斗阿尔贝托·采达的邀请，出演歌剧《塞维利亚理发师》中的同名主角费加罗，在罗西尼的家乡佩萨罗由大师亲自执棒以纪念该剧首演200周年。2017年在纽约大都会歌剧院新制作《罗密欧与朱丽叶》中饰演莫枯修，获得各界好评，并于同乐季作为唯一亚洲歌唱家受邀参加纪念大都会歌剧院新址建成50周年歌剧庆典音乐会；在广州大剧院首部原创歌剧《马可·波罗》的世界首演中饰演文天祥，沿着海上丝绸之路，进行中国、意大利四城九场的巡演，赢得世界各地观众赞誉。
  2018年王云鹏凭借罕见的高声区延展度及地道的法语发音，得到人生中最重要的角色之一：德彪西歌剧《佩雷亚斯和梅丽桑德》同名主角佩雷亚斯，成为首位在国际歌剧舞台上出演这个对音域及技巧有极高要求的浪漫主义男主角的亚洲男中音，并于历史悠久的巴西圣保罗歌剧院完成该角色首演，获得各界热烈好评。2019年以同一角色参加纽约大都会歌剧院该剧的制作，时任大都会歌剧院音乐总监詹姆斯·列文称赞其为“我所听过的最好的Pelléas……”。2020年受邀出演美国洛杉矶歌剧院由知名歌剧导演大卫·麦维卡德执导的该剧新制作中的同一角色。
  近年来，他在国内外歌剧舞台上的其他重要演出还包括：在纽约大都会歌剧院出演罗西尼歌剧《塞维利亚理发师》、普契尼歌剧《蝴蝶夫人》；在丹麦哥本哈根歌剧节上出演普契尼歌剧《艺术家生涯》；在北京国家大剧院、日本兵库表演艺术中心出演新制作的莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》；与纽约歌剧交响乐团合作多尼采蒂歌剧《帕里西娜》等。其他出演的歌剧曲目还包括：《蒂朵与伊涅阿斯》、《贾尼·斯基基》、《女人心》、《泰伊思》、《伊菲姬尼在奥利德》、《浮士德》、《采珠人》等。
  作为音乐会歌唱家，王云鹏与国内外顶尖乐团、指挥合作，活跃于世界各大音乐厅。2018年受马来西亚爱乐乐团邀请与知名指挥家罗伯特·阿巴多合作，于《布兰诗歌》中担任男中音独唱。在上一个乐季中，他获纽约林肯中心室内乐协会邀请，演唱美国作曲家巴伯作品《多佛海难》，并在纽约、芝加哥、帕切斯三地巡演；同年六月，获邀携手法国里昂国家交响乐团，在知名作曲家、指挥家谭盾先生最新作品《敦煌·慈悲颂》的中国首演中演唱同名角色佛陀；七月, 与知名作曲家叶小纲先生合作，在其原创声乐与交响乐作品《少陵草堂》的世界首演中饰演诗人杜甫。2020年，王云鹏受费城交响乐团之邀，演唱法国作曲家拉威尔的歌剧《儿童与魔法》。近年来，他在音乐会上涉猎的曲目还包括：马勒声乐套曲《旅行者之歌》、柏辽兹声乐套曲全套《夏夜》、舒伯特声乐套曲全套《冬之旅》、拉布尔声乐套曲《与大提琴的四首歌》、勃拉姆斯《爱之歌圆舞曲》等。
  王云鹏合作过的指挥家和导演包括：阿尔贝托·泽达、詹姆斯·莱文、雅尼克·涅杰-瑟贡、罗伯特·阿巴多、迈克尔·盖特勒、伊芙·奎勒、伊曼纽尔·维劳密、普拉西多·多明戈、米歇尔·马里奥蒂、乔治·马纳汉、卡斯帕·霍尔滕、雷诺·杜斯特、巴特雷·谢尔、佐渡裕、汤沐海、吕嘉、谭盾、林大叶、张洁敏等。
  

  国家大剧院管弦乐团是中国国家表演艺术中心的常驻乐团。
  新世纪的北京，历史气度和当代活力彼此交织，也滋育了国家大剧院管弦乐团远大的音乐精神和视界。自2010年3月建立以来，他们凭着对音乐与生俱来的热情、专注和创新精神，已位列中国乐坛最优秀的交响劲旅，并迅速得到了国际乐界的热切关注。
  伴随他们一起经历这个过程的，有诸多优秀的音乐大师，包括：指挥家洛林·马泽尔、祖宾·梅塔、克里斯托弗·艾森巴赫、瓦莱里·捷杰耶夫、法比奥·路易斯、郑明勋、弗拉基米尔·阿什肯那齐、列夫·赛格斯坦、根特·赫比希、哈努·林图、克劳斯·彼得·弗洛、帕沃·柯岗、吕绍嘉、汤沐海、张弦、谭利华、张国勇等，钢琴家鲁道夫·布赫宾德、郎朗、史蒂芬·科瓦塞维奇、卡蒂雅·布尼亚季什维莉、王羽佳、陈萨、张昊辰等，大提琴家戈蒂耶·卡普松、王健、秦立巍等，小提琴家郑京和、瓦汀·列宾、吕思清、宁峰等，小号家艾莉森·巴尔松，单簧管演奏家萨宾·梅耶，打击乐演奏家李飚，歌唱家普拉西多·多明戈、里奥·努奇、李晓良、和慧、沈洋等。马泽尔曾评价他们“富有激情，全心投入，实力非同一般”，艾森巴赫则认为他们已是“亚洲最优秀乐团之一”。
  凭藉在歌剧和交响乐领域同样的优秀表现和丰富经验，他们已作为中国最优秀的两栖乐团而闻名海内外。在歌剧领域，他们以精彩的演绎创造了中国歌剧音乐的全新艺术境界，也令国家大剧院众多世界级的歌剧制作更加熠熠生辉。多年来，他们精彩呈现了三十余部国家大剧院歌剧制作，既包括《罗恩格林》、《漂泊的荷兰人》、《阿依达》、《奥涅金》、《奥赛罗》、《纳布科》、《托斯卡》、《图兰朵》、《费加罗的婚礼》等世界经典歌剧，也包括《骆驼祥子》、《赵氏孤儿》、《冰山上的来客》等中国原创歌剧。在交响乐领域，他们不仅以跨越整年的乐季策划呈现了精彩的节目编排，而且以特有的活力与创意为所有观众留下了深刻的印象。在吕嘉带领下于2013年开启的全套贝多芬之旅中，他们展示出了对德奥古典作品的深厚偏爱和高超素养。在马泽尔指挥下演绎的瓦格纳名作《无词指环》被马泽尔认为“作品诞生以来最完美的演绎”，而该音乐会的现场录音也由索尼古典进行全球发行，并成为马泽尔与中国乐团唯一公开发行的唱片。心怀对当代音乐的巨大热情，他们相继上演约翰·亚当斯、吉雅·坎切利、武满彻等当代作曲家的作品，并陆续委约和全球首演了十余位顶尖作曲家（奥古斯塔·里德·托马斯、卡列维·阿霍、鲁多维科·艾奥迪、瑞切尔·波特曼、赵季平等）的新作，更通过国家大剧院“青年作曲家计划”积极推动中国新一代作曲家的成长。
  作为极具时代精神的音乐使者，他们通过周末音乐会、艺术沙龙和在学校、社区、医院、博物馆等开展的室内乐活动，将无数观众带入美妙的音乐世界，更作为国家的文化使者将当代中国的艺术活力传播到海外。2012至2015年，他们先后与艾森巴赫参加了德国石荷州、基辛根等音乐节，与陈佐湟在柏林、纽伦堡和悉尼上演音乐会，与吕嘉赴新加坡、首尔、大邱、台北和澳门举行亚洲巡演。2014年吕嘉率领的芝加哥、纽约、华盛顿、蒙特利尔等七大城市的北美巡演，堪称中国乐团在国际乐界的新突破，以其“欢欣愉悦的自信和朝气蓬勃的力量”（Musical America）被评论家们赞誉为“一支光彩四射和一流水准的乐团”（ConcertoNet.com）。
  在以“胜友如乐”为主题的2017/18乐季中，乐团上演了《特里斯坦与伊索尔德》、《法斯塔夫》等十五部歌剧制作，并在吕嘉及张弦、郑小瑛、法比奥·路易斯、艾森巴赫、祖宾·梅塔、亚历山大·布洛赫、张国勇、莱纳·霍内克、袁丁等指挥家带领下，与芮妮·芙莱明、莫琳·麦凯、李晓良、阿列克谢·沃洛丁、张昊辰、贝佐德·阿布杜瑞莫夫、孙颖迪、吕思清、朱丹、康珠美、黄心芸、加布利尔·施瓦布、王亮、李飚等独奏家合作，带来三十多场精彩的音乐会。同时，陈其钢与郎朗作为国家大剧院2017/18驻院艺术家，与乐团展开从音乐会到教育项目的广泛合作。在2017年10月，乐团开启了新一次的美国巡演，这一次，他们在吕嘉的带领下，与郎朗、戈蒂耶·卡普松、吴蛮、宁峰一同携手，在芝加哥交响中心、纽约卡耐基音乐厅、费城基默尔艺术中心、教堂山纪念堂音乐厅、旧金山戴维斯交响音乐厅、安娜堡希尔礼堂为美国观众呈现了高水准的交响乐演奏。
  国家大剧院首任音乐艺术总监陈佐湟，是国家大剧院管弦乐团的创建者之一，也是乐团首任首席指挥。2012年，陈佐湟荣膺桂冠指挥，吕嘉出任首席指挥，并由袁丁担任助理指挥。2017年，吕嘉出任国家大剧院音乐艺术总监、国家大剧院管弦乐团音乐总监与首席指挥。吕嘉在交响作品和歌剧领域均造诣深厚，曾任意大利维罗纳歌剧院音乐艺术总监、西班牙特内里费交响乐团音乐总监，同时也是中国澳门乐团现任艺术总监。