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三幕歌剧《托斯卡》由意大利作曲家贾科莫·普契尼作曲，脚本由路易吉·伊利卡与朱塞佩·贾科萨根据维克多利亚·萨尔杜的五幕同名悲剧编写而成。该作品于1900年1月14日在罗马的康斯坦奇歌剧院首演。这是普契尼最重要的作品之一。它不仅使作曲家的名声达到了顶点，也成为意大利歌剧史上的一部不朽名作，直到今天仍享有极高的评价。
《托斯卡》讲述了一段在阴谋中走向毁灭的爱情悲剧，也是普契尼对于复杂的人性剖析得最为细致、深刻的一部歌剧作品。该作品戏剧效果强烈且异常感人，音乐处理达到了极高的境界，完全呈现出普契尼的创作巅峰状态。作曲家的音乐细腻而大气，他不仅始终关注每一个细微之处，同时又注重澎湃激昂的情感，对每个场景极尽渲染之能事，从而呈现出巨幕电影画面质感般的音乐戏剧统一体。从首演到现在一百多年，历经时代锤炼，这部歌剧的戏剧力量仍然让观众叹服，经典熟悉的音乐旋律依然令人沉醉，扣人心弦的故事情节依然不断刺激着观众的神经，令人百看不厌。当那些耳熟能详的经典唱段响起时，即使是没有看过这部歌剧的人，也会沉浸在似曾相识的久别之美中。
为再现经典，重树精品形象，并充分利用已有院藏制作资源，导演阿蕾桑德拉·潘泽沃尔塔携手舞美设计师威廉姆·奥兰迪以国家大剧院2011版《托斯卡》服装和化装为基础，联手重新设计并制作一版既与2011版服装造型相匹配，且风格更符合当代歌剧观众审美的布景、道具，配合全新的灯光设计以及简洁的多媒体效果，创排该剧，使这部经典剧目焕发新生与活力。本剧由国家大剧院与上海歌剧院、陕西大剧院联合制作，也是剧院以首席联合制作方的方式首次与国内歌剧院的合作。
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作 曲：贾科莫·普契尼
脚 本：朱塞佩·贾科萨、路易吉·伊利卡
首 演：1900年1月14日，罗马康斯坦奇歌剧院
乐谱版本：黎科笛
指 挥：许忠
导 演：阿蕾桑德拉·潘泽沃尔塔
舞美设计：威廉姆·奥兰迪
服装造型设计：海苏斯·路易兹、威廉姆·奥兰迪
灯光设计：谭华
道具设计：王伟君
编 舞：尚俊睿
执行舞美设计：丁丁
合唱指挥：焦淼
（部分服装及头套选自国家大剧院2011年版《托斯卡》）
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主演
托斯卡（女高音）：莫妮卡·扎内廷、孙秀苇
卡瓦拉多西（男高音）： 韩蓬△、王冲●
斯卡皮亚（男中音）：安布罗焦·马埃斯特里、张扬●
安杰洛蒂/狱卒（男低音）：关致京●
教堂执事（男低音）：王猛
斯伯莱塔（男高音）：刘乃奇
夏洛内（男中音）：陈雷▲
牧童（女高音）：张文沁●
（注：●国家大剧院歌剧演员，△上海歌剧院歌剧演员，▲国家大剧院合唱团团员）
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这是一个关于爱情、仇恨与阴谋的故事，画家卡瓦拉多西因掩护逃犯安杰洛蒂被捕，为使恋人能够获救，歌剧明星托斯卡假意委身于手握大权的斯卡皮亚。斯卡皮亚答应托斯卡进行一次假处决，托斯卡在拿到离境通行证后，趁其不备，将他刺死。黎明，卡瓦拉多西被带往刑场，谁料处决的枪支里放进了真正的子弹。卡瓦拉多西应声倒地，托斯卡绝望至极，纵身跳下高墙，一代红伶玉殒香消。
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许忠
指挥
享誉国际乐坛的中国指挥家和钢琴家，现任上海歌剧院院长、苏州交响乐团首席指挥、苏州大学音乐学院院长、意大利维罗纳夏季音乐节/歌剧院首席指挥、英国皇家威尔士音乐与戏剧学院国际歌剧主席、英国卡迪夫世界歌手大赛外部评论专家、网易云音乐独立非执行董事。2012-2015年，担任意大利贝利尼歌剧院艺术总监、首席指挥，成为有史以来第一位出任意大利著名剧院该项职务的亚洲音乐家。2013-2019年，担任以色列海法交响乐团音乐总监及首席指挥，成为以色列音乐史上首位担任乐团总监的中国音乐家。
曾以第一名的成绩考入法国巴黎国立高等音乐学院，师从法国钢琴大师多米尼克·墨赫莱。指挥领域师从中国指挥泰斗黄晓同教授，歌剧指挥师从意大利歌剧权威皮耶罗·拉塔利诺。早年，曾在西班牙巴塞罗那第34届玛利亚·卡那尔斯国际钢琴比赛、日本滨松第一届国际钢琴比赛、西班牙桑坦德国际钢琴比赛、第五届东京国际钢琴比赛、莫斯科柴科夫斯基国际钢琴比赛等重大国际钢琴比赛中多次获得大奖及荣誉，并以钢琴独奏家的身份应邀参加于维也纳、卢森堡、东京、首尔、北京、尼斯、纳坦利、滨松等地举行的世界著名音乐节。同时，许忠还在意大利布索尼、瑞士克拉拉·哈斯基尔、爱尔兰都柏林、英国利兹、法国玛格丽特·隆、俄罗斯里赫特、日本滨松、韩国首尔等各大国际钢琴比赛担任评委。
与世界各地众多知名交响乐团和歌剧院有着广泛合作。不仅曾执棒英国皇家爱乐乐团、巴黎管弦乐团、意大利米兰威尔第交响乐团、佛罗伦萨五月歌剧院交响乐团、西班牙塞维利亚皇家交响乐团、澳大利亚墨尔本交响乐团、中国爱乐乐团、上海交响乐团和广州交响乐团等，亦与斯卡拉歌剧院、威尼斯凤凰歌剧院、佛罗伦萨五月歌剧院、维罗纳歌剧院、巴塞罗那利塞乌大剧院、瓦伦西亚索菲亚王后艺术歌剧院、巴黎歌剧院、英国皇家歌剧院、德国莱比锡歌剧院、纽约大都会歌剧院、旧金山歌剧院、悉尼歌剧院、匈牙利大艺术宫等世界著名剧院长期保持紧密合作，指挥了《丑角》《乡村骑士》《茶花女》《阿依达》《游吟诗人》《波西米亚人》《托斯卡》《图兰朵》《修女安吉利卡》《灰姑娘》《费加罗的婚礼》《漂泊的荷兰人》《蝙蝠》《微笑的国度》《埃莱科特拉》《卡门》《人类的声音》《天堂和地狱》《阿列柯》《唐·乔瓦尼》等歌剧。与此同时，亦支持推动中国歌剧发展，执棒《天地神农》《田汉》《晨钟》《拉贝日记》《松毛岭之恋》等中国原创歌剧。近年来，还致力于原创音乐创作。2021年受邀上海戏剧学院负责话剧《前哨》全部音乐创作，该剧与歌剧《晨钟》同为围绕全面小康和建党百年主题上海发布的首批39项重点文艺创作项目。
2020年初，发起“全球音乐接力倡议”，集结各国顶尖交响乐团和歌剧院，用音乐助力抗击疫情的中国人民与海外华人。作为后续，4月再度携上海歌剧院和上海人民广播电台经典947共同发起“用音乐温暖世界——世界地球日12小时特别直播”。2021年，在第37届上海之春国际音乐节开幕日七小时大直播中担任艺术总监并执棒开幕音乐会；指挥“琴颂百年 高歌启航”庆祝中国共产党成立100周年百架钢琴大型户外交响合唱音乐会；执棒原创歌剧《晨钟》作为国家大剧院庆祝中国共产党成立100周年系列演出亮相北京；于上海中心118层执棒全球首台546米高空的交响合唱音乐会《唱响百年梦 扬帆新时代》并进行了4K直播；携上海歌剧院艺术家赴中共一大会址纪念馆建设工地等地上演《唱响百年梦 致敬奋斗者》新春慰问系列演出。
2010年，许忠荣膺由法国文化部颁发的法国艺术及文学勋章骑士勋位。2018年，荣升法国艺术及文学勋章军官勋位。
2021年，许忠受邀担任英国皇家威尔士音乐与戏剧学院国际歌剧主席，是第一位出任该职位的中国籍艺术家。同时，受邀担任卡迪夫世界歌手大赛外部评论专家，包括安东尼奥·帕帕诺爵士、基莉·特·卡娜娃女爵士、大卫·庞特尼爵士和布莱恩·麦克马斯特爵士等在内的顶尖音乐家和艺术家都曾担任过该赛事的外部评论专家。同年7月，作为上海歌剧品牌形象的一次有力外宣，许忠为歌剧代言的主题公益海报在纽约时代广场亮相。同年12月，许忠受邀担任网易云音乐独立非执行董事，不仅作为董事会成员中唯一一位音乐家出任独立非执行董事，亦成为目前中国第一位出任上市公司独立非执行董事的音乐家。
曾以第一名的成绩考入法国巴黎国立高等音乐学院，师从法国钢琴大师多米尼克·墨赫莱。指挥领域师从中国指挥泰斗黄晓同教授，歌剧指挥师从意大利歌剧权威皮耶罗·拉塔利诺。早年，曾在西班牙巴塞罗那第34届玛利亚·卡那尔斯国际钢琴比赛、日本滨松第一届国际钢琴比赛、西班牙桑坦德国际钢琴比赛、第五届东京国际钢琴比赛、莫斯科柴科夫斯基国际钢琴比赛等重大国际钢琴比赛中多次获得大奖及荣誉，并以钢琴独奏家的身份应邀参加于维也纳、卢森堡、东京、首尔、北京、尼斯、纳坦利、滨松等地举行的世界著名音乐节。同时，许忠还在意大利布索尼、瑞士克拉拉·哈斯基尔、爱尔兰都柏林、英国利兹、法国玛格丽特·隆、俄罗斯里赫特、日本滨松、韩国首尔等各大国际钢琴比赛担任评委。
与世界各地众多知名交响乐团和歌剧院有着广泛合作。不仅曾执棒英国皇家爱乐乐团、巴黎管弦乐团、意大利米兰威尔第交响乐团、佛罗伦萨五月歌剧院交响乐团、西班牙塞维利亚皇家交响乐团、澳大利亚墨尔本交响乐团、中国爱乐乐团、上海交响乐团和广州交响乐团等，亦与斯卡拉歌剧院、威尼斯凤凰歌剧院、佛罗伦萨五月歌剧院、维罗纳歌剧院、巴塞罗那利塞乌大剧院、瓦伦西亚索菲亚王后艺术歌剧院、巴黎歌剧院、英国皇家歌剧院、德国莱比锡歌剧院、纽约大都会歌剧院、旧金山歌剧院、悉尼歌剧院、匈牙利大艺术宫等世界著名剧院长期保持紧密合作，指挥了《丑角》《乡村骑士》《茶花女》《阿依达》《游吟诗人》《波西米亚人》《托斯卡》《图兰朵》《修女安吉利卡》《灰姑娘》《费加罗的婚礼》《漂泊的荷兰人》《蝙蝠》《微笑的国度》《埃莱科特拉》《卡门》《人类的声音》《天堂和地狱》《阿列柯》《唐·乔瓦尼》等歌剧。与此同时，亦支持推动中国歌剧发展，执棒《天地神农》《田汉》《晨钟》《拉贝日记》《松毛岭之恋》等中国原创歌剧。近年来，还致力于原创音乐创作。2021年受邀上海戏剧学院负责话剧《前哨》全部音乐创作，该剧与歌剧《晨钟》同为围绕全面小康和建党百年主题上海发布的首批39项重点文艺创作项目。
2020年初，发起“全球音乐接力倡议”，集结各国顶尖交响乐团和歌剧院，用音乐助力抗击疫情的中国人民与海外华人。作为后续，4月再度携上海歌剧院和上海人民广播电台经典947共同发起“用音乐温暖世界——世界地球日12小时特别直播”。2021年，在第37届上海之春国际音乐节开幕日七小时大直播中担任艺术总监并执棒开幕音乐会；指挥“琴颂百年 高歌启航”庆祝中国共产党成立100周年百架钢琴大型户外交响合唱音乐会；执棒原创歌剧《晨钟》作为国家大剧院庆祝中国共产党成立100周年系列演出亮相北京；于上海中心118层执棒全球首台546米高空的交响合唱音乐会《唱响百年梦 扬帆新时代》并进行了4K直播；携上海歌剧院艺术家赴中共一大会址纪念馆建设工地等地上演《唱响百年梦 致敬奋斗者》新春慰问系列演出。
2010年，许忠荣膺由法国文化部颁发的法国艺术及文学勋章骑士勋位。2018年，荣升法国艺术及文学勋章军官勋位。
2021年，许忠受邀担任英国皇家威尔士音乐与戏剧学院国际歌剧主席，是第一位出任该职位的中国籍艺术家。同时，受邀担任卡迪夫世界歌手大赛外部评论专家，包括安东尼奥·帕帕诺爵士、基莉·特·卡娜娃女爵士、大卫·庞特尼爵士和布莱恩·麦克马斯特爵士等在内的顶尖音乐家和艺术家都曾担任过该赛事的外部评论专家。同年7月，作为上海歌剧品牌形象的一次有力外宣，许忠为歌剧代言的主题公益海报在纽约时代广场亮相。同年12月，许忠受邀担任网易云音乐独立非执行董事，不仅作为董事会成员中唯一一位音乐家出任独立非执行董事，亦成为目前中国第一位出任上市公司独立非执行董事的音乐家。
阿蕾桑德拉·潘泽沃尔塔
导演
曾担任国家大剧院制作歌剧《费加罗的婚礼》《诺尔玛》《唐豪瑟》《水仙女》《麦克白》《风流寡妇》等编舞。担任大剧院复排歌剧《阿依达》《茶花女》等导演。
曾在米兰斯卡拉歌剧院舞蹈学校学习古典和现代舞，并在玛格·芳登女爵士任下的伦敦皇家舞蹈学院深造。她十五岁作为独舞演员登台，担任钟斯的《牌桌》在维罗纳爱乐剧院演出中的首任首席芭蕾舞演员。1990年，她当选为意大利遗产和活动部组织的意大利舞蹈巡演团的代表成员之一，在慕尼黑、纽约、莫斯科和东京巡演。她的编舞生涯始于罗马歌剧院，和著名艺术家皮斯托尼、诺斯、科科斯等合作。她曾与萨基合作将《彼得罗先生的木偶戏》和《科尔多巴人》搬上舞台。
她曾受邀在佩萨罗的罗西尼歌剧节和爱尔兰威克斯福德歌剧节导演《卡门》，并在斯卡拉歌剧院参与由里卡尔多·穆蒂指挥的《麦克白》制作。她与何塞·路易斯·卡斯特罗以及塞维利亚德拉马埃斯特兰萨歌剧院的合作始于歌剧《塞维利亚理发师》与《费加罗的婚礼》。她还担任过米兰意大利舞蹈专业学校艺术总监，并在米兰天主教大学教授哑剧和舞台动作。2001年起，潘泽沃尔塔在继续从事导演和编舞工作的同时，担任德拉马埃斯特兰萨歌剧院制作总监，自2010年起担任舞蹈团经理。
曾在米兰斯卡拉歌剧院舞蹈学校学习古典和现代舞，并在玛格·芳登女爵士任下的伦敦皇家舞蹈学院深造。她十五岁作为独舞演员登台，担任钟斯的《牌桌》在维罗纳爱乐剧院演出中的首任首席芭蕾舞演员。1990年，她当选为意大利遗产和活动部组织的意大利舞蹈巡演团的代表成员之一，在慕尼黑、纽约、莫斯科和东京巡演。她的编舞生涯始于罗马歌剧院，和著名艺术家皮斯托尼、诺斯、科科斯等合作。她曾与萨基合作将《彼得罗先生的木偶戏》和《科尔多巴人》搬上舞台。
她曾受邀在佩萨罗的罗西尼歌剧节和爱尔兰威克斯福德歌剧节导演《卡门》，并在斯卡拉歌剧院参与由里卡尔多·穆蒂指挥的《麦克白》制作。她与何塞·路易斯·卡斯特罗以及塞维利亚德拉马埃斯特兰萨歌剧院的合作始于歌剧《塞维利亚理发师》与《费加罗的婚礼》。她还担任过米兰意大利舞蹈专业学校艺术总监，并在米兰天主教大学教授哑剧和舞台动作。2001年起，潘泽沃尔塔在继续从事导演和编舞工作的同时，担任德拉马埃斯特兰萨歌剧院制作总监，自2010年起担任舞蹈团经理。
威廉姆·奥兰迪
舞美设计/服装造型设计
曾担任国家大剧院多部作品的舞美设计师，包括《托斯卡》（2011版），《漂泊的荷兰人》《罗恩格林》《奥赛罗》《乡村骑士》《丑角》《意大利女郎在阿尔及尔》。
威廉姆·奥兰迪毕业于米兰美术学院，曾为多部歌剧设计舞美和服装，其中包括阿尔贝托·法西尼于那不勒斯圣卡洛歌剧院导演的《游吟诗人》、洛伦佐·马利亚尼于帕尔马歌剧院执导的《唐·卡洛斯》和《唐璜》，以及其它许多轻歌剧作品。
此外，他还为阿尔贝托·法西尼导演的作品担任舞美和服装设计：如帕拉莫的《罗密欧与朱丽叶》、东京新国立剧场的《游吟诗人》和《维特》，都灵皇家歌剧院的《诺玛》。
1997年，他开始与吉尔伯特·德弗洛展开定期合作，日内瓦大剧院上演的利贝曼的《森林》标志着他们合作的开始。此后相继合作了《阿伊达》《波佩阿的加冕》《卡门》等多部歌剧并于2005-06演出季为巴士底歌剧院打造了新版《三个橙子的爱情》。
2002-03两季中，他为苏黎世歌剧院上演的马斯卡尼的《乡村骑士》、马斯奈的《泰瑞莎》、威尔第的《弄臣》和蓬基耶利的《歌女乔孔达》以及2006年维罗纳露天剧场上演的《乡村骑士》和《丑角》进行了设计。
他最近的作品包括洛伦佐·马利亚尼导演的布里顿的《旋螺丝》、萨翁林纳音乐节上演的《梅菲斯托》、巴塞罗那利赛欧大剧院演出的威尔第《游吟诗人》，并与弗朗哥·里帕·迪梅亚纳导演合作了帕勒莫马西莫歌剧院的《阿依达》。
威廉姆·奥兰迪毕业于米兰美术学院，曾为多部歌剧设计舞美和服装，其中包括阿尔贝托·法西尼于那不勒斯圣卡洛歌剧院导演的《游吟诗人》、洛伦佐·马利亚尼于帕尔马歌剧院执导的《唐·卡洛斯》和《唐璜》，以及其它许多轻歌剧作品。
此外，他还为阿尔贝托·法西尼导演的作品担任舞美和服装设计：如帕拉莫的《罗密欧与朱丽叶》、东京新国立剧场的《游吟诗人》和《维特》，都灵皇家歌剧院的《诺玛》。
1997年，他开始与吉尔伯特·德弗洛展开定期合作，日内瓦大剧院上演的利贝曼的《森林》标志着他们合作的开始。此后相继合作了《阿伊达》《波佩阿的加冕》《卡门》等多部歌剧并于2005-06演出季为巴士底歌剧院打造了新版《三个橙子的爱情》。
2002-03两季中，他为苏黎世歌剧院上演的马斯卡尼的《乡村骑士》、马斯奈的《泰瑞莎》、威尔第的《弄臣》和蓬基耶利的《歌女乔孔达》以及2006年维罗纳露天剧场上演的《乡村骑士》和《丑角》进行了设计。
他最近的作品包括洛伦佐·马利亚尼导演的布里顿的《旋螺丝》、萨翁林纳音乐节上演的《梅菲斯托》、巴塞罗那利赛欧大剧院演出的威尔第《游吟诗人》，并与弗朗哥·里帕·迪梅亚纳导演合作了帕勒莫马西莫歌剧院的《阿依达》。
海苏斯·路易兹
服装造型设计
曾在国家大剧院版歌剧《托斯卡》《漂泊的荷兰人》中担任服装造型设计。
海苏斯·路易兹生于西班牙科尔多瓦市，持有马德里孔普卢顿大学的艺术史学位、马德里巴伦西亚科技大学的设计学位以及皇家音乐学院音乐作曲学位。在获得有着全国第一大赛之称的“奥维耶多城”舞台设计奖之后，他加入了在香港艺术节上演的莫扎特歌剧《魔笛》的创作组，担任舞台设计和服装设计，从此开始了他的职业生涯。他对各种舞台艺术均有研究：戏剧、芭蕾、弗拉门戈、歌剧、音乐剧、电影等等。他对歌剧最是情有独钟，已经参加过50多部歌剧的创作。
他参加过许多知名剧院和重大音乐节的创作：马德里皇家剧院、巴塞罗那利塞奥大剧院、巴黎夏特勒剧院、佛罗伦萨五月花剧院、毕尔巴鄂尤斯卡尔杜那宫、伦敦萨德尔斯韦尔斯、巴伦西亚的索菲亚王妃艺术宫等等。他近期参加的项目包括：萨韦里奥·梅尔卡丹特的歌剧《I Due Figaro》，该剧将在萨尔茨堡音乐节及皇家歌剧院里上演，由里卡尔多·穆蒂指挥；以及在马萨达音乐节上与强卡洛·德·莫纳科大师合作的《参孙与达莉拉》。
海苏斯·路易兹生于西班牙科尔多瓦市，持有马德里孔普卢顿大学的艺术史学位、马德里巴伦西亚科技大学的设计学位以及皇家音乐学院音乐作曲学位。在获得有着全国第一大赛之称的“奥维耶多城”舞台设计奖之后，他加入了在香港艺术节上演的莫扎特歌剧《魔笛》的创作组，担任舞台设计和服装设计，从此开始了他的职业生涯。他对各种舞台艺术均有研究：戏剧、芭蕾、弗拉门戈、歌剧、音乐剧、电影等等。他对歌剧最是情有独钟，已经参加过50多部歌剧的创作。
他参加过许多知名剧院和重大音乐节的创作：马德里皇家剧院、巴塞罗那利塞奥大剧院、巴黎夏特勒剧院、佛罗伦萨五月花剧院、毕尔巴鄂尤斯卡尔杜那宫、伦敦萨德尔斯韦尔斯、巴伦西亚的索菲亚王妃艺术宫等等。他近期参加的项目包括：萨韦里奥·梅尔卡丹特的歌剧《I Due Figaro》，该剧将在萨尔茨堡音乐节及皇家歌剧院里上演，由里卡尔多·穆蒂指挥；以及在马萨达音乐节上与强卡洛·德·莫纳科大师合作的《参孙与达莉拉》。
谭华
灯光设计
舞台灯光/舞台美术设计师，中央戏剧学院舞台灯光设计硕士，英国皇家中央戏剧与演讲学院舞台美术硕士，曾任上海戏剧学院舞美系灯光设计专业讲师。
所获荣誉：2015年，昆曲《四声猿.翠乡梦》参加中国昆曲艺术节，舞台美术设计获文化部专家高度评价“舞美设计有智慧、精致、浪漫、现代、禅意”，话剧《Bound Feet Blues》被著名伦敦剧场专业媒体The Stage称赞为“舞台设计非常聪明、微妙，在演员出现在舞台之前，抓住了观众的注意力”；2011年，上海戏剧学院芭蕾舞剧《四季》获第八届中国舞蹈“荷花奖”舞蹈诗金奖；2010年，《舞台灯光设计技巧与方法》荣获2010年上海戏剧学院第一届教学成果奖优秀教学奖，话剧《只有一个女人》获上海舞台美术学会“学会奖”灯光设计奖；2005年，舞剧《原野》获第五届荷花杯中国舞蹈大赛舞剧最佳灯光设计奖。话剧《百姓书记》获第十届河南省戏剧大赛最佳灯光设计奖。
主要灯光设计作品：《弗兰肯斯坦》（奥哲维文化）、《红楼梦》（上海话剧艺术中心）、《繁花》（上海文广演艺集团）、《默默》（椎剧场）、《狂飙》（上海戏剧学院/中国国家话剧院）、《一句顶一万句》（北京鼓楼西剧场）、《呼吸》（椎剧场）、《枕头人》北京鼓楼西剧场、《风华绝代》（天津话剧院）、《撒娇女王》（上海话剧艺术中心）、《有人将至》（上海戏剧学院）、《我的浣纱记——伯龙夜品》（江苏省昆剧院）、《四季》（上海戏剧学院舞蹈学院）、《结发夫妻》（浙江小百花越剧院）、《八美千娇》（上海话剧艺术中心）、《红玫瑰与白玫瑰》（中国国家话剧院）。
主要舞美设计作品：《春水渡》（王珮瑜工作室/上海戏曲中心）、《朱莉小姐》（爱丁堡前沿戏剧节）、《四声猿·翠乡梦》（上海昆剧团/上海戏剧学院）、《Bound Feet Blues》（伦敦西区Tristan Bates剧场）、《罪人》（贯一文化传播有限公司）、《片想》（锦辉传播）。
建筑照明设计：2007年担任上海萧丽河灯光设计公司设计师，参与朱家角古镇照明方案设计。
所获荣誉：2015年，昆曲《四声猿.翠乡梦》参加中国昆曲艺术节，舞台美术设计获文化部专家高度评价“舞美设计有智慧、精致、浪漫、现代、禅意”，话剧《Bound Feet Blues》被著名伦敦剧场专业媒体The Stage称赞为“舞台设计非常聪明、微妙，在演员出现在舞台之前，抓住了观众的注意力”；2011年，上海戏剧学院芭蕾舞剧《四季》获第八届中国舞蹈“荷花奖”舞蹈诗金奖；2010年，《舞台灯光设计技巧与方法》荣获2010年上海戏剧学院第一届教学成果奖优秀教学奖，话剧《只有一个女人》获上海舞台美术学会“学会奖”灯光设计奖；2005年，舞剧《原野》获第五届荷花杯中国舞蹈大赛舞剧最佳灯光设计奖。话剧《百姓书记》获第十届河南省戏剧大赛最佳灯光设计奖。
主要灯光设计作品：《弗兰肯斯坦》（奥哲维文化）、《红楼梦》（上海话剧艺术中心）、《繁花》（上海文广演艺集团）、《默默》（椎剧场）、《狂飙》（上海戏剧学院/中国国家话剧院）、《一句顶一万句》（北京鼓楼西剧场）、《呼吸》（椎剧场）、《枕头人》北京鼓楼西剧场、《风华绝代》（天津话剧院）、《撒娇女王》（上海话剧艺术中心）、《有人将至》（上海戏剧学院）、《我的浣纱记——伯龙夜品》（江苏省昆剧院）、《四季》（上海戏剧学院舞蹈学院）、《结发夫妻》（浙江小百花越剧院）、《八美千娇》（上海话剧艺术中心）、《红玫瑰与白玫瑰》（中国国家话剧院）。
主要舞美设计作品：《春水渡》（王珮瑜工作室/上海戏曲中心）、《朱莉小姐》（爱丁堡前沿戏剧节）、《四声猿·翠乡梦》（上海昆剧团/上海戏剧学院）、《Bound Feet Blues》（伦敦西区Tristan Bates剧场）、《罪人》（贯一文化传播有限公司）、《片想》（锦辉传播）。
建筑照明设计：2007年担任上海萧丽河灯光设计公司设计师，参与朱家角古镇照明方案设计。
王伟君
道具设计
现就职于国家大剧院。参与国家大剧院制作歌剧、话剧、舞剧等七十余部作品的道具相关工作。毕业于中央音乐学院艺术管理系。在国家大剧院自制剧目《抉择》《暴风雨》《罗密欧与朱丽叶》《风雪夜归人》等作品中担任道具统筹，主要完成作品有“一带一路”国际合作高峰论坛文艺演出《千年之约》、《我和祖国一起成长》——2019年六一国际儿童节主题演出、《图兰朵》《漂泊的荷兰人》 《白雪公主》 《抉择》 《样式雷》 《天下归心》等。
尚俊睿
编舞
现就职于国家大剧院。毕业于北京舞蹈学院编导系。
参与创排的主要作品有：歌剧《图兰朵》、《卡门》、《茶花女》、《蝙蝠》、《假面舞会》、《霍夫曼的故事》、《费加罗的婚礼》、《叶甫盖尼·奥涅金》、《诺尔玛》、《阿依达》、《安德烈·谢尼埃》、《参孙与达丽拉》等，中国歌剧《西施》、《运河谣》、《冰山上的来客》，话剧《风雪夜归人》、《玩偶之家》，京剧《赤壁》，音乐戏剧《美丽的蓝色多瑙河——一八七二年约翰·施特劳斯访美的故事》。曾在歌剧《西施》、话剧《简·爱》、舞剧《马可·波罗》等制作剧目中担任制作统筹。
参与创排的主要作品有：歌剧《图兰朵》、《卡门》、《茶花女》、《蝙蝠》、《假面舞会》、《霍夫曼的故事》、《费加罗的婚礼》、《叶甫盖尼·奥涅金》、《诺尔玛》、《阿依达》、《安德烈·谢尼埃》、《参孙与达丽拉》等，中国歌剧《西施》、《运河谣》、《冰山上的来客》，话剧《风雪夜归人》、《玩偶之家》，京剧《赤壁》，音乐戏剧《美丽的蓝色多瑙河——一八七二年约翰·施特劳斯访美的故事》。曾在歌剧《西施》、话剧《简·爱》、舞剧《马可·波罗》等制作剧目中担任制作统筹。
丁丁
执行舞美设计
舞台美术设计师，硕士研究生。毕业于中央戏剧学院舞台美术系，现就职于国家大剧院。
主要作品：国家大剧院原创民族歌剧《金沙江畔》、国家大剧院原创歌剧《骆驼祥子》（巡演版)、国家大剧院原创儿童歌剧《阿凡提》、原创歌剧《白鹿原》、中国广播艺术团原创民族歌剧《莫高窟》、田汉大剧院原创民族歌剧《爱莲说》、北京歌剧舞剧院现代乐舞作场《清平乐·大都吟》、重庆市歌剧院原创民族歌剧《尘埃落定》、中央歌剧院原创歌剧《道路》、儿童京剧《木偶奇遇记》、儿童芭蕾舞剧《野斑马》、舞剧《匆匆那年》等。并多次担任国家大剧院国际芭蕾舞暨编舞比赛、舞蹈名家名作荟萃、新年音乐会等重要演出活动舞美设计。
主要作品：国家大剧院原创民族歌剧《金沙江畔》、国家大剧院原创歌剧《骆驼祥子》（巡演版)、国家大剧院原创儿童歌剧《阿凡提》、原创歌剧《白鹿原》、中国广播艺术团原创民族歌剧《莫高窟》、田汉大剧院原创民族歌剧《爱莲说》、北京歌剧舞剧院现代乐舞作场《清平乐·大都吟》、重庆市歌剧院原创民族歌剧《尘埃落定》、中央歌剧院原创歌剧《道路》、儿童京剧《木偶奇遇记》、儿童芭蕾舞剧《野斑马》、舞剧《匆匆那年》等。并多次担任国家大剧院国际芭蕾舞暨编舞比赛、舞蹈名家名作荟萃、新年音乐会等重要演出活动舞美设计。
焦淼
合唱指挥
国家大剧院合唱团驻团指挥，毕业于中国音乐学院指挥系，师从于吴灵芬教授，并得到著名指挥家严良堃先生的指导。2014年应美国合唱协会主席邀请，赴美国南加州大学、洛杉矶歌剧院交流访学。
在国家大剧院制作的《卡门》《茶花女》《图兰朵》《骆驼祥子》《党的女儿》《长征》等50余部中外歌剧中担任合唱指挥。曾与国内外著名指挥家洛林·马泽尔、雅尼克、郑明勋、吕嘉、李心草、余隆、张国勇等合作。
作为一名专业的合唱指挥，先后与美国费城交响乐团、英国哈雷交响乐团、国家大剧院管弦乐团等完成了《贝多芬第九交响曲》《威尔第安魂曲》《黄河》等知名交响合唱作品。指挥国家大剧院合唱团演出近百场专场音乐会，特别是《时代回响——国家大剧院合唱团经典作品音乐会》《为党颂歌——庆祝中国共产党成立一百周年合唱音乐会》《歌声中的党史特别音乐会》等，甄选、推广了一大批具有时代精神的优秀合唱艺术作品，受到了业内外的一致好评。
同时，在一系列重要文艺演出中担任合唱指挥，如2016年杭州G20国际峰会文艺演出、“一带一路”国际合作高峰论坛文艺演出《千年之约》、庆祝新中国成立七十周年——大型音乐舞蹈史诗《奋斗吧 中华儿女》及北京2022年冬奥会开幕式音乐录制等。
在国家大剧院制作的《卡门》《茶花女》《图兰朵》《骆驼祥子》《党的女儿》《长征》等50余部中外歌剧中担任合唱指挥。曾与国内外著名指挥家洛林·马泽尔、雅尼克、郑明勋、吕嘉、李心草、余隆、张国勇等合作。
作为一名专业的合唱指挥，先后与美国费城交响乐团、英国哈雷交响乐团、国家大剧院管弦乐团等完成了《贝多芬第九交响曲》《威尔第安魂曲》《黄河》等知名交响合唱作品。指挥国家大剧院合唱团演出近百场专场音乐会，特别是《时代回响——国家大剧院合唱团经典作品音乐会》《为党颂歌——庆祝中国共产党成立一百周年合唱音乐会》《歌声中的党史特别音乐会》等，甄选、推广了一大批具有时代精神的优秀合唱艺术作品，受到了业内外的一致好评。
同时，在一系列重要文艺演出中担任合唱指挥，如2016年杭州G20国际峰会文艺演出、“一带一路”国际合作高峰论坛文艺演出《千年之约》、庆祝新中国成立七十周年——大型音乐舞蹈史诗《奋斗吧 中华儿女》及北京2022年冬奥会开幕式音乐录制等。
莫妮卡·扎内廷
饰 托斯卡
莫妮卡·扎内廷出生于意大利特雷维索，毕业于威尼斯音乐学院歌唱专业，拥有威尼斯大学的文化遗产保护学学位。
她曾在许多国际歌唱比赛中获奖，包括意大利蒙塔尼亚纳的马丁内利·佩尔蒂莱比赛（一等奖）、罗马的奥塔维奥·齐诺声乐大赛（舞台表现奖和普契尼奖）、佩斯卡拉的意大利抒情歌曲比赛（二等奖）、卡普里歌剧大赛、阿梅尔歌剧大赛和维罗纳的歌剧和诗歌国际大赛，还曾参加布塞托的威尔第之声国际声乐比赛和萨拉戈萨的蒙塞拉特·卡巴耶大赛并进入决赛。
2014年，她在维罗纳露天剧场出演阿依达，演绎出色。在随后三个夏季演出季中，她均重返维罗纳露天剧场出演阿依达。此外，她还在韩国大邱歌剧院、布鲁塞尔皇家铸币局歌剧院、威尼斯凤凰剧院、博洛尼亚市政剧院和特拉维夫表演艺术中心献唱，演绎这一标志性角色。
她曾在布鲁塞尔皇家铸币局歌剧院、柏林德意志歌剧院、罗马歌剧院、皮特鲁切利剧院和莱比锡成功演绎托斯卡一角；在布鲁塞尔皇家铸币局剧院和卡利亚里抒情剧院成功演绎《假面舞会》中的阿米莉亚一角；在安特卫普的弗拉芒区歌剧院成功演绎《艺术家生涯》中的咪咪；在维罗纳的爱乐剧院成功演绎《奥赛罗》中的苔丝德蒙娜。
她曾与尤拉伊·瓦尔丘哈、丹尼尔·欧伦、弗雷德里克·查斯林、安德烈·巴蒂斯托尼、达尼埃莱·鲁斯蒂奥尼、阿兰·阿尔蒂诺格鲁等著名指挥家合作。
她曾在法国圣艾蒂安的马森内剧院献唱维瓦尔第的《圣母颂歌》、莫扎特的《喜悦欢腾》、贝多芬的第九号交响曲等音乐会曲目，还曾在意大利米兰和瓦雷泽的朱塞佩·威尔第诞辰200周年荟萃晚会上献唱。
近期演出：在特内里费歌剧院演出《假面舞会》；在威尼斯凤凰剧院演出《蝴蝶夫人》；在特拉维夫表演艺术中心演出《阿依达》；在热那亚卡罗·费力切剧院以及卢卡、莫德纳、里米尼、拉文纳演出《曼侬·莱斯科》；在莱比锡、卡塞尔和布鲁塞尔皇家铸币局剧院演出《托斯卡》；在卡利亚里演出《群妖围舞》；在那不勒斯圣卡洛剧院和罗马歌剧院演出《托斯卡》；与东京爱乐乐团合作在日本剧院巡回演出《托斯卡》；在昂热、南特和雷恩演出《假面舞会》。
未来演出项目：在巴塞罗那利塞欧歌剧院演出《托斯卡》；在立陶宛维尔纽斯国家歌剧院演出《蝴蝶夫人》；在热那亚卡罗·费力切剧院演出《托斯卡》。
她曾在许多国际歌唱比赛中获奖，包括意大利蒙塔尼亚纳的马丁内利·佩尔蒂莱比赛（一等奖）、罗马的奥塔维奥·齐诺声乐大赛（舞台表现奖和普契尼奖）、佩斯卡拉的意大利抒情歌曲比赛（二等奖）、卡普里歌剧大赛、阿梅尔歌剧大赛和维罗纳的歌剧和诗歌国际大赛，还曾参加布塞托的威尔第之声国际声乐比赛和萨拉戈萨的蒙塞拉特·卡巴耶大赛并进入决赛。
2014年，她在维罗纳露天剧场出演阿依达，演绎出色。在随后三个夏季演出季中，她均重返维罗纳露天剧场出演阿依达。此外，她还在韩国大邱歌剧院、布鲁塞尔皇家铸币局歌剧院、威尼斯凤凰剧院、博洛尼亚市政剧院和特拉维夫表演艺术中心献唱，演绎这一标志性角色。
她曾在布鲁塞尔皇家铸币局歌剧院、柏林德意志歌剧院、罗马歌剧院、皮特鲁切利剧院和莱比锡成功演绎托斯卡一角；在布鲁塞尔皇家铸币局剧院和卡利亚里抒情剧院成功演绎《假面舞会》中的阿米莉亚一角；在安特卫普的弗拉芒区歌剧院成功演绎《艺术家生涯》中的咪咪；在维罗纳的爱乐剧院成功演绎《奥赛罗》中的苔丝德蒙娜。
她曾与尤拉伊·瓦尔丘哈、丹尼尔·欧伦、弗雷德里克·查斯林、安德烈·巴蒂斯托尼、达尼埃莱·鲁斯蒂奥尼、阿兰·阿尔蒂诺格鲁等著名指挥家合作。
她曾在法国圣艾蒂安的马森内剧院献唱维瓦尔第的《圣母颂歌》、莫扎特的《喜悦欢腾》、贝多芬的第九号交响曲等音乐会曲目，还曾在意大利米兰和瓦雷泽的朱塞佩·威尔第诞辰200周年荟萃晚会上献唱。
近期演出：在特内里费歌剧院演出《假面舞会》；在威尼斯凤凰剧院演出《蝴蝶夫人》；在特拉维夫表演艺术中心演出《阿依达》；在热那亚卡罗·费力切剧院以及卢卡、莫德纳、里米尼、拉文纳演出《曼侬·莱斯科》；在莱比锡、卡塞尔和布鲁塞尔皇家铸币局剧院演出《托斯卡》；在卡利亚里演出《群妖围舞》；在那不勒斯圣卡洛剧院和罗马歌剧院演出《托斯卡》；与东京爱乐乐团合作在日本剧院巡回演出《托斯卡》；在昂热、南特和雷恩演出《假面舞会》。
未来演出项目：在巴塞罗那利塞欧歌剧院演出《托斯卡》；在立陶宛维尔纽斯国家歌剧院演出《蝴蝶夫人》；在热那亚卡罗·费力切剧院演出《托斯卡》。
孙秀苇
饰 托斯卡
曾参演国家大剧院制作歌剧《图兰朵》《托斯卡》《漂泊的荷兰人》《纳布科》《假面舞会》《诺尔玛》《骆驼祥子》《丑角》《安德烈·谢尼埃》《唐豪瑟》《阿依达》等。
世界著名的旅意华人歌唱家，现任北京大学歌剧研究院教授。她被西方媒体誉为“完美的角色诠释”、“犹如钻石般闪亮的歌坛巨擎”、“世界上最完美的蝴蝶夫人”。
她的演出足迹遍及世界各著名歌剧院，包括罗马、威尼斯、柏林、波恩、尼斯、苏黎世、华盛顿、洛杉矶、底特律、多伦多、中国国家大剧院等30多个著名歌剧院。她出演了《诺尔玛》《游吟诗人》《蝴蝶夫人》《图兰朵》《托斯卡》《海盗》《纳布科》《命运之力》《茶花女》《修女》《漂泊的荷兰人》《阿蒂拉》《安魂曲》《假面舞会》等著名歌剧和大型的如“普契尼艺术节”等类型的著名歌剧艺术节。与她合作过的指挥家有：丹尼尔·欧伦、尼洛·桑提、丹尼耶雷·盖提等。与她合作过的著名导演有：法兰高·齐费里尼、强卡洛·德·莫纳科、张艺谋等。她在世界发行的歌剧电影有：与普拉西多·多明戈同台首演的《纳布科》、与丹尼尔·欧伦合作的《图兰朵》。
孙秀苇是至今仍活跃在世界歌剧舞台上的极少数中国歌唱家之一。
世界著名的旅意华人歌唱家，现任北京大学歌剧研究院教授。她被西方媒体誉为“完美的角色诠释”、“犹如钻石般闪亮的歌坛巨擎”、“世界上最完美的蝴蝶夫人”。
她的演出足迹遍及世界各著名歌剧院，包括罗马、威尼斯、柏林、波恩、尼斯、苏黎世、华盛顿、洛杉矶、底特律、多伦多、中国国家大剧院等30多个著名歌剧院。她出演了《诺尔玛》《游吟诗人》《蝴蝶夫人》《图兰朵》《托斯卡》《海盗》《纳布科》《命运之力》《茶花女》《修女》《漂泊的荷兰人》《阿蒂拉》《安魂曲》《假面舞会》等著名歌剧和大型的如“普契尼艺术节”等类型的著名歌剧艺术节。与她合作过的指挥家有：丹尼尔·欧伦、尼洛·桑提、丹尼耶雷·盖提等。与她合作过的著名导演有：法兰高·齐费里尼、强卡洛·德·莫纳科、张艺谋等。她在世界发行的歌剧电影有：与普拉西多·多明戈同台首演的《纳布科》、与丹尼尔·欧伦合作的《图兰朵》。
孙秀苇是至今仍活跃在世界歌剧舞台上的极少数中国歌唱家之一。
韩蓬
饰 卡瓦拉多西
曾参演国家大剧院制作歌剧《骆驼祥子》《图兰朵》《西蒙·波卡涅拉》《方志敏》。
国家一级演员，上海歌剧院独唱演员，目前活跃在歌剧舞台上最优秀的歌唱家之一。 曾获得第十五届CCTV全国青年歌手电视大奖赛美声组第二名、意大利理查德·赞道纳伊国际青年歌唱家大赛第一名、意大利维罗纳《图兰朵》国际歌剧比赛第一名及联合国教科文组织特别颁发的“最佳音质奖”。曾在歌剧《阿依达》《阿蒂拉》《卡门》《图兰朵》《乡村骑士》《丑角》《楚霸王》《群妖围舞》《那时花开》《弄臣》《心经》《燕子之歌》《骆驼祥子》《永乐》《西蒙·波卡涅拉》《方志敏》《茶花女》《一江春水》《雷雨》《香山梦梅》《拉贝日记》《檀香刑》《田汉》《晨钟》等多部中外歌剧中担任男主角。曾在意大利维罗纳歌剧院、都灵皇家歌剧院、热那亚歌剧院、佛罗伦萨歌剧院、米兰马勒音乐厅、帕尔玛帕格尼尼音乐厅、莫斯科爱乐音乐厅、日本三得利音乐厅、韩国大邱歌剧院、英国国家歌剧院、法国迪约兹音乐厅、萨尔布吕肯文化中心、爱丁堡亚瑟音乐厅、德国国家歌剧院、汉堡易北河音乐厅、维也纳罗纳赫剧院、迪拜歌剧院等地演出，2015年9月跟随国家大剧院歌剧《骆驼祥子》赴意大利巡演，演出实况被意大利国家电视台（RAI）播出，并荣登西班牙歌剧杂志封面人物。
国家一级演员，上海歌剧院独唱演员，目前活跃在歌剧舞台上最优秀的歌唱家之一。 曾获得第十五届CCTV全国青年歌手电视大奖赛美声组第二名、意大利理查德·赞道纳伊国际青年歌唱家大赛第一名、意大利维罗纳《图兰朵》国际歌剧比赛第一名及联合国教科文组织特别颁发的“最佳音质奖”。曾在歌剧《阿依达》《阿蒂拉》《卡门》《图兰朵》《乡村骑士》《丑角》《楚霸王》《群妖围舞》《那时花开》《弄臣》《心经》《燕子之歌》《骆驼祥子》《永乐》《西蒙·波卡涅拉》《方志敏》《茶花女》《一江春水》《雷雨》《香山梦梅》《拉贝日记》《檀香刑》《田汉》《晨钟》等多部中外歌剧中担任男主角。曾在意大利维罗纳歌剧院、都灵皇家歌剧院、热那亚歌剧院、佛罗伦萨歌剧院、米兰马勒音乐厅、帕尔玛帕格尼尼音乐厅、莫斯科爱乐音乐厅、日本三得利音乐厅、韩国大邱歌剧院、英国国家歌剧院、法国迪约兹音乐厅、萨尔布吕肯文化中心、爱丁堡亚瑟音乐厅、德国国家歌剧院、汉堡易北河音乐厅、维也纳罗纳赫剧院、迪拜歌剧院等地演出，2015年9月跟随国家大剧院歌剧《骆驼祥子》赴意大利巡演，演出实况被意大利国家电视台（RAI）播出，并荣登西班牙歌剧杂志封面人物。
王冲
饰 卡瓦拉多西
国家大剧院歌剧演员，男高音歌唱家。曾领衔主演国家大剧院制作的多部歌剧，包括《游吟诗人》《艺术家生涯》《长征》《骆驼祥子》《方志敏》《冰山上的来客》《夏日彩虹》等，还曾与“歌剧之王”普拉西多·多明戈在歌剧《麦克白》中演对手戏，并出演《唐豪瑟》《漂泊的荷兰人》《纽伦堡的名歌手》《诺尔玛》等歌剧中的主要角色，在一带一路文艺晚会《千年之约》中担任歌曲《和平颂》的领唱。
曾旅美深造，签约美国四大A级歌剧院之一的旧金山歌剧院，加入该剧院Adler青年艺术家计划，并在演出季开幕史诗歌剧《特洛伊》中饰演伊拉斯，指挥大师唐纳德·朗尼科斯对他的演绎赞不绝口，当地媒体和乐评甚至用“掌声爆棚”来形容他的表现。在《拉美莫尔的露琪亚》中饰演阿图罗，担任指挥的旧金山歌剧院音乐总监尼古拉·路易索蒂先生夸赞道“意大利式声音，真正的威尔第男高音”。参演歌剧《魔笛》和《路易莎·米勒》，并与美国著名钢琴家马丁·卡茨合作音乐会。
曾旅美深造，签约美国四大A级歌剧院之一的旧金山歌剧院，加入该剧院Adler青年艺术家计划，并在演出季开幕史诗歌剧《特洛伊》中饰演伊拉斯，指挥大师唐纳德·朗尼科斯对他的演绎赞不绝口，当地媒体和乐评甚至用“掌声爆棚”来形容他的表现。在《拉美莫尔的露琪亚》中饰演阿图罗，担任指挥的旧金山歌剧院音乐总监尼古拉·路易索蒂先生夸赞道“意大利式声音，真正的威尔第男高音”。参演歌剧《魔笛》和《路易莎·米勒》，并与美国著名钢琴家马丁·卡茨合作音乐会。
安布罗焦·马埃斯特里
饰 斯卡皮亚
安布罗焦·马埃斯特里出生于意大利帕维亚，在家乡学习了歌唱和钢琴演奏。
2001年，马埃斯特里首次亮相歌剧舞台便参演了威尔第逝世百年庆典中最重要的演出，即由里卡尔多·穆蒂指挥、乔治·斯特勒执导的《法斯塔夫》。他在米兰斯卡拉歌剧院和布塞托历史悠久的威尔第剧院饰演的“法斯塔夫”引起了轰动。这次演绎不仅为他赢得了国际媒体的热情赞誉，也让全球最重要的歌剧院为其敞开了大门。
在与里卡尔多·穆蒂连续合作的三年中，他首次在斯卡拉歌剧院出演了威尔第作品《奥赛罗》中的亚戈、《假面舞会》中的雷纳托、《命运之力》中的唐·卡洛·迪瓦尔加斯和《茶花女》中的乔治·杰尔蒙等最具代表性的角色，为日后事业的发展奠定了基础。
作为大都会歌剧院、巴黎国家歌剧院、英国皇家歌剧院、维也纳国家歌剧院和柏林德意志歌剧院等全球顶尖歌剧院的特邀演员，马埃斯特里继续演绎威尔第的作品，例如《游吟诗人》中的卢纳伯爵、《阿依达》中的阿摩纳斯洛和《莱尼亚诺战役》中的罗兰多。此外，他还在这些顶级舞台上主演过《西蒙·波卡涅拉》、《弄臣》和《纳布科》。
自入行以来，马埃斯特里一直深受公众和影评人的喜爱，如今已成为国际舞台上最受欢迎的男中音之一。
2012年演出季，在与维罗纳露天剧场合作十周年之际，马埃斯特里在那里演出了职业生涯中的第100场《阿依达》。在这些年密集的演出中，他曾与祖宾·梅塔、丹尼尔·盖蒂、丹尼尔·欧伦、法比奥·路易斯、安东尼奥·帕帕诺、杰弗里·泰特、内洛·桑蒂、马尔切洛·维奥蒂、马尔科·阿米利亚托、贾南德雷亚·诺塞达、雷纳托·帕伦博和丹尼尔·哈丁等国际顶尖指挥家，以及佛朗哥·泽菲雷利、罗伯特·卡森、格雷厄姆·维克、彼得·斯坦恩、鲍勃·威尔逊、拉伦特·佩利、马里奥·马尔托内、乌戈·德·安纳和巴特利特·谢尔等导演合作。2006年，巴黎国家歌剧院计划重新制作歌剧《爱之甘醇》，希望同以往一样，由一位男中音出演杜尔卡马拉这个富有同情心的江湖骗子，因此马埃斯特里首次以这一角色登台亮相。
过去四年，马埃斯特里一直追随普契尼的脚步投身于真实主义歌剧的演绎中，曾在意大利的托雷德尔格拉戈首次演出《托斯卡》，在纽约大都会歌剧院首次演出《乡村骑士》，在米兰斯卡拉歌剧院首次演出《丑角》。他之所以选择出演性格坚强而富有激情的角色，自然是源于其十余年从业经验所铸就的底气。2012年，曾在佛罗伦萨五月音乐节执导过《阿依达》的导演费尔赞·厄兹佩泰克邀请他出演其电影《宏伟梦想》中的角色。
2013年威尔第诞辰两百周年演出见证了马埃斯特里演艺生涯的飞跃，他成为了演绎法斯塔夫的标杆之一。这一年，他以约翰·法斯塔夫爵士一角去往了斯卡拉歌剧院、巴黎国家歌剧院、苏黎世歌剧院、萨尔茨堡音乐节、慕尼黑和东京，并在纽约大都会歌剧院上演了职业生涯第200场法斯塔夫的演出。
近期，安布罗焦·马埃斯特里将在多部作品中献唱，包括《丑角》和《法斯塔夫》（演出地点：维也纳和纽约）、《托斯卡》（演出地点：巴塞罗那和维也纳）、《奥赛罗》（演出地点：都灵皇家歌剧院），以及《阿依达》（演出地点：罗马歌剧院）。上一演出季，他在米兰、慕尼黑、阿姆斯特丹与皇家阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团合作了《法斯塔夫》，在巴西圣保罗、布宜诺斯艾利斯科隆剧院、芝加哥、萨尔茨堡演出《乡村骑士》。
未来几个演出季的部分演出安排：在柏林和慕尼黑演出《托斯卡》、在米兰斯卡拉歌剧院演出《阿德里安娜·勒库弗勒》、在汉堡演出《蝴蝶夫人》、在维也纳和汉堡演出《唐·帕斯夸莱》、在德累斯顿演出《阿依达》以及在纽约大都会歌剧院演出《爱之甘醇》。
2001年，马埃斯特里首次亮相歌剧舞台便参演了威尔第逝世百年庆典中最重要的演出，即由里卡尔多·穆蒂指挥、乔治·斯特勒执导的《法斯塔夫》。他在米兰斯卡拉歌剧院和布塞托历史悠久的威尔第剧院饰演的“法斯塔夫”引起了轰动。这次演绎不仅为他赢得了国际媒体的热情赞誉，也让全球最重要的歌剧院为其敞开了大门。
在与里卡尔多·穆蒂连续合作的三年中，他首次在斯卡拉歌剧院出演了威尔第作品《奥赛罗》中的亚戈、《假面舞会》中的雷纳托、《命运之力》中的唐·卡洛·迪瓦尔加斯和《茶花女》中的乔治·杰尔蒙等最具代表性的角色，为日后事业的发展奠定了基础。
作为大都会歌剧院、巴黎国家歌剧院、英国皇家歌剧院、维也纳国家歌剧院和柏林德意志歌剧院等全球顶尖歌剧院的特邀演员，马埃斯特里继续演绎威尔第的作品，例如《游吟诗人》中的卢纳伯爵、《阿依达》中的阿摩纳斯洛和《莱尼亚诺战役》中的罗兰多。此外，他还在这些顶级舞台上主演过《西蒙·波卡涅拉》、《弄臣》和《纳布科》。
自入行以来，马埃斯特里一直深受公众和影评人的喜爱，如今已成为国际舞台上最受欢迎的男中音之一。
2012年演出季，在与维罗纳露天剧场合作十周年之际，马埃斯特里在那里演出了职业生涯中的第100场《阿依达》。在这些年密集的演出中，他曾与祖宾·梅塔、丹尼尔·盖蒂、丹尼尔·欧伦、法比奥·路易斯、安东尼奥·帕帕诺、杰弗里·泰特、内洛·桑蒂、马尔切洛·维奥蒂、马尔科·阿米利亚托、贾南德雷亚·诺塞达、雷纳托·帕伦博和丹尼尔·哈丁等国际顶尖指挥家，以及佛朗哥·泽菲雷利、罗伯特·卡森、格雷厄姆·维克、彼得·斯坦恩、鲍勃·威尔逊、拉伦特·佩利、马里奥·马尔托内、乌戈·德·安纳和巴特利特·谢尔等导演合作。2006年，巴黎国家歌剧院计划重新制作歌剧《爱之甘醇》，希望同以往一样，由一位男中音出演杜尔卡马拉这个富有同情心的江湖骗子，因此马埃斯特里首次以这一角色登台亮相。
过去四年，马埃斯特里一直追随普契尼的脚步投身于真实主义歌剧的演绎中，曾在意大利的托雷德尔格拉戈首次演出《托斯卡》，在纽约大都会歌剧院首次演出《乡村骑士》，在米兰斯卡拉歌剧院首次演出《丑角》。他之所以选择出演性格坚强而富有激情的角色，自然是源于其十余年从业经验所铸就的底气。2012年，曾在佛罗伦萨五月音乐节执导过《阿依达》的导演费尔赞·厄兹佩泰克邀请他出演其电影《宏伟梦想》中的角色。
2013年威尔第诞辰两百周年演出见证了马埃斯特里演艺生涯的飞跃，他成为了演绎法斯塔夫的标杆之一。这一年，他以约翰·法斯塔夫爵士一角去往了斯卡拉歌剧院、巴黎国家歌剧院、苏黎世歌剧院、萨尔茨堡音乐节、慕尼黑和东京，并在纽约大都会歌剧院上演了职业生涯第200场法斯塔夫的演出。
近期，安布罗焦·马埃斯特里将在多部作品中献唱，包括《丑角》和《法斯塔夫》（演出地点：维也纳和纽约）、《托斯卡》（演出地点：巴塞罗那和维也纳）、《奥赛罗》（演出地点：都灵皇家歌剧院），以及《阿依达》（演出地点：罗马歌剧院）。上一演出季，他在米兰、慕尼黑、阿姆斯特丹与皇家阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团合作了《法斯塔夫》，在巴西圣保罗、布宜诺斯艾利斯科隆剧院、芝加哥、萨尔茨堡演出《乡村骑士》。
未来几个演出季的部分演出安排：在柏林和慕尼黑演出《托斯卡》、在米兰斯卡拉歌剧院演出《阿德里安娜·勒库弗勒》、在汉堡演出《蝴蝶夫人》、在维也纳和汉堡演出《唐·帕斯夸莱》、在德累斯顿演出《阿依达》以及在纽约大都会歌剧院演出《爱之甘醇》。
张扬
饰 斯卡皮亚
国家大剧院歌剧演员，男中音歌唱家。曾主演国家大剧院制作歌剧《唐璜》《费加罗的婚礼》《茶花女》《拉美莫尔的露琪亚》《罗密欧与朱丽叶》《假面舞会》《图兰朵》《艺术家生涯》《这里的黎明静悄悄》《方志敏》《冰山上的来客》《夏日彩虹》等。在一带一路文艺晚会《千年之约》中担任歌曲《和平颂》的领唱。
师从于世界著名女高音歌唱家米蕾拉·弗莱尼、世界著名男中音歌唱家亚历山大·科尔贝利、艺术指导朱丽安娜·潘萨、男中音歌唱家曲波。
曾获阿妮塔·切尔凯蒂国际声乐比赛第一名，意大利摩德纳政府全额奖学金，索尔蒂国际声乐大师班第一名等。
合作过的指挥有吕嘉、张国勇、张艺、帕特里克·芙尼耶、安德烈·巴蒂斯托尼、丹尼尔·欧伦、郑明勋等。
师从于世界著名女高音歌唱家米蕾拉·弗莱尼、世界著名男中音歌唱家亚历山大·科尔贝利、艺术指导朱丽安娜·潘萨、男中音歌唱家曲波。
曾获阿妮塔·切尔凯蒂国际声乐比赛第一名，意大利摩德纳政府全额奖学金，索尔蒂国际声乐大师班第一名等。
合作过的指挥有吕嘉、张国勇、张艺、帕特里克·芙尼耶、安德烈·巴蒂斯托尼、丹尼尔·欧伦、郑明勋等。
关致京
饰 安杰洛蒂/狱卒
国家大剧院歌剧演员，国家一级演员，男低音歌唱家。曾主演国家大剧院制作歌剧《骆驼祥子》《游吟诗人》《艺术家生涯》《爱之甘醇》《图兰朵》《赵氏孤儿》《弄臣》《费加罗的婚礼》《诺尔玛》《歌女乔康达》《麦克白》《金沙江畔》《兰花花》《阿凡提》，并参演《夏日彩虹》《西施》《罗恩格林》《威廉·退尔》《冰山上的来客》《长征》《山海情》等。
当今中国最为活跃的男低音歌唱家之一，获中宣部2019年文化名家暨“四个一批”人才、宣传思想文化青年英才，2020年国家艺术基金青年艺术创作人才，北京青年榜样，十五届东城区政协委员，东城区青联委员，中国音乐学院考级委员会声乐评委，高等院校高水平艺术团评委。
曾获文化部第八届全国声乐比赛文华奖（政府奖），文化部首届中国歌剧节歌剧表演奖等。2005年考入“卡罗·贝尔冈齐”大师班学习；2013年考取意大利政府全额奖学金，师从于世界著名女高音歌唱家米雷拉·弗雷妮。
当今中国最为活跃的男低音歌唱家之一，获中宣部2019年文化名家暨“四个一批”人才、宣传思想文化青年英才，2020年国家艺术基金青年艺术创作人才，北京青年榜样，十五届东城区政协委员，东城区青联委员，中国音乐学院考级委员会声乐评委，高等院校高水平艺术团评委。
曾获文化部第八届全国声乐比赛文华奖（政府奖），文化部首届中国歌剧节歌剧表演奖等。2005年考入“卡罗·贝尔冈齐”大师班学习；2013年考取意大利政府全额奖学金，师从于世界著名女高音歌唱家米雷拉·弗雷妮。
王猛
饰 教堂执事
低男中音歌唱家。天津歌舞剧院歌剧演员。陕西大剧院签约歌唱家。曾获得俄罗斯第十六届“BELLA VOCE”世界大学生国际声乐比赛金奖。iSing国际青年歌唱家艺术节成员。
主演中国歌剧《白毛女》《原野》《中华儿女》《永乐》《雷雨》，外国歌剧《茶花女》《参孙与达丽拉》《歌女乔康达》《塞维利亚的理发师》《佩利亚斯与梅丽桑德》《假面舞会》《爱之甘醇》《罗密欧与朱丽叶》《梦游女》《卡门》《唐璜》《西部女郎》《弄臣》《费加罗的婚礼》等。
主演中国歌剧《白毛女》《原野》《中华儿女》《永乐》《雷雨》，外国歌剧《茶花女》《参孙与达丽拉》《歌女乔康达》《塞维利亚的理发师》《佩利亚斯与梅丽桑德》《假面舞会》《爱之甘醇》《罗密欧与朱丽叶》《梦游女》《卡门》《唐璜》《西部女郎》《弄臣》《费加罗的婚礼》等。
刘乃奇
饰 斯伯莱塔
刘乃奇，男高音歌唱家，澳门莲花卫视导演、音乐监制、主持人。
刘乃奇与中国国家交响乐团、国家大剧院、中央歌剧院、中国歌剧舞剧院、上海歌剧院、陕西大剧院、福建歌剧舞剧院，天津歌剧舞剧院等专业院团合作演出了《图兰朵》《托斯卡》《卡门》《纳布科》《茶花女》《霍夫曼的故事》《假面舞会》《游吟诗人》等近30部经典歌剧。其中，在陕西大剧院制作歌剧《图兰朵》中饰演皇帝，《卡门》中饰演雷蒙达多。刘乃奇合作过的指挥有：米歇尔·普拉松、安东尼奥·帕帕诺、简·保罗·松卓尼、郑小瑛、汤沐海、吕嘉、李心草、张国勇、许忠等。
2019年12月，刘乃奇代表澳门参加了《濠江情 中国心》澳门回归20周年文艺晚会，演唱结束歌曲《乘风破浪再出发》；2020年，在《逐梦先行》深圳建区40周年文艺晚会中演唱歌曲《湾区风飞扬》；2021年7月，在《伟大征程》庆祝中国共产党成立100周年文艺晚会中演唱《保卫黄河》，同年9月在《湾区升明月》大湾区中秋晚会中演唱《国家》，同年10月在《中国梦 祖国颂》中央电视台国庆晚会中演唱《国家2021》。2022年5月，在央视五一晚会《中国梦 劳动美》中演唱歌曲《遇见未来》，同年10月在央视国庆晚会中演唱歌曲《奔赴》，此外在北京冬奥会期间，刘乃奇参与群星版北京冬奥会推广音乐短片《一起向未来》，并且推出澳门献礼冬奥原创歌曲MV《冰雪之光》。
刘乃奇与中国国家交响乐团、国家大剧院、中央歌剧院、中国歌剧舞剧院、上海歌剧院、陕西大剧院、福建歌剧舞剧院，天津歌剧舞剧院等专业院团合作演出了《图兰朵》《托斯卡》《卡门》《纳布科》《茶花女》《霍夫曼的故事》《假面舞会》《游吟诗人》等近30部经典歌剧。其中，在陕西大剧院制作歌剧《图兰朵》中饰演皇帝，《卡门》中饰演雷蒙达多。刘乃奇合作过的指挥有：米歇尔·普拉松、安东尼奥·帕帕诺、简·保罗·松卓尼、郑小瑛、汤沐海、吕嘉、李心草、张国勇、许忠等。
2019年12月，刘乃奇代表澳门参加了《濠江情 中国心》澳门回归20周年文艺晚会，演唱结束歌曲《乘风破浪再出发》；2020年，在《逐梦先行》深圳建区40周年文艺晚会中演唱歌曲《湾区风飞扬》；2021年7月，在《伟大征程》庆祝中国共产党成立100周年文艺晚会中演唱《保卫黄河》，同年9月在《湾区升明月》大湾区中秋晚会中演唱《国家》，同年10月在《中国梦 祖国颂》中央电视台国庆晚会中演唱《国家2021》。2022年5月，在央视五一晚会《中国梦 劳动美》中演唱歌曲《遇见未来》，同年10月在央视国庆晚会中演唱歌曲《奔赴》，此外在北京冬奥会期间，刘乃奇参与群星版北京冬奥会推广音乐短片《一起向未来》，并且推出澳门献礼冬奥原创歌曲MV《冰雪之光》。
陈雷
饰 夏洛内
国家大剧院合唱团演员，毕业于中国音乐学院歌剧表演专业。
2013年考入国家大剧院合唱团，参演了中外歌剧30余部。在国家大剧院制作歌剧《党的女儿》中饰演匪兵排长，在歌剧《洪湖赤卫队》中饰演小刘，在歌剧《方志敏》中饰演狱卒丁，在歌剧《这里的黎明静悄悄》中饰演德国兵乙，在歌剧《骆驼祥子》中饰演车夫丁，在歌剧《冰山上的来客》中饰演匪徒乙，在《长征组歌》中担任男朗诵。曾在中央人民广播电台文艺之声《国家大剧院——空中舞台》节目中担任歌剧讲述配音工作。
2013年考入国家大剧院合唱团，参演了中外歌剧30余部。在国家大剧院制作歌剧《党的女儿》中饰演匪兵排长，在歌剧《洪湖赤卫队》中饰演小刘，在歌剧《方志敏》中饰演狱卒丁，在歌剧《这里的黎明静悄悄》中饰演德国兵乙，在歌剧《骆驼祥子》中饰演车夫丁，在歌剧《冰山上的来客》中饰演匪徒乙，在《长征组歌》中担任男朗诵。曾在中央人民广播电台文艺之声《国家大剧院——空中舞台》节目中担任歌剧讲述配音工作。
张文沁
饰 牧童
国家大剧院歌剧演员，抒情花腔女高音歌唱家。曾主演国家大剧院制作歌剧《假面舞会》（奥斯卡）、《霍夫曼的故事》（奥林匹娅）、《费加罗的婚礼》（苏珊娜）、《艺术家生涯》（穆塞塔）、《贾尼·斯基基》（劳蕾塔）、《长征》（万霞）、《白雪公主》（白雪），并出演歌剧《泰伊思》等。
另于歌剧《爱之甘醇》中饰阿迪娜，《唐璜》中饰采琳娜，《红河谷》中饰丹珠，《魔笛》中饰夜后，《女人心》中饰黛丝碧娜，《弄臣》中饰吉尔达，《蝙蝠》中饰阿黛拉。
曾获文化部举办的首届全国声乐领军人才培养计划“优秀声乐人才“称号；中国音协举办的全国青年声乐拔尖人才培训班成员；第十一届中国音乐金钟奖声乐（美声）比赛金钟奖；第二届哈尔滨音乐比赛第二名；第三届保罗·科尼歌剧声乐大赛第一名；雷纳托·布鲁松国际声乐大赛第一名及布鲁松特别奖；中央音乐学院第三届全国高等艺术院校艺术歌曲比赛（法语）研究生组一等奖；第二届国际大学生歌剧声乐比赛第一名等。
另于歌剧《爱之甘醇》中饰阿迪娜，《唐璜》中饰采琳娜，《红河谷》中饰丹珠，《魔笛》中饰夜后，《女人心》中饰黛丝碧娜，《弄臣》中饰吉尔达，《蝙蝠》中饰阿黛拉。
曾获文化部举办的首届全国声乐领军人才培养计划“优秀声乐人才“称号；中国音协举办的全国青年声乐拔尖人才培训班成员；第十一届中国音乐金钟奖声乐（美声）比赛金钟奖；第二届哈尔滨音乐比赛第二名；第三届保罗·科尼歌剧声乐大赛第一名；雷纳托·布鲁松国际声乐大赛第一名及布鲁松特别奖；中央音乐学院第三届全国高等艺术院校艺术歌曲比赛（法语）研究生组一等奖；第二届国际大学生歌剧声乐比赛第一名等。
国家大剧院合唱团
国家大剧院合唱团是中国国家表演艺术中心的驻院合唱团。
国家大剧院合唱团成立于2009年12月8日，由著名指挥家吴灵芬担任指挥。作为中国最高表演艺术殿堂所属的专业文艺演出团体，合唱团秉承大剧院人民性、艺术性、国际性的宗旨，被公认为是一支充满朝气及无限潜能的专业合唱团。
自合唱团成立以来，积极参演了国家大剧院制作的中外歌剧《西施》《运河谣》《洪湖赤卫队》《冰山上的来客》《方志敏》《长征》《图兰朵》《卡门》《茶花女》《漂泊的荷兰人》《阿依达》等五十余部作品的演出，以及许多大型声乐作品及主题音乐会：包括《贝多芬第九交响曲》《马勒第八交响曲》威尔第《安魂曲》《纪念黄自诞辰110周年音乐会》，歌剧音乐会《威廉·退尔》《唐璜》及大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》《胜利与和平——纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利七十周年文艺晚会》和《2016年杭州G20国际峰会文艺演出》《“一带一路”高峰论坛专场文艺演出》，国庆文艺晚会——大型音乐舞蹈史诗《奋斗吧，中华儿女》等演出，艺术水准广获赞誉。已故指挥家洛林·马泽尔表示“这是一个充满激情的合唱团”；指挥家丹尼尔·欧伦排练后兴奋地表示“这是我见过的声音最棒的合唱团，虽然他们很年轻，但比很多欧洲的合唱团都要好”；指挥家安东尼奥·帕帕诺认为“这个合唱团是一个朝气蓬勃,充满热情的合唱团，他们有着美妙的，和谐的声音，而且训练有素”；世界著名男高音多明戈曾说“能和这些才华横溢的青年艺术家们合作，是我的荣幸”。
作为极具时代精神的歌唱使者，国家大剧院合唱团积极策划参与周末音乐会、经典艺术讲堂。每年40余场公益演出为高雅艺术的普及与传播贡献自己的力量。除为广大国内听众奉献精彩演出，国家大剧院合唱团已经成功到访了欧洲、亚洲等多个国家和中国香港、澳门地区，深受中外观众的喜爱。
新世纪的北京，充满着高雅艺术的繁荣气息，国家大剧院合唱团的年轻艺术家们把人生中最有活力、最有张力的青春时光奉献给中国的歌剧和合唱事业，不忘初心，踏歌前行！
国家大剧院合唱团成立于2009年12月8日，由著名指挥家吴灵芬担任指挥。作为中国最高表演艺术殿堂所属的专业文艺演出团体，合唱团秉承大剧院人民性、艺术性、国际性的宗旨，被公认为是一支充满朝气及无限潜能的专业合唱团。
自合唱团成立以来，积极参演了国家大剧院制作的中外歌剧《西施》《运河谣》《洪湖赤卫队》《冰山上的来客》《方志敏》《长征》《图兰朵》《卡门》《茶花女》《漂泊的荷兰人》《阿依达》等五十余部作品的演出，以及许多大型声乐作品及主题音乐会：包括《贝多芬第九交响曲》《马勒第八交响曲》威尔第《安魂曲》《纪念黄自诞辰110周年音乐会》，歌剧音乐会《威廉·退尔》《唐璜》及大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》《胜利与和平——纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利七十周年文艺晚会》和《2016年杭州G20国际峰会文艺演出》《“一带一路”高峰论坛专场文艺演出》，国庆文艺晚会——大型音乐舞蹈史诗《奋斗吧，中华儿女》等演出，艺术水准广获赞誉。已故指挥家洛林·马泽尔表示“这是一个充满激情的合唱团”；指挥家丹尼尔·欧伦排练后兴奋地表示“这是我见过的声音最棒的合唱团，虽然他们很年轻，但比很多欧洲的合唱团都要好”；指挥家安东尼奥·帕帕诺认为“这个合唱团是一个朝气蓬勃,充满热情的合唱团，他们有着美妙的，和谐的声音，而且训练有素”；世界著名男高音多明戈曾说“能和这些才华横溢的青年艺术家们合作，是我的荣幸”。
作为极具时代精神的歌唱使者，国家大剧院合唱团积极策划参与周末音乐会、经典艺术讲堂。每年40余场公益演出为高雅艺术的普及与传播贡献自己的力量。除为广大国内听众奉献精彩演出，国家大剧院合唱团已经成功到访了欧洲、亚洲等多个国家和中国香港、澳门地区，深受中外观众的喜爱。
新世纪的北京，充满着高雅艺术的繁荣气息，国家大剧院合唱团的年轻艺术家们把人生中最有活力、最有张力的青春时光奉献给中国的歌剧和合唱事业，不忘初心，踏歌前行！
国家大剧院歌剧演员队
由13位超卓的歌剧表演艺术家组成的国家大剧院歌剧演员队于2011年10月成立。队长为金郑建，副队长为李晓洁。作为国家大剧院歌剧创作、制作乃至整个中国歌剧舞台上不可或缺的中坚力量，十载精耕，寸积铢累，国家大剧院歌剧演员队在专业上始终孜孜以求，怀揣着对歌剧艺术的热忱、对舞台的敬畏，逐步成长为汇聚海内外优秀歌剧人才、诠释歌剧艺术最具代表性的顶级队伍之一。
国家大剧院歌剧演员队在国家大剧院创作、制作的近70部中国原创歌剧、世界经典剧目中始终发挥着重要作用。他们与世界范围内最出色的艺术家在国际和国内舞台上合作，成为国内与世界级指挥家、导演、歌唱家、舞台艺术家、世界知名剧院及艺术机构合作最多、最深入的歌剧表演艺术团体，也是为数不多引入国际化职业运作管理模式的演员团队。
他们精专业务，踔厉奋发，参演作品涵盖意大利语、法语、德语、俄语、捷克语等，其中不乏理查·施特劳斯歌剧《玫瑰骑士》、瓦格纳歌剧《罗恩格林》《纽伦堡的名歌手》、威尔第歌剧《西蒙·波卡涅拉》、普契尼歌剧《西部女郎》、罗西尼歌剧《意大利女郎在阿尔及尔》、德沃夏克歌剧《水仙女》等经典力作在中国的首次亮相。在国家大剧院与美国大都会歌剧院、英国皇家歌剧院、马林斯基剧院、柏林国家歌剧院、波兰华沙歌剧院等世界知名剧院联合制作剧目的合作中，演员们赢得了同行的高度评价，在世界剧院之林展现出中国歌剧的力量。
他们牢记使命，初心不改，给中国故事插上歌声的翅膀，以立中国原创作品之质、扬中国文化精神之旗为己任，在国家大剧院所有原创歌剧中担纲领衔，如《长征》《骆驼祥子》《方志敏》《这里的黎明静悄悄》等。他们的中国歌剧巡演地图履及都灵、米兰、热那亚、佛罗伦萨、帕尔玛、圣彼得堡、莫斯科、中国香港地区、上海、广州、南京、武汉、南昌、乌鲁木齐、和田等地。
歌剧演员队不负重托，多次参与国家级文艺演出及对外文化交流活动，勤劬践行新时代文艺工作者的历史使命，包括 “一带一路”高峰论坛文艺晚会《千年之约》、庆祝中华人民共和国成立70周年文艺晚会《奋斗吧中华儿女》、庆祝中国共产党成立100周年文艺演出《伟大征程》等。
在歌剧演出之余，他们还倾力打造各类主题音乐会，以音乐会的形式诠释歌剧经典唱段，挖潜多样传播歌剧艺术的可能。同时，他们以演出、讲座等多种形式，积极深入学校、社区、各行业生产一线，为人民而歌，铸成了普及高雅艺术、培养中国歌剧观众的“滴灌工程”的重要一环。
歌声不渝、使命至坚。国家大剧院歌剧演员队践诺着人民性、艺术性、国际性的宗旨，秉持引领、传承、包容、创新、开放的追求，在首都文化精神、中华优秀传统文化的感召下助力歌剧在中国的传播，以高雅艺术与世界对话。
国家大剧院歌剧演员队在国家大剧院创作、制作的近70部中国原创歌剧、世界经典剧目中始终发挥着重要作用。他们与世界范围内最出色的艺术家在国际和国内舞台上合作，成为国内与世界级指挥家、导演、歌唱家、舞台艺术家、世界知名剧院及艺术机构合作最多、最深入的歌剧表演艺术团体，也是为数不多引入国际化职业运作管理模式的演员团队。
他们精专业务，踔厉奋发，参演作品涵盖意大利语、法语、德语、俄语、捷克语等，其中不乏理查·施特劳斯歌剧《玫瑰骑士》、瓦格纳歌剧《罗恩格林》《纽伦堡的名歌手》、威尔第歌剧《西蒙·波卡涅拉》、普契尼歌剧《西部女郎》、罗西尼歌剧《意大利女郎在阿尔及尔》、德沃夏克歌剧《水仙女》等经典力作在中国的首次亮相。在国家大剧院与美国大都会歌剧院、英国皇家歌剧院、马林斯基剧院、柏林国家歌剧院、波兰华沙歌剧院等世界知名剧院联合制作剧目的合作中，演员们赢得了同行的高度评价，在世界剧院之林展现出中国歌剧的力量。
他们牢记使命，初心不改，给中国故事插上歌声的翅膀，以立中国原创作品之质、扬中国文化精神之旗为己任，在国家大剧院所有原创歌剧中担纲领衔，如《长征》《骆驼祥子》《方志敏》《这里的黎明静悄悄》等。他们的中国歌剧巡演地图履及都灵、米兰、热那亚、佛罗伦萨、帕尔玛、圣彼得堡、莫斯科、中国香港地区、上海、广州、南京、武汉、南昌、乌鲁木齐、和田等地。
歌剧演员队不负重托，多次参与国家级文艺演出及对外文化交流活动，勤劬践行新时代文艺工作者的历史使命，包括 “一带一路”高峰论坛文艺晚会《千年之约》、庆祝中华人民共和国成立70周年文艺晚会《奋斗吧中华儿女》、庆祝中国共产党成立100周年文艺演出《伟大征程》等。
在歌剧演出之余，他们还倾力打造各类主题音乐会，以音乐会的形式诠释歌剧经典唱段，挖潜多样传播歌剧艺术的可能。同时，他们以演出、讲座等多种形式，积极深入学校、社区、各行业生产一线，为人民而歌，铸成了普及高雅艺术、培养中国歌剧观众的“滴灌工程”的重要一环。
歌声不渝、使命至坚。国家大剧院歌剧演员队践诺着人民性、艺术性、国际性的宗旨，秉持引领、传承、包容、创新、开放的追求，在首都文化精神、中华优秀传统文化的感召下助力歌剧在中国的传播，以高雅艺术与世界对话。
上海歌剧院交响乐团成立于1956年，是全国著名的音乐表演团体、中国最优秀的交响乐团之一。不仅擅长歌剧和舞剧的伴奏，还经常举办交响音乐会，演奏国内外众多作曲家不同时期、风格迥异的音乐作品。曾参与排演《图兰朵》《奥赛罗》《法斯塔夫》《军中女郎》《阿依达》《波西米亚人》《阿蒂拉》《卡门》《漂泊的荷兰人》《纳布科》《微笑王国》《唐璜》《乡村骑士》《丑角》《晨钟》《天地神农》《田汉》《雷雨》等中西方歌剧，《弥赛亚》《卡尔米娜·布拉纳》等清唱剧，贝多芬《第九交响曲》、《黄河大合唱》等交响合唱作品，及贝多芬钢琴协奏曲全集和《第三/四/六/七/八交响曲》、柴科夫斯基《第四/五/六交响曲》、莫扎特《第四十一交响曲》《第三小提琴协奏曲》、何占豪和陈钢《梁祝》等中西方经典交响乐作品，并为芭蕾舞剧《胡桃夹子》《天鹅湖》《曼侬》《堂·吉诃德》、原创舞剧《早春二月》《嫦娥之月亮传说》担任伴奏。多年来，乐团与许多世界著名的指挥家和艺术家合作举办音乐会，如丹尼尔·欧伦、洛林·马泽尔、约翰·尼尔森、尼姆·雅尔维、库特·马祖尔、弗朗兹·威尔瑟-莫斯特、法比奥·路易斯、威尔·汉伯格、托马斯·桑德灵、马库斯·史坦兹、柯切什·佐尔坦、莫瑞斯·皮勒斯、简·拉森·柯尼格、和慧、王健等。乐团屡次应邀参加国内外艺术节及文化交流活动，曾出访芬兰、意大利、英国、德国等国家和香港、澳门等地区，并于2019年首次登台亮相美国各大音乐厅，在美国展开巡演。
演出购票
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*演出前90分钟可进入剧院，演出前45分钟可进入剧场，请预留足够时间提前进入剧场。请保持票券平整，无副券作废。一人一票，对号入座。
*1.2 米以下儿童谢绝入场 （儿童专场除外）。
艺术普及活动购票
艺术活动可通过国家大剧院电脑版官网、手机版官网、国家大剧院智慧管家微信、拨打订票热线66550000或在国家大剧院售票处订票。
享有艺术活动权益 (10元购周末音乐会、免费艺术讲座、大师见面会、艺术沙龙、公开排练) 的会员可使用相关权益订票：使用周末音乐会权益购票，10元／张（每场限1张）；使用艺术讲座权益购票，免费（每场限1张）。
其他感兴趣的会员及观众也可通过上述方式购买艺术讲座活动票、周末音乐会演出票，票价40元。
*观众进入国家大剧院需要安检，请预留出时间以免迟到。周末音乐会提前60分钟可进入大剧院，提前30分钟可进入剧场。活动提前45分钟可进入大剧院，提前30分钟可进入剧场。
一、周末音乐会
开票信息请关注国家大剧院官网、国家大剧院智慧管家微信的相关推送。
周末音乐会（包括青少年普及音乐会）票价 ：
使用周末音乐会权益购票：10元／张（每场限1张）
其他：40元／张
*儿童身高要求以具体场次为准。
二、经典艺术讲堂、走进唱片里的世界
经典艺术讲堂、走进唱片里的世界中所有活动均为艺术讲座活动，开票信息请关注国家大剧院官网、国家大剧院智慧管家微信的相关推送。
艺术讲座活动票价：
使用艺术讲座权益购票：免费（每场限1张）
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*儿童身高要求以具体场次为准。
三、台湖星期音乐会
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