著名小提琴家吕思清无疑是当今国际乐坛最活跃的杰出、最知名的杰出中国小提琴家。作为第一位夺得国际小提琴艺术最高奖项之一—意大利帕格尼尼小提琴大赛金奖的东方人，他那美妙动听、激动人心的琴声早已遍布维也纳金色大厅、美国纽约林肯艺术中心、洛杉矶好莱坞碗型剧场、渥太华国家艺术中心、蒙特利尔艺术广场、英国巴比肯中心、伦敦皇家歌剧院、威格莫尔音乐厅、法国巴黎香榭丽舍大剧院、凡尔赛宫路易十四歌剧院、俄罗斯莫斯科音乐大会堂、日本东京三得利音乐厅、澳大利亚墨尔本艺术中心、悉尼歌剧院、新加坡滨海艺术中心、阿布扎比酋长皇宫礼堂、中国国家大剧院等世界各地的著名演出场所。吕思清以他激情洋溢的演奏以及无可比拟的音乐魅力赢得了四十多个国家和地区的观众，被西方媒体赞誉为“一位杰出的天才小提琴家”。
  吕思清与国内外顶尖指挥家和音乐家保持着密切的合作关系，包括洛林·马泽尔、瓦莱里·捷杰耶夫、莱昂纳德·斯拉特金、艾度·迪华特、弗拉基米尔·阿什肯纳齐、劳伦斯·福斯特、梵志登、奥斯莫·万斯卡、米歇尔·普拉松、波切利、余隆、郎朗、吕嘉、汤沐海、邵恩、谭利华、吕绍嘉、简文彬、林昭亮、王羽佳、王健、张弦、张艺、李心草、杨洋、戴玉强以及谭盾等。吕思清亦受邀于2011年在波兰举行的谭盾小提琴协奏曲《英雄》世界首演音乐会中担任独奏。
  诸多中外知名乐团也与吕思清有过合作，包括英国皇家爱乐乐团、英国爱乐乐团、伦敦交响乐团、德国莱茵国家交响乐团、哈雷管弦乐团、西班牙毕尔巴鄂交响乐团、瑞士伯尔尼交响乐团、萨尔茨堡室内乐团、纽伦堡交响乐团、阿斯彭节日乐团、好来坞碗型剧场乐团、华盛顿交响乐团、新泽西交响乐团、温哥华交响乐团、马林斯基剧院交响乐团、俄罗斯国家交响乐团、悉尼交响乐团、墨尔本交响乐团、日本读卖新闻交响乐团、香港管弦乐团、国家大剧院管弦乐团、中国爱乐乐团、中国国家交响乐团、上海交响乐团、广州交响乐团、深圳交响乐团、台湾交响乐团等。
  吕思清也多次受邀参加美国阿斯彭、拉文尼亚、德国路德维希堡、瑞思日内瓦、蒙特勒-韦威、阿斯科纳、芬兰萨沃林纳、西班牙、法国、意大利、日本等世界各地顶尖艺术节及音乐节的演出活动，并多年担任中国国家大剧院“五月音乐节”的艺术总监。他也还经常受邀担任多个国际音乐比赛的评委，诸如梅纽因国际青少年小提琴比赛、斯特恩国际小提琴比赛等。吕思清近年还创办了“吕思清·深圳福田国际弦乐艺术周”并担任艺术总监。2021年起，吕思清受邀出任青岛耶胡迪梅纽因学校创始校长，作为梅纽因大师的学生执掌梅纽因学校目前唯一一所海外学校，成就了一个圆满的艺术佳话。
  吕思清与包括飞利浦、拿索斯、马可波罗及BIS在内的世界知名唱片公司合作出版过多张个人专辑。其中与西班牙毕尔巴鄂交响乐团合作的“萨拉萨蒂小提琴作品名演”大获成功。此外，他使用六把斯特拉迪瓦里、瓜奈里、阿玛蒂意大利名琴演奏并与多伦多室内乐图合作录制的“维瓦尔弟《四季》名琴版”，被权威乐评家称为“演绎与录音均属A+天碟级，是可遇不可求的无敌制作”。他还曾录制过五版《梁祝》小提琴协奏曲，其发行量数以百万，并被喻为当今最佳版本。吕思清最新录制的唱片是与墨尔本交响乐团合作的“小提琴之美——吕思清协奏曲专辑”，曲目包括门德尔松、布鲁赫的小提琴协奏曲以及中国作曲家谭盾的小提琴协奏曲《戏韵》。这张唱片由澳大利亚最大的唱片公司ABC Classics在全球出版发行。 
  吕思清以其杰出的艺术成就及广泛的社会影响力在全球获得过众多荣誉，其中包括美国国会众议院荣誉证书、美国新泽西州“杰出亚裔艺术成就奖”、美国加州参议院荣誉证书、多次获得美国加州众议院执委会荣誉证书、德国万宝龙卓越艺术大奖、《中国青年》杂志“影响21世纪中国的100个青年人物”之一、奥迪英杰汇文化大使等。美国加州Millbrae市还将2006年9月16日定为“吕思清日”。
  吕思清1969年出生于中国青岛。他四岁开始学习小提琴，八岁被中央音乐学院附小破格录取，师从王振山教授，成为这所著名学府有史以来最为年轻的学生，11岁被世界著名小提琴家耶胡迪·梅纽因选到英国他创办的天才音乐学校学习。1984年回国继续深造。19岁赴纽约朱丽亚音乐学院深造，师从世界著名小提琴教育家德罗希·迪蕾女士及姜孝先生。
  吕思清现使用的是由澳大利亚华裔慈善家李大伟先生特别提供的意大利制琴大师斯特拉迪瓦里制作于1699年名为“克莉斯比小姐”的小提琴。

  国家一级演员，中国国家交响乐团低音提琴演奏员。自幼学习二胡，在中国音乐学院的十年里学习了多种专业。在国交的各种演出中有时也演奏京胡等民族乐器。2006年随国交赴美国巡演，在著名作曲家关峡的交响幻想曲《霸王别姬》中担任京胡的特色演奏，同时也是该曲目的世界首演。同年同国交录制的此曲CD也荣获2006年中国十大唱片的殊荣。2006年底赴俄罗斯莫斯科的克林姆林宫，同国交同仁进行中国文化年的演出，《霸王别姬》受到中俄领导的高度关注。随后《霸王别姬》随国交赴日本演出，受到极大的欢迎。2008年《霸王别姬》小组赴斯洛文尼亚，由其国家广播交响乐团协奏演出引起轰动。2011年初赴塞尔维亚同贝尔格莱德爱乐乐团合作《霸王别姬》受到热烈欢迎。同年底又把《霸王别姬》带到奥地利维也纳音乐厅，反响强烈。在国内《霸王别姬》小组也同北京交响乐团、河北交响乐团以及澳门交响乐团合作演出。
  从2008年的国交音乐季开幕起至今，由她担任独奏国交协奏的京胡独奏曲《欢庆》（也称《小开门》）在国内巡演数十场，所到之处均受欢迎。

  同蓬勃进取的时代和有容乃大的城市相伴相生，国家大剧院管弦乐团始终以澎湃的热情与创新、不懈的奉献与精进精神，为最高艺术品质的音乐演奏和传播而矢志不渝。国家大剧院作为世界级表演艺术地标，不仅为其带来出色的国际视野、文化底蕴和艺术创想，更使其成为在海内外享有崇高艺术威望的顶级乐团，成为北京及全中国音乐生活发展前行的卓越引领者。
  在每年48周的乐季中，他们将标志性的热情、活力和精湛，化作其音乐里独有的神采，携手全球顶尖大师创造了无数令人难忘的巅峰现场，每年为近20万观众带去触动心弦的美妙时刻。作为亚洲在歌剧领域经验最丰富、成就最卓越的乐团之一，他们还缔造了歌剧音乐在中国的全新艺术高度，对歌剧艺术在中国的介绍、推广和发展有划时代的贡献。
  在新作委约、唱片出版领域，他们也有着熠熠生辉的成绩：从委约顶尖作曲大师到参与国家大剧院青年作曲家计划，他们促进了众多世界级优秀新作的诞生，推动了当代音乐发展、中西音乐交流。已故大师马泽尔执棒并由他亲自改编自瓦格纳歌剧的《无词指环》，作为大师在华唯一录音由索尼出版；贝多芬《第九交响曲》获中国发烧唱片大奖“2019最佳管弦乐专辑”；贝多芬《爱格蒙特》戏剧配乐则是该作的首次中国录音。
  他们还经常走进学校、社区、医院、博物馆，使音乐之美融入生活、触手可及。新冠疫情期间，他们携手五大洲艺术家亮相达沃斯世界经济论坛开幕影片，并举办数十场线上演出，场均浏览量近3000万，成为全球音乐界典范事件。作为国家文化使者，他们多次赴欧洲、美洲及亚洲巡演，是首支进入纽约卡内基音乐厅、芝加哥交响中心、旧金山戴维斯大厅、蒙特利尔交响大厅官方演出季的中国乐团，更因“欢欣愉悦的自信和朝气蓬勃的力量”（Musical America）被赞誉为“光彩四射和一流水准的乐团”（ConcertoNet）。
  2012年，吕嘉接任陈佐湟，出任乐团首席指挥，并于2017年任国家大剧院音乐艺术总监、乐团音乐总监。吕嘉在交响乐及歌剧领域均造诣深厚，曾任意大利维罗那歌剧院的音乐总监、西班牙特内里费交响乐团艺术总监，也是中国澳门乐团音乐总监兼首席指挥。
  

  中央音乐学院交响乐团隶属于中央音乐学院，是一支国际化的职业交响乐团，著名指挥家、中央音乐学院院长俞峰教授担任艺术总监。乐团由来自国内外优秀的职业演奏家组成，所有演奏家都是通过多年全球范围招聘、严格考核取得的演奏席位。他们具有精湛的演奏技巧，并以热情洋溢、严肃认真和全新演释的严谨演奏态度，完美的阐释着古今中外的经典作品。为实现建设国家“双一流”学科大学的目标，响应国家推动艺术水平、中华优秀传统文化、传承发展培养高精尖音乐人才的战略发展需要的号召，承担着为国内外人才培养、创作表演、国际交流、国内外音乐节及音乐比赛等重要工作。
  中央音乐学院交响乐团本着不忘初心、砥砺前行，坚守中华文化立场，立足当代中国现实，传播面向现代化、面向世界、面向未来的音乐之声。自交响乐团成立以来，已经举行了数百场音乐会，并在国内外音乐节或专场音乐会中与世界数十名著名演奏家、歌唱家合作演出。值得特书的是2017年“一带一路”音乐教育联盟成立大会在中央音乐学院举行，乐团总监俞峰院长挥棒与乐团在开幕式音乐会上为各国来宾上演了里姆斯基.科萨科夫的《舍赫拉查达》经典之作，受到在场出席音乐会的国内外音乐院校校长以及音乐界同行们的雷鸣般的的掌声与高度评价，赞誉中央音乐学院交响乐团这场音乐会为交响音乐演奏之多年少有听到的“巅峰之作”；为此《舍赫拉查达》的巨作实况录音荣获第十届“中国金唱片奖”器乐类最佳演奏奖。 2018年“中国当代音乐——中央音乐学院作曲家新作品世界首演音乐会”在美国纽约林肯艺术中心上演中央音乐学院著名作曲家新创作的作品，赢得了世界音乐主流市场的高度赞扬。2019年12月又再次受邀赴美国纽约卡内基音乐厅举行中国新作品音乐会，让中国优秀文化音乐作品之声又一次传播在美洲大陆。
  中央音乐学院交响乐团音乐会每次都会引起业界内的巨大反响，已经成为国内最有影响力的交响乐团，乐团的高质量演奏及辉煌成就，向国内外音乐爱好者展示了一个国际化交响乐团的崭新魅力及国内交响乐演奏的引领力。