1936年生，淅江镇海人，出生在武汉，成长于上海。儿童时期已显现了音乐天赋。1954年考入上海音乐学院作曲系，主考人丁善德教授。第二年公派留学德国。
  1961年以交响乐指挥和作曲双主课优秀成绩毕业于德国莱比锡高等音乐学院（导师F·雍恩教授和维劳赫教授）后，由院长费雪尔教授推荐，在魏玛高等音乐学院世界名指挥H·谢尔兴大师班深造。
  1961年9月任中央新闻纪录电影制片厂乐团（后多次改名为北京电影乐团、中国电影乐团、中国广播电影交响乐团）指挥、首席指挥，录制的影视作品达两百多部。如《地道战》（主题歌和插曲）、《怒潮》《寒夜》《抓壮丁》《野火春风斗古城》《侦察兵》《少帅传奇》《蹉跎岁月》等。
  1961年—1962年指挥新影乐团，经过努力、刻苦、深入、细致的排练后，连续在北京演出了以贝多芬第六、第三、第五、勃拉姆斯第二等交响乐为主要曲目的交响音乐会，乐队水平有明显提高，得到业内人士和首都广大听众的喜爱和好评。其指挥的艺术魅力和音乐感染力受到广泛的欢迎。
  1978年应邀指挥了中央乐团（首席杨秉荪），上演的贝多芬第七交响乐，成为此后指挥大师卡拉杨、柏林爱乐乐团访华时两团联合演出的主要曲目。女作曲家辛沪光对姚说：“你指挥的《嘎达梅林》交响诗是我听到的最好的一次演奏”。
  李焕之作曲的《春节》组曲（四个乐章）由姚关荣指挥，中央乐团演奏，中国唱片社出版、发行成立体声唱片。此前曾由中国电影乐团演奏-姚关荣指挥，由中央人民广播电台录音，多次播出。
  与中央乐团合作的还有：录制电影《舞恋》，新作品试奏：王西麟《第二交响曲》、王震亚的管弦乐曲《九寨沟断章》、罗忠镕的《广东小曲》等等。当时还排练成了德彪西的交响诗集《大海》（在80年代，可能是在我国首次吧），华人口琴家黄青白和乐团合作的交响音乐会，还有与李德伦、韩中杰联袂指挥的音乐会，我指挥了刘庒的管弦乐曲《梅花三弄》和田丰的交响三部曲之一《昨夜》，获文化部交响乐指挥优秀奖，还为田丰的交响组曲《彝寨行》、舞蹈组曲《飞翔的大雁》和周龙的交响乐《广陵散》录制唱片。
  九十年代，姚关荣应邀和中国交响乐团合作，曲目是杨那切克《弦乐组曲》、海顿《大提琴协奏曲》（独奏蒋力行）和贝多芬《第一交响曲》（达到有质有味的水平）。
  1978年11月起，应邀指挥上海交响乐团（首席栁和埙），演出过勃拉姆斯第一、柏辽兹《幻想》交响曲连演九场爆棚，在上海掀起了一股交响乐热潮，并受到美国大通银行董事长戴维-洛克菲勒的高度赞赏。他还带来了纽约爱乐乐团对上海交响乐团的友谊问侯。对此黄贻钧团长也十分赞赏。与上交还演出过贝多芬第三、第五、普罗考菲耶夫第七交响曲音乐会，还率该团赴广州、深圳演出。
  1980年，姚关荣指挥德国科隆广播乐团《与中国相遇》交响音乐会，并向全欧洲直播，西德电台音乐部主任评论道：“姚关荣的指挥艺术即使用欧洲的标准来衡量也是一流的”。指挥家卞祖善评论道：“这是中国指挥艺术史上光荣的一页”。还指挥柏林广播乐团为中国交响诗“人民英雄纪念碑”（瞿维曲）录音，向欧洲播放。他还指挥北京舞蹈学院管弦乐团为原著巴金的（家）芭蕾舞剧协奏，作曲田丰，编导林莲蓉，取得园满成功。
  1981年应天津音乐学院之邀，姚关荣指挥该院交响乐团演出“匈牙利现代作曲大师巴托克百年诞辰音乐会”，曲目是《匈牙利素描》和《小提琴与乐队随想曲》（独奏：简培）。具有学术价值。
  姚关荣还力促举办中央音乐学院作曲系毕业生音乐会，中国电影乐团演奏（首席吕省心），推出了青年作曲家陈怡、周龙、陈其钢等人的作品。作曲家罗忠鎔表示赞赏。
  中日建交纪念音乐会，由姚关荣和日本著名作曲家、指挥家团伊玖磨联袂指挥，是中国电影乐团（首席朱光）担纲演奏的一埸很有意义的音乐会，演出了团伊玖磨的曲作和中国《北方森林》交响诗（张千一曲）和莫扎特小提琴协奏曲（独奏小林武史）。
  1985年，在深圳市领导“要建立一支100人的交响乐团”感召下，姚关荣主动请战，担任了深圳交响乐团首席指挥，为深交的建设竭尽全力。首埸音乐会（首席朱碚）市领导登上乐台，和音乐家们同奏同唱“保卫黄河”支持大力发展交响乐事业。十多年中，深交拥有直接听众50万人次。深圳交响乐团不仅在每年的新年音乐会，一套套的交响音乐会中满足特区听众的审美需求，还参加广州的羊城音乐花会并在第四届中国艺术节上在兰州有较大的影响。
  1992年应邀访美，在路易斯安娜大学的“第47届当代作品音乐节”上，姚关荣指挥七部现代交响乐作品，受到高度赞评。
  1994年应邀指挥列支敦士登室内交响乐团，《祖国报》写道：“舒柏特《未完成交响曲》为音乐会戴上了闪光的皇冠。在中国指挥家姚关荣教授手势的指引下，列支敦士登室内交响乐团成长为一支具有浪漫主义表现力，忘我地投入演奏，体现内心的深思，咏唱出美妙动人的旋律和变化无穷、光彩夺目的高水平乐团。”
  90年代，曾两度应邀赴德指挥福克特交响乐团演出，除了在音乐厅或歌剧院，还在古代的宫殿内演出莫扎特的《音乐的玩笑》、巴赫的《小提琴和双簧管协奏曲》、万哈尔等前古典乐派的作品，古宫殿的吊灯、装饰，两边的摆设和古代武士的盔甲、座椅，相映成趣，韵味十足，当地报纸称呼姚是“具有国际经验的中国指挥家。”福克特乐团的总监弗拉斯是姚的老朋友，还是魏玛高等音乐学院的师弟兄，和他的交往促成了福-深两团的互访、介决了大件乐器互用的难题。还创造了1999年在北京演出贝九时由姚打底，两人各演出一埸的合作模式。
  1997年以董小明为团长、姚关荣为首席指挥率领的深圳交响乐团第一次走出国门，成为第一个登上柏林爱乐大厅和布拉格斯美塔那音乐厅的中国乐团，向欧洲听众展示了深交十五年来水准最高的一埸音乐会:钢琴协奏曲《黄河》（李运迪独奏）、小提琴协奏曲《梁祝》（顾文蕾独奏）和西贝栁斯《第一交响曲》。
  1999年为庆祝国庆五十周年，姚关荣指挥演出了贝多芬第九（合唱）交响曲，中国广播电影交响乐团演奏（首席吴正明），中国交响乐团独唱家女高音许晶、女低音胡晓凌、男高音李初建、男低音陈希和合唱团演唱，达到国内较高水平。
  2000年，应纽伦堡爱乐乐团之邀请，指挥演出“纪念德国作曲家k.魏尔100诞辰和50祭辰音乐会”。在歌剧院举行的演出展示了魏尔的多样化风格和布赖希特（德国现代戏剧大师）话剧配乐的独特情调。
  2001年，姚关荣登上了米兰威尔第音乐厅指挥台，著名的德国曼海姆室内乐团随之奏响美妙的莫扎特之声-D大调嬉游曲、海顿《D大调钢琴协奏曲》（法，布当克莱独奏）和莫扎特《A大调第29交响曲》一一原汁原味地呈现在听众面前，这是一埸世界一流的音乐会，大厅座无虚席，1600位意大利音乐爱好者欣喜若狂，掌声雷动。
  2004年，以杨朴为团长、姚关荣为音乐总监的中国广播电影交响乐团成功出访意大利，以九天演出七场两套曲目巡演米兰等六个城市，受到热烈欢迎。
  2011年，姚关荣从艺50周年，他指挥深交的110位音乐家，把意大利近代著名作曲家雷斯皮基的交响诗集《罗马的喷泉》《罗马的松树》《罗马的节日》呈现给深圳的爱好者。受到热烈欢迎。同年姚关荣又和中国广播电影交响乐团在北京国家大剧院演出从艺50周年音乐会，全场爆满。
  姚关荣是国家一级指挥、获得国务院政府特殊津贴，1980年获国家文化部交响乐指挥优秀奖，2005年获广东省“优秀音乐家”称号，同年获中国电影音乐学会和上海广电集团“当代中国电影音乐特别贡献奖”；2008年，他作曲的《弦乐组曲“g”》获深圳市交响乐、室内乐创作比赛银奖（室内乐作品的最高奖）。
  译著柏辽兹-理-施特劳斯《配器法》（德文版1905年脱稿）（姚关荣 童忠良 刘少立 张仁富译）于1992年由人民音乐出版社出版（上、下卷），销售一空。从理论上说可谓续篇的“-配器法-笔记”（谱例增补至1960年代的曲目），既保持了专业性，又在语词上力求生动，以贴近交响乐爱好者，共400多页、精装，已由姚关荣完稿，待出版。
  2017年，姚关荣激情涣发，创作了歌颂祖国巨大发展的第一交响曲“凤阳花鼓”。
  姚关荣曾任深圳市政协两届委员，中国音协表演艺术委员会委员、付主任，社会音乐委员会付主任，深圳市音协第四届主席。

  中国音乐家协会会员、中国民族管弦乐学会理事、中国指挥专业委员会副秘书长、国家一级指挥。任中国广播电影交响乐团、广播民族乐团常任指挥及乐团创作研究室作曲。受聘为中央音乐学院、香港中乐团、新加坡华乐团、台北市立国乐团、香港演艺学院等团体的艺术指导和客坐指挥。
  1984年毕业于西安音乐学院。90年代末在中央音乐学院指挥系深造。先后师从刘静、丰琪和扬鸿年教授。在德国指挥大师班里得到了鲍姆教授的悉心指导与热情肯定。
  先后出访德国、奥地利、法国、荷兰、瑞士、比利时、加拿大、日本、新加坡和港澳台等国家和地区。创作了管弦乐、舞剧、影视音乐、民族管弦乐、协奏曲、声乐等近百首作品并多次获奖。打击乐协奏曲《关山随想》成为香港、新加坡、台湾和大陆民族乐团的演出曲目。近年来创作的主要作品有：交响舞剧《大风歌》《长恨歌》；电影《哑姑》《酸枣坡》；民族管弦乐《放飞》《小巴郎》幻想曲和组合打击乐《太阳的儿子》《黄河纤夫》《杨门女将》等作品。其中《小巴郎》幻想曲和《黄河纤夫》《扬门女将》分别获全国比赛一等奖和金奖。
  张列的指挥风格细致清晰，深沉而富有激情。善于准确地把握并具创造力地展现作品的内涵。
  一位英国评论家称：“中国指挥家张列先生不但对中国乐器的格调与性能有很深入的了解，他对音乐的诠释也有独到之处。在现场指挥时他不仅是平衡音乐、掌握全场气氛的灵魂人物，也让观众随着音乐的默契，进入一个丰富多变、深不可测的感觉世界中……”
  近年来，曾与国内的天津交响乐团、昆明交响乐团、陕西省交响乐团、厦门歌舞剧院交响乐团、西安音乐学院交响乐团、上海民族乐团、广东省民族乐团、山东省歌舞剧院民族乐团、河南省歌舞剧院民族乐团、陕西省歌舞剧院民族乐团、浙江歌舞剧院民族乐团等团体合作演出。张列的音乐活动遍及各地，在音乐界中引起人们的广泛关注。

  著名指挥家，中国广播电影交响乐团常任指挥，国家一级指挥。先后毕业于沈阳音乐学院作曲指挥系、中央音乐学院、日本东京艺术大学指挥系。十九岁起开始从事指挥工作。1982年任东方歌舞团任指挥。1993年由文化部派赴日本东京艺术大学指挥系研读指挥艺术，期间得到了日本指挥大师朝比奈隆、NHK交响乐团常任指挥若彬弘等名家的指导，并赴德国向世界著名指挥大师凯利比·达凯学习。1994年在中国首演美国作曲家格罗菲的“大峡谷”组曲，获得极高的评价。1996年回国后任中国广播电影交响乐团常任指挥。
  李凌指挥的领域非常广泛，所涉及的范围包括交响乐、歌剧、舞剧、合唱、交响戏曲等，他成为国内电影音乐会的顶级指挥，李凌还受中央电视台邀请长期在《交响世界》栏目、《音乐频道》录制音乐作品，最近又连续四年受邀指挥《星光大道》的年终总决赛，在广大观众中留下了深刻印象。

  指挥家范焘，国家一级指挥,中国电影乐团常任指挥。毕业于上海音乐学院作曲指挥系,师从著名指挥家及教育家黄晓同先生。
  范焘指挥技术娴熟，充满激情富有张力，是一位才华横溢的杰出指挥家。2000年，他在芬兰荣获了西贝柳斯国际指挥大赛评委会特别奖，并授予西贝柳斯家族基金，随后师从世界级指挥大师埃萨-佩卡.萨洛宁Esa-Pekka Salonen。在芬兰夏季音乐节上，范焘再展指挥技艺，芬兰国家电视台实况转播此次音乐会，他受到了热爱音乐的芬兰人民的喜爱。
  2001-2003间年范焘获全额奖学金赴美国深造，师从著名指挥家，教育家Phillip Spurgeon 先生。在这期间，他执棒美国佛罗里达交响乐团在纽约卡内基音乐厅成功的举办了音乐会；他还受邀在第十一届佛罗里达现代音乐节中指挥了美国当代著名作曲家的一系列极具特色的现代作品，其中包括一些世界首演的曲目。他对现代作品细腻独到的诠释得到了作曲家们的高度赞赏。
  范焘先生同国内外众多著名的交响乐团都有合作，足迹遍布亚洲，美洲和欧洲及大洋洲，活跃在世界的指挥舞台上。他出色的指挥过芬兰国家广播乐团，赫尔辛基爱乐乐团，芬兰AVANTI室内乐团，哥伦比亚国家爱乐乐团，土耳其安塔里亚交响乐团,德国法兰克福国立交响乐团,捷克雅纳切克爱乐乐团，塔比利斯交响乐团，布宜诺斯艾利斯爱乐乐团，美国奥柏林交响乐团，南亚利桑那交响乐团，美国约翰.霍普金斯交响乐团，澳大利亚威勒碧交响乐团，巴西音乐节管弦乐团等众多国外乐团；在国内，他曾与中央歌剧院，中央芭蕾舞团，上海交响乐团，上海爱乐乐团,上海歌剧院等众多乐团都有愉快的合作。
  范焘还录制了大量的CD唱片，包括与中国爱乐乐团录制的《音乐之门》，中国广播民乐团录制的《四大名著》、《黄河》、《梁祝》,中国广播电影交响乐团录制的《腾格尔“天与地”》。2007他获得亚洲十大发烧唱片榜年度最佳唱片和最佳指挥奖，2008年获得了亚洲十大发烧唱片最佳策划奖的殊荣。
  2007年，他受邀赴美担任美国第十三届奥柏林国际钢琴比赛决赛评委，2011年担任美国克里夫兰库博国际小提琴比赛决赛评委。

  张冰冰，青年指挥家中国电影乐团常任指挥。五岁开始学习音乐，六岁登台，十岁就在中央音乐学院成功举办了个人独奏音乐会。毕业于中央音乐学院指挥系师从于我国著名指挥家、教育家徐新先生。毕业后先后两次到奥地利维也纳国家歌剧院和意大利那不勒斯皇家音乐学院深造，师从维也纳国家歌剧院著名指挥家MAX.CEGIC。在近二十年的指挥生涯中，排演了大量不同时期、不同地域、风格不同的室内乐作品、交响乐作品及国内外经典歌剧和音乐剧。作为中国乐坛最活跃和具有影响力的指挥家之一，其音乐足迹遍及美国、加拿大、奥地利、德国、意大利、捷克、葡萄牙、法国、西班牙、新加坡、日本、韩国、东南亚等地区。曾在国内外一线重要音乐场所演出，受到一致好评。
  西方音乐评论家是这样来形容的“张冰冰的指挥技艺精湛，诠释作品风格准确，富有诗意和激情。并极具创造力和感染力，是一位不可多得的才华横溢的东方指挥家。”同时还被国内新华社等媒体称为“中国交响乐传教士”。