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国家大剧院原创歌剧《方志敏》

结束
  • 时间: 2018.08.15 - 2018.08.18
  • 剧场:歌剧院
  • 演出时长: 160分钟(包含中场)


 
 
 

革命英雄方志敏的名字家喻户晓,他不仅是一位志存高远、忠贞不屈的无产阶级革命家,还是一位文采斐然的诗人。方志敏曾创建了赣东北和闽浙赣革命根据地,在红军长征期间,担任中国工农红军北上抗日先遣队军政委员会主席,战斗中不幸被捕入狱,英勇就义。冰冷的铁窗下,他不畏艰难,继续挥洒爱国热血,写下了《可爱的中国》《清贫》等震撼人心的绝唱。

 
几十年来,方志敏的故事先后多次被搬上荧幕和话剧舞台。2015年12月24日,国家大剧院携手著名作曲家孟卫东,编剧冯柏铭、冯必烈,指挥吕嘉,导演廖向红等一流主创团队,首度将方志敏的故事搬上了歌剧舞台。该剧以方志敏与国民党军法处长胡翼在狱中的较量为主线,以其在狱中写就并送出《可爱的中国》等书稿的过程为主要内容,折射出他伟大的爱国主义精神和坚定的共产主义理想。


首演过后,国家大剧院对该剧进行了更加深入细致的推敲打磨。戏剧上,新增了反面角色“典狱长”,以更加突出监狱的残酷感,增强戏剧冲突;音乐上,新创作了一首沁人心脾的主题曲《映山红上杜鹃鸣》,以优美的旋律触动观众内心深处的音弦;舞台呈现上,大量运用了象征着崇高理想信念和对未来美好憧憬的映山红元素,体现革命浪漫主义情怀。

“理想因其远大而为理想,信念因其执着而为信念”。此次该剧再次上演,国家大剧院邀请著名指挥家张艺,携手国内众多知名歌唱家,追忆在红军长征中英勇就义的革命先烈,弘扬优秀共产党员形象,传递方志敏的坚强品质和坚定理想信念,激发大众的爱国热情,与观众共同唱响热血谱成的英雄赞歌。

 
主创:
曲:孟卫东
本:冯柏铭、冯必烈
挥:张艺
演:廖向红
舞美设计:高广健
服装/造型设计:陈同勋
灯光设计:邢辛
多媒体设计:丰江舟、张琳
形体设计:尚俊睿
音效设计:王丹戎
音乐指导:黄小曼
合唱指挥:孟幻

主演:
方志敏:韩蓬、王冲●
翼:刘嵩虎●、张扬●
敏:赵丽丽、张心●
母:刘珊
典狱长:扣京●
狱卒甲乙:梁羽丰△、任敬辞△ 
狱卒丙丁:张蕴哲△、陈然△ 
(注:●为国家大剧院驻院歌剧演员;△为国家大剧院合唱团团员)

全剧用方志敏的名作《可爱的中国》贯穿始终,并以剧中人物的思想冲突和情感碰撞的方式,将“现在”和“过去”两个时空扭结在一起。
现在时空着重刻画方志敏入狱之后如何用另一种“更为顽强的方式”继续战斗:不论是黑狱中的折磨、审讯,还是军法官胡翼企图以“摧毁信念”的方式进行“引导”,或者用与其妻缪敏“狱中相会”为诱饵,方志敏都坚韧不屈……通过一系列的灵魂搏杀,他不仅令审讯者无功而返,还以其人格魅力令胡翼折服,并答应帮助他转移在狱中完成的作品。
过去时空则是通过几段不同时期对方志敏影响最大的事件来表现他的性格:明知不可为而为之,掩护中央红军长征并战斗至弹尽粮绝;在赣东北根据地,他不顾母亲的哭求,不顾自己内心的伤痛,大义灭亲,捍卫了苏维埃的尊严;在外滩公园“华人与狗不得入内”的牌子前,他发誓要驱除外侮,匡复中华。
在他生命的最后时刻,现在与过去的时空融为一体。与此同时,方志敏在其文采斐然的《可爱的中国》中所憧憬的场景,已然在今天的中国一一出现。
孟卫东  作曲

  1955年生,北京人,中国音乐家副主席、中国铁路文工团总团长,国家一级作曲,享受国家政府津帖。1987年毕业于中央音乐学院作曲系。2007年荣获中宣部、人事部、中国文联“第二届全国中青年德艺双馨文艺工作者”荣誉称号。多次在中央电视台青年歌手电视大奖赛及中国音协“金钟奖”任评委,在纪念建国60周年大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》中任音乐部主任。
  主要作品有:歌剧《雷雨》《红河谷》《守望天山》,舞剧《长城魂》,音乐剧《一路寻找》《站台》,歌舞剧《太行奶娘》,电影音乐《血色清晨》《找乐》等,电视剧音乐《这里的黎明静悄悄》《杨三姐告状》《金婚》等。各种类型的歌曲近千首,其中《同一首歌》《今夜无眠》《中国进行曲》《大风车》《致祖国》等影响较大;《绿色的承诺》获2000年全国艺术歌曲比赛新作品一等奖,《快乐的风》《最亲的人》获“五个一工程奖”优秀作品奖;中央电视台《新闻联播》片头曲自1988年开始延用至今。

冯柏铭  编剧

  冯柏铭,一级编剧,总政歌剧团编导室主任、中国歌剧研究会理事、中国电视剧编剧工作委员会理事、中国音乐剧研究会常务理事,享受国务院特殊津贴。
  主要作品有:歌剧《深宫欲海》《苍原》《沧海》《我心飞翔》《太阳雪》《钓鱼城》《运之河》《雪原》《芦花白·木棉红》《神鬼人》《中原女烈》,音乐剧《蜻蜓》《赤道雨》《城市丛林》《玉鸟兵站》《刘海砍樵》《红灯笼》,话剧《眉间尺》,电视剧《血色湘西》《张伯苓》《黄炎培》《南国大案》《风生水起》《爱又如何》《新孟丽君传奇》《八千湘女上天山》《火流星》《出租村的故事》《滹沱河之子》等。
  剧本所获得的国家级最高奖项有:电视剧金鹰奖、飞天奖;全国优秀剧本奖;曹禺戏剧文学奖;全军文艺汇演戏剧创作一等奖、全国少数民族会演“最佳编剧”奖;“国家舞台艺术精品工程资助剧目”现代题材优秀剧本奖;并两次获得全国歌剧调演优秀剧本奖、四次获得“文华剧作奖”。
  剧目所获得的国家级最高奖项有:“中国戏剧奖”优秀剧目一等奖;全国少数民族会演金奖;两次获得“文华大奖”、三次获得“五个一工程奖”、三次获得全国歌剧调演优秀剧目奖、三次入选“国家舞台艺术精品工程”十大精品剧目、四次获得全军文艺汇演优秀剧目奖。
  个人还因“贡献突出,为母校赢得荣誉”而荣获中央戏剧学院首届“学院奖”。

冯必烈  编剧

  冯必烈,毕业于中央戏剧学院戏剧文学系,现为中国人民解放军空军政治部文工团创作室编剧。
  主要作品有:歌剧《运之河》《钓鱼城》《太阳雪》《钱学森》《号角》《雪原》《永乐》《导弹司令》,音乐剧《城市丛林》《青城》《西城故事》,话剧《伏生》,《铁血西迁》等。
  所获奖项:歌剧《太阳雪》荣获第九届全军文艺会演优秀剧目奖、第三届“中国戏剧奖”优秀剧目一等奖第一名、第十一届中国艺术节“文华剧作奖”、2008至2009年度“国家舞台艺术精品工程”现代题材优秀剧本奖励金、2010年入选“国家舞台艺术精品工程十大精品剧目”。歌剧《导弹司令》荣获第十届全军文艺汇演优秀剧目奖。歌剧《钓鱼城》荣获第十二届“五个一工程”奖、2012年第四届少数民族会演金奖及最佳编剧奖、荣获文化部第十四届文华奖“文华剧作奖”、2012年入选“国家舞台艺术精品工程十大精品剧目”。歌剧《运之河》荣获第二届中国歌剧节优秀剧目奖、优秀编剧奖。歌剧《雪原》荣获第二届中国歌剧节优秀剧目奖。话剧《伏生》荣获“壹戏剧大赏”年度大戏奖、年度最佳编剧奖。

张艺  指挥
现任中国国家交响乐团团长,兼任浙江交响乐团音乐总监。享受国务院政府特殊津贴专家、中宣部“四个一批”人才。作为当前中国颇具影响力的指挥家之一,张艺曾与众多国内外著名乐团合作音乐会、歌剧和芭蕾舞剧演出,如中国国家交响乐团、中国爱乐乐团、上海交响乐团、上海爱乐乐团、英国伦敦爱乐乐团、德国广播爱乐乐团、德国符腾堡室内乐团、马来西亚爱乐乐团、澳大利亚维多利亚交响乐团、古巴交响乐团、瑞典皇家歌剧院等。他的足迹遍布欧、美、澳与亚洲等地,携手合作的著名中外艺术家有莱昂尼达斯·卡瓦科斯、伊曼纽尔·帕胡德、文策尔·富克斯、雷诺德·卡皮桑、提鲍德、郑明和、莎拉·张、郎朗等。
张艺曾指挥演出许多中外作品的中国首演,如斯特拉文斯基的《一个士兵的故事》、叶小纲的《马九匹》、陈其钢的《道情》、莫扎特《C小调弥撒》和罗西尼《圣母悼歌》等。此外,他还录制了不少中外作品的唱片,如德国WERGO唱片公司出版的叶小纲交响乐作品,与英国伦敦爱乐乐团及大提琴演奏家秦立巍为DEECA唱片公司录制英国作品专辑。张艺因指挥大量中西方当代音乐作品荣获北京现代音乐节“杰出贡献奖”。
在国家重大活动中也能看到张艺的身影,如2007年香港回归十周年庆典演出和2008年北京奥运会开幕式,张艺指挥并录制了北京奥运会开幕式的大部分音乐,包括主题歌《我和你》。2015年11月,张艺带领中央芭蕾舞团交响乐团赴瑞士日内瓦万国宫举办了“联合国五常联合音乐会”,庆祝中瑞建交65周年、联合国胜利70周年和世界反法西斯战争胜利70周年。2017年3月,他带领国家大剧院管弦乐团赴阿联酋参加阿布扎比艺术节获圆满成功。
廖向红  导演

  中央戏剧学院副院长、文学(艺术学)博士、教授、博士生导师、教育部社会科学委员会委员、北京市戏剧家协会副主席、中国音乐剧研究会副会长兼教学专业委员会主任、中国戏剧家协会理事,享受国务院政府专家津贴。
  先后发表《论导演艺术创作中再现与表现的有机融合》等学术论文30余万字,出版个人专著《音乐剧创作论》,参与撰写教材《戏剧导演教程》,导演了《列兵们》《爆玉米花》《秦王政》《特殊作业》《培尔金特》《赤道雨》《北国佳人》《运河谣》《小飞侠彼得·潘》等话剧、音乐剧、戏曲和歌剧、儿童剧作品。曾荣获“北京市青年骨干教师”称号、北京市教学成果(高等教育)一等奖、北京市级精品课程、北京高等教育精品教材、北京市高等学校教学名师奖、中国话研会“金狮导演”奖、文化部优秀话剧艺术工作者、文华导演奖等奖项。

高广健  舞美设计
国家大剧院舞台美术总监,国家一级舞美设计,文化部优秀专家,中国舞台美术学会副会长。
舞台设计作品多次荣获文化部“文华大奖”舞台美术设计奖、中国舞台美术学会“学会奖”,多部作品入选年度“国家十大舞台艺术精品工程剧目”,并曾荣获第二届中央戏剧学院“学院奖”、第二届中国舞台美术展览会“作品大奖”。因京剧《天下归心》,他荣获了2015年PQ国际舞台美术展演出设计金奖。
二十多年的舞台设计实践中,高广健与众多国内外著名导演及表演艺术团体合作,作品涉猎广泛、风格多样,涵盖了歌剧、舞剧、话剧、京剧、地方戏曲、大型旅游演艺、空间装置等多个艺术种类。主策展 《2011、2015北京舞台美术设计邀请展》,联合策展《2010年上海世博会最佳城市实践区——深圳馆》。
主要舞台设计作品:歌剧《图兰朵》(1997年意大利佛罗伦萨节日歌剧院剧场版、1998年北京紫禁城太庙实景版、2003年韩国首尔、2005年法国巴黎、德国慕尼黑体育场版、2008年国家大剧院剧场版、2009年国家体育场鸟巢版)、《弄臣》、《茶花女》、《苍原》、《魔笛》、《赵氏孤儿》、《中山·逸仙》、《山村女教师》、《洪湖赤卫队》、《唐·帕斯夸莱》、《娜拉》;舞剧《大梦敦煌》、《情天恨海圆明园》、《马可波罗》、《粉墨春秋》、《十月·春之祭》;京剧《赤壁》、《天下归心》、《丝路长城》;话剧《王府井》、《样式雷》;说唱剧《解放》、民族乐剧《印象·国乐》、大型山水实景舞台剧《边城》等。
陈同勋  服装/造型设计

  国家高级服装师,毕业于上海戏剧学院舞台美术系。曾因电影《梅兰芳》一举获得金马奖最佳造型设计奖。主要作品包括电影《相伴永远》《蜀山传》《邓小平》《无极》《梅兰芳》《赵氏孤儿》,电视剧《京华烟云》《乔家大院》《新上海滩》《新三国》《后宫甄嬛传》,话剧《屈原》《苍原》《八百里晚江》等。

邢辛  灯光设计

  邢辛,中国国家话剧院一级灯光设计。文化部优秀专家,获国务院特殊津贴。作品涉猎广泛。近年主要舞台设计作品话剧《简·爱》、《死无葬身之地》,歌剧《西施》、《红河谷》、《大汉苏武》,舞剧《朱鹮》、《水月洛神》,川剧《死水微澜》,黄梅戏《徽州女人》,花鼓戏《十二月等郎》,晋剧《大红灯笼》,京剧《骆驼祥子》、《天下归心》,昆曲《红楼梦》,越剧《梁山伯与祝英台》,梨园戏《节妇吟》,秦腔《西亰故事》,儿童剧《西游记》。
  曾连续获得第九至十四届文华舞台美术奖。获奖剧目黄梅剧《徽州女人》,儿童剧《宝贝儿》,甬剧《典妻》,京剧《梅兰芳》话剧《矸子山》,晋剧《傅山进京》,舞剧《水月洛神》,秦腔《花儿声声》。连续获得2004至2010年度全国戏剧文化奖(话剧金狮奖)。儿童剧《太阳鸟》,《小兔快跑》获国家艺术院团优秀剧目展演优秀舞台美术奖,第五届全国优秀儿童剧展演舞美设计奖。第三届中国京剧艺术节优秀灯光设计奖。第六、七、八届中国戏剧节舞美奖。多次获得“中国艺术节奖”、“五个一工程奖”、“中国戏曲学会奖”、“中国舞美学会奖”等国家级奖项 。

丰江舟  多媒体设计

  曾在国家大剧院制作京剧《天下归心》、歌剧《山村女教师》、话剧《王府井》、《样式雷》中担任多媒体设计。
  著名新媒体艺术家、中国舞台协会新媒体委员会主任、多媒体剧及环境戏剧导演、四分律艺术总监、中央美术学院及中国美术学院特邀教师。创作主要涉及音乐、影像、装置、舞台等方面;广泛与跨领域科学家、设计师、电影导演、行为艺术、戏剧表演、舞蹈家合作,他的艺术创作领域涉及多媒体艺术、声音艺术、装置艺术、行为艺术等当代最前卫性的艺术范围,成为中国当代艺术领域中最具开拓性的艺术家之一。

张琳  多媒体设计

  曾在国家大剧院京剧《天下归心》、《样式雷》中担任多媒体设计。
曾参与2012年张艺谋导演大型景观歌剧《图兰朵》,2013年王潮歌导演作品《印象国乐》,大型舞台秀《太极图》,话剧《去向何处》、《六个寻找剧作家的剧中人》,儿童剧《我的麦哲伦海峡》,挪威歌剧《娜拉》,音乐会《列兵》、《抗战》,舞剧《十方》多媒体设计。

国家大剧院歌剧节·2017:国家大剧院原创歌剧《方志敏》

新媒体艺术家,制作人;四分律(北京)文化传播有限公司总经理、四分律新媒体工作室主持、四分律(香港)社团主席、中央美术学院客座教师;北京市特聘专家、凤凰人才、朝阳区优秀青年人才、海外高层次人才;香港优才计划。

尚俊睿  形体设计

  现就职于国家大剧院。毕业于北京舞蹈学院编导系。
  参与创排的主要作品有:歌剧《图兰朵》、《卡门》、《茶花女》、《蝙蝠》、《假面舞会》、《霍夫曼的故事》、《费加罗的婚礼》、《叶甫盖尼·奥涅金》、《诺尔玛》、《阿依达》、《安德烈·谢尼埃》、《参孙与达丽拉》等,中国歌剧《西施》、《运河谣》、《冰山上的来客》,话剧《风雪夜归人》、《玩偶之家》,京剧《赤壁》,音乐戏剧《美丽的蓝色多瑙河——一八七二年约翰·施特劳斯访美的故事》。曾在歌剧《西施》、话剧《简·爱》、舞剧《马可·波罗》等制作剧目中担任制作统筹。

王丹戎  音效设计
曾担任国家大剧院原创中国史诗歌剧《长征》的音效设计。
毕业于北京电影学院录音艺术专业,中影制作基地声音艺术总监、中国电影家协会会员。国家一级录音师,享受国务院政府特殊津贴。
曾与冯小刚、陈凯歌、陈国富、徐克、韩三平、黄建新、赵宝刚等众多知名导演合作。所获奖项:第28届中国电影金鸡奖最佳录音奖(《建国大业》)、第30届香港电影金像奖最佳音效奖(《狄仁杰之通天帝国》),以及中国电影金鸡奖、香港电影金像奖、台湾电影金马奖等各大电影节的多次声音专业奖提名,并在2015年担任第30届中国电影金鸡奖评委。
电影作品:《没完没了》《一声叹息》《大腕》《和你在一起》《手机》《天下无贼》《无极》《夜宴》《集结号》《梅兰芳》《非诚勿扰》《风声》《赵氏孤儿》《建党伟业》《爸爸去哪儿大电影》《白发魔女传之明月天国》《触不可及》《奔爱》《绝地逃亡》等50余部。
黄小曼  音乐指导
歌剧音乐指导;国家一级演奏员;钢琴家;国家大剧院合唱团团长;中国音乐家协会理事;第七届文代会代表;北京市东城区文联副主席、音协主席;原中央歌剧院副院长。2008年起,在国家大剧院《西施》、《山村女教师》、《赵氏孤儿》、《运河谣》、《冰山上的来客》、《方志敏》、《长征》、《兰花花》等原创中国歌剧中担任音乐指导。
黄小曼自幼学习钢琴,毕业于中央音乐学院钢琴系。1976年进入中央歌剧院,1993年起享受国务院颁发的政府专家特殊津贴。担任文化部“高级职称评委会”、“文华奖”评委会、“舞台精品工程”评委会委员。在几十年的歌剧生涯中,积累了中外经典歌剧近百部,并在多部歌剧中任音乐指导和艺术总监。2000年任中央歌剧院副院长,2009年参与组建国家大剧院合唱团。
1999年为了高雅艺术的普及,作为艺术指导,策划并推出了系列“中外艺术歌曲音乐会”;在庆祝澳门回归天安门大型广场音乐会“中国心”中任总策划和艺术指导;同年荣获文化部颁发的“全国优秀演奏奖”。2000年中央电视台“东方之子”栏目对她进行了专门的采访和报道。2001年为了申办“北京奥运会”,在北京故宫午门举行的“世界三大男高音”音乐会任总策划、艺术总监。2002年开始,连续担任历届中央电视台“全国青年歌手大奖赛”美声组、合唱组评委会委员;2011年、2014年担任CCTV钢琴小提琴大赛的评委。
孟幻  合唱指挥

  毕业于中国音乐学院指挥系,师从指挥家吴灵芬教授、王燕副教授。在国家大剧院原创歌剧《运河谣》《赵氏孤儿》《西施》中,任歌剧总监吕嘉和指挥家陈佐湟、张国勇的助理指挥。作为客座指挥与其他院团完成的重要作品包括:2012年指挥福建省歌舞剧院交响乐团《“天籁越音”——越剧名家李敏经典名剧名段交响演唱会》闽杭地区巡演、2014年指挥甘肃省歌剧院原创歌剧《貂蝉》首演等。

韩蓬  饰 方志敏
男高音歌唱家,上海歌剧院独唱演员,CCTV中国新十大男高音歌唱家之一。以专业第一名的成绩毕业于上海音乐学院声乐系,曾在英国皇家歌剧院青年艺术家培训计划学习,先后师从于陈星教授、周小燕教授、著名男高音歌唱家魏松先生。
2013年,获得第十五届CCTV全国青年歌手电视大奖赛美声组第二名。2010年5月,获得意大利Riccardo Zandonai(理查德·赞道纳伊)国际青年歌唱家大赛第一名。2009年1月,获意大利维罗纳《图兰朵》国际歌剧比赛第一名及联合国教科文组织特别颁发的“最佳音质奖”。曾在歌剧《阿依达》、《阿蒂拉》、《卡门》、《图兰朵》、《乡村骑士》、《楚霸王》、《群妖围舞》、《那时花开》、《弄臣》、《心经》、《燕子之歌》、《骆驼祥子》、《永乐》、《西蒙·波卡涅拉》、《方志敏》、《茶花女》、《一江春水》、《雷雨》、《香山梦梅》、《拉贝日记》等多部中外歌剧中担任男主角。合作过的世界著名指挥家包括弗朗茨·威瑟尔·穆斯特、丹尼尔·奥伦、约翰·尼尔森、马库斯·史坦兹、马克·波艾米、罗伯特·阿巴多、郑明勋等。曾在维也纳金色大厅、意大利维罗纳歌剧院、都灵皇家歌剧院、热那亚歌剧院、佛罗伦萨歌剧院、米兰马勒音乐厅、帕尔玛帕格尼尼音乐厅、莫斯科爱乐音乐厅、韩国大邱歌剧院、英国国家歌剧院、德国汉堡音乐厅、法国迪约兹音乐厅、萨尔布吕肯文化中心等地演出,2015年9月跟随国家大剧院歌剧《骆驼祥子》赴意大利巡演,演出实况被意大利国家电视台(RAI)播出。
王冲  饰 方志敏
男高音,国家大剧院驻院歌剧演员,近期参演国家大剧院制作《麦克白》饰麦克德夫、《唐豪瑟》饰瓦尔特、《冰山上的来客》饰阿米尔、《歌女乔康达》饰伊赛波、《漂泊的荷兰人》饰舵手、《游吟诗人》饰路易斯、《诺尔玛》饰弗拉维奥、音乐会版《威廉退尔》饰鲁道夫、威尔第折子戏里的《法斯塔夫》饰盖尤斯等。
2014年考取美国旧金山歌剧院Merola国际青年艺术家计划,并在旧金山歌剧院的多场音乐会中出演《卡门》《蝴蝶夫人》《弄臣》《游吟诗人》《法斯塔夫》等歌剧片段的男主角,后于2015年签约旧金山歌剧院Adler青年艺术家,并在史诗歌剧制作《特洛伊》中饰演Hylas,由此完成在美国A级歌剧院的职业生涯首秀,指挥大师Donald Runnicles对他的演绎赞不绝口,当地媒体和乐评甚至用“掌声爆棚”来形容他的表现。随后在《拉美莫尔的露琪亚》当中饰演Arturo,担任指挥的旧金山歌剧院音乐总监Nicola Luisotti先生惊叹道“这是我有史以来听到过最棒的Arturo,犹如年轻时的帕瓦罗蒂”。同年他还参演了《魔笛》,并在威尔第歌剧《路易莎米勒》中备选男主角鲁道夫,以及与美国著名钢琴家Martin Katz合作音乐会。
刘嵩虎  饰 胡翼
曾参演国家大剧院制作歌剧《图兰朵》《茶花女》《蝙蝠》《假面舞会》《罗恩格林》《霍夫曼的故事》《意大利女郎在阿尔及尔》《丑角》《玫瑰骑士》,原创歌剧《山村女教师》《西施》《日出》等。
旅欧国际著名男中音歌唱家、博士。国家大剧院首位驻院独唱演员。解放军艺术学院特聘教授。曾任北京大学歌剧研究院副教授。曾数十年担任德国纽伦堡国家歌剧院驻院独唱演员及德国纽伦堡国立音乐学院客座讲师。至今为止,在欧洲各大歌剧院出演了500余场次歌剧,并录制了多张CD出版,受到了世界各大媒体的好评。
曾获七项著名国际声乐比赛大奖:2006年法国“图卢兹”国际声乐比赛一等奖、2007年德国“LaVoce”国际艺术歌曲声乐比赛一等奖、2003年德国“新声音”国际声乐比赛总决赛三等奖、2007年德国“歌剧世界”年度杂志歌剧新星奖、1999年及2005年意大利“詹多奈”国际声乐比赛“塞尔维亚理发师-费加罗角色奖”及“新星奖和奥地利巡回演出奖”、1995年捷克“德沃夏克”国际声乐比赛三等奖及“德沃夏克”作品最佳演唱奖、1997年乌克兰“帕多尔仁斯基”国际声乐比赛二等奖等众多奖项。
曾获乌克兰敖德萨国立音乐学院硕士学位;意大利奥西姆歌剧研究院硕士学位;德国纽伦堡国立音乐学院硕士及博士学位。
张扬  饰 胡翼
曾参演国家大剧院、英国皇家歌剧院、旧金山歌剧院联合制作歌剧《安德烈·谢尼埃》,国家大剧院制作的威尔第歌剧《西蒙·波卡涅拉》,国家大剧院原创歌剧《这里的黎明静悄悄》。
国家大剧院驻院歌剧演员,旅意青年男中音歌唱家。毕业于解放军艺术学院与意大利帕尔玛皇家音乐学院。师从于世界著名女高音歌唱家米蕾拉·弗莱尼、世界著名男中音歌唱家亚历山大·科尔贝利、男中音歌唱家曲波。曾在意大利的国际声乐比赛荣获第一名,意大利摩德纳的国际声乐大师班第一名。曾在国际上参演的歌剧有《费加罗婚礼》《艺术家生涯》《法斯塔夫》等。
2013年以满分加的成绩毕业于帕尔玛皇家音乐学院,并于同年受邀意大利斯卡拉歌剧院、帕尔玛皇家歌剧院参演威尔第歌剧音乐会。
赵丽丽  饰 缪敏
女高音,声乐硕士,上海师范大学青年教师、国家公派意大利访问学者。师从于沈阳音乐学院郎亦农教授、意大利罗马国立音乐学院著名男中音歌唱家Desideri Carlo教授。2015年荣获意大利第十二届“里卡尔多·赞多那依”国际声乐大赛“奥地利音乐节特别奖”;2013年荣获“韩国春川国际声乐比赛”一等奖;2011年荣获“玛利亚·卡拉斯国际声乐大奖赛”中国赛区银奖;2013年荣获“第四届辽宁省金钟奖声乐比赛”美声组一等奖;2015年荣获“第十届全国音乐金钟奖声乐比赛”美声组优秀奖;2014年在辽宁歌剧院原创歌剧《雪原》中饰演“盛雪”,并荣获“中国第二届歌剧节表演奖”;2015年参演意大利“里瓦音乐节”期间普契尼的歌剧《艺术家的生涯》,饰演“咪咪”;2015年参演国家大剧院原创歌剧《这里的黎明静悄悄》,饰演“嘉丽娅”;2017年参演国家大剧院原创歌剧《兰花花》,饰演“兰花花”;2017年参演山东艺术学院原创歌剧《檀香刑》,饰演“眉娘”;2017年参演江苏大剧院原创歌剧《拉贝日记》,饰演“李秀英”。
张心​  饰 缪敏
国家大剧院驻院歌剧演员。曾参演国家大剧院制作歌剧《游吟诗人》(伊内丝),《弄臣》(切普拉诺夫人),《诺尔玛》(克罗蒂尔达),《冰山上的来客》(真古兰丹姆),《西蒙·波卡涅拉》(阿梅丽娅的女佣),《这里的黎明静悄悄》(丽莎),《水仙女》(厨师),《唐豪瑟》(牧童),《卡门》(米凯拉),《方志敏》(缪敏),《长征》(洪大夫),儿童歌剧《阿凡提》(巴婆)等。
意大利帕尔玛音乐学院声乐演唱硕士。在意大利留学期间,受到世界著名女高音歌唱家米莱拉·弗莱妮老师的高度肯定,并称赞音色独特,具有很强的戏剧张力。擅长诠释威尔第及普契尼作品,曾在意大利帕尔玛皇家歌剧院、摩德纳帕瓦罗蒂歌剧院、蓬特莱摩里歌剧院等剧院出演歌剧和音乐会。
刘珊  饰 方母
国家一级演员、中央戏剧学院歌剧系教授、中国音乐家协会会员、享受国务院颁发的政府特殊津贴。
1990年在法国第三届奥芬巴赫国际声乐比赛中获奖,1993年在加拿大皇家音乐学院与克鲁夫斯交响乐团举办的第五届声乐比赛中获第一名,2010年9月在文化部举办的国家艺术院团优秀剧目展演中获优秀表演奖,2011年11月在第一届中国歌剧节上获优秀表演奖。
她曾在香港、澳门艺术节及芬兰萨沃林纳歌剧节上,主演法国比才歌剧《卡门》中的女主角卡门及意大利普契尼歌剧《蝴蝶夫人》中的苏茹基,港澳媒体对于她的歌唱及表演均给予了很高的评价,国际媒介称其为“最全面的卡门及最完美的苏茹基之一”。
刘珊还参演过《漂泊的荷兰人》《唐璜》《奥泰罗》《茶花女》《法斯塔夫》《乡村骑士》《霍夫曼的故事》《蝙蝠》《女武神》等;中国歌剧《杨贵妃》《青春之歌》《西施》《土楼》等;以及谭盾歌剧《茶》;香港歌剧院原创歌剧《中山逸仙》等。
刘珊是当今中国歌剧舞台上最富实力的歌剧表演艺术家之一。
扣京  饰 典狱长
男高音。曾参演国家大剧院制作歌剧《茶花女》《水仙女》。
意大利帕尔玛音乐学院歌剧演唱硕士。曾参加意大利文化部纪念威尔第诞辰200周年项目《威尔第安魂弥撒》,在意大利及美国多个城市巡演,被《帕尔玛邮报》评论为——“具有无可争议表现的男高音”。并多次在帕尔玛皇家歌剧院、博洛尼亚市政歌剧院等剧院出演歌剧及音乐会。曾获得意大利“Voci dal Mediterraneo”国际歌剧比赛第三名及特别奖,Maria Caniglia 国际歌剧比赛特别奖。
国家大剧院合唱团 
  国家大剧院合唱团是中国国家表演艺术中心的驻院合唱团。   
国家大剧院合唱团成立于2009年12月8日,由著名指挥家吴灵芬担任指挥。作为中国最高表演艺术殿堂所属的专业文艺演出团体,合唱团秉承大剧院人民性、艺术性、国际性的宗旨,被公认为是一支充满朝气及无限潜能的专业合唱团。
伴随国家大剧院合唱团七年来的成长过程的,有诸多当今全世界最优秀的艺术大师:包括著名导演弗朗切斯卡·赞贝罗、强卡洛·德·莫纳科、乌戈·德·安纳、陈薪伊、曹其敬、廖向红、易立明、李六乙,著名指挥家洛林·马泽尔、祖宾·梅塔、丹尼尔·欧伦、郑明勋、梵志登、严良堃、杨鸿年、吕嘉、张国勇、李心草、郑健、杨力,著名歌唱家普拉西多·多明戈、里奥·努奇、茵瓦·穆兰、胡安·彭斯、布兰登·乔瓦诺维奇、弗朗切斯科·梅里、阎维文、戴玉强、魏松、莫华伦、袁晨野、廖昌永、章亚伦、张立萍、迪里拜尔、孙秀苇、和慧、杨光、李晓良等。大师们对国家大剧院合唱团有着很高的赞誉,世界著名男高音多明戈曾说“能和这些才华横溢的青年艺术家们合作,是我的荣幸”;已故指挥家洛林·马泽尔表示“这是一个充满激情的合唱团”;指挥家丹尼尔·欧伦排练后兴奋地表示“这是我见过的声音最棒的合唱团,虽然他们很年轻,但比很多欧洲的合唱团都要好”。
作为中国最优秀的两栖合唱团,他们用丰富的声乐表现力和饱满的热情塑造了一个又一个鲜活、生动的歌剧人物形象,为推动国家大剧院艺术生产的进一步发展发挥了积极的作用。自成立以来,积极参与国家大剧院制作的原创歌剧《西施》《山村女教师》《赵氏孤儿》《美丽的蓝色多瑙河》《运河谣》《骆驼祥子》《冰山上的来客》《日出》《这里的黎明静悄悄》《方志敏》《长征》《阿凡提》等,中外经典歌剧《白毛女》《洪湖赤卫队》《图兰朵》《卡门》《茶花女》《爱之甘醇》《托斯卡》《蝙蝠》《漂泊的荷兰人》《假面舞会》《罗恩格林》《霍夫曼的故事》《奥赛罗》《纳布科》《费加罗的婚礼》《意大利女郎在阿尔及尔》《游吟诗人》《乡村骑士》《丑角》《诺尔玛》《唐·帕斯夸莱》《阿依达》《弄臣》《塞维利亚的理发师》《叶甫盖尼·奥涅金》《安德烈·谢尼埃》《玫瑰骑士》《西蒙·波卡涅拉》《参孙与达丽拉》《歌女乔康达》《唐豪瑟》《麦克白》《水仙女》等五十多部作品的演出。其展现的艺术水准获得了业内人士及观众的一致好评。
除歌剧演出外,国家大剧院合唱团还策划与参演了许多大型声乐作品及主题音乐会:包括《贝多芬第九交响曲》《马勒第二交响曲》《马勒第三交响曲》《马勒第八交响曲》威尔第《安魂曲》《纪念黄自诞辰110周年音乐会》,歌剧音乐会《威廉·退尔》《唐·璜》及大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》《胜利与和平—纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利七十周年文艺晚会》和《2016年杭州G20国际峰会文艺演出》《永远的长征-纪念红军长征胜利80周年大型文艺晚会》等多场国家级重大政治性演出。通过音乐会这一艺术载体,让广大观众更加了解合唱的魅力和国家大剧院合唱团不懈追求的艺术精神。
作为极具时代精神的歌唱使者,国家大剧院合唱团始终重视观众培养,积极策划和参与周末音乐会、经典艺术讲堂。每年40余场国家大剧院公益演出,进学校、走社区,为高雅艺术的普及与传播,提高人们的审美情趣贡献自己的力量。同时,国家大剧院合唱团也不断地将国家大剧院的艺术产品和优秀的经典作品传播至国内外,他们曾参与国家大剧院原创歌剧《冰山上的来客》全国七个省市巡演,原创歌剧《方志敏》江西巡演,音乐会版歌剧《洪湖赤卫队》青岛巡演。先后出访新加坡、韩国、日本等国家和香港、澳门地区参加演出交流活动,受到国内外同行和观众的一致好评。特别是2015年随国家大剧院远赴意大利参加了歌剧《骆驼祥子》为期17天的巡演,大获成功,展现了丰富的音乐表现力。
新世纪的北京,充满着高雅艺术的繁荣气息,国家大剧院合唱团的年轻艺术家们把人生中最有活力、最有张力的青春时光奉献给中国的歌剧、合唱事业,为梦想、为艺术,不断前行!
浙江交响乐团 
浙江交响乐团成立于2009年,乐团前身为浙江歌舞剧院管弦乐队,有着近60年的发展历史。乐团在演奏西方古典音乐的同时,依托浙江省深厚的文化底蕴,从浙江省民间音乐中吸取养分,创作、演出了《山·海·经》、《春闺梦》、《鹧鸪飞》等一大批具有浓郁地域文化特征的交响乐作品,受到观众的普遍赞赏和热烈欢迎。
乐团曾携带以中国音乐作品为主的音乐会,赴韩国、日本、法国、瑞士、意大利、奥地利、捷克、德国、瑞典、比利时、西班牙、阿尔及利亚等国演出。乐团的表演被观众评价为:是他们所听到的最具东方情调,也是最美妙、最令人神往的音乐会。
2014年7月,在国家主席习近平出席金砖国家领导人第六次会晤并对巴西进行国事访问期间,乐团受外交部和文化部派遣,在巴西福塔莱萨和巴西利亚举办了两场音乐会,受到热烈欢迎,成功并出色地完成了出访巴西的重要演出活动,受到习主席的高度好评。 
2016年9月在杭州举办的G20峰会上的演出获得各国领导的高度好评。乐团获得浙江省G20杭州峰会工作先进集体的荣誉称号。

  精彩唱段推荐 

  上半场第1曲《这,是一间囚室》是方志敏与代表敌对势力的“高墙合唱”之间的对唱,它是全剧的开篇,表现了方志敏初进监狱时沉重与愤懑的心情。  

  上半场第6曲《十送红军》并非把原江西革命民歌《十送红军》直接拿来使用,只是写法上借鉴了一些元素,如哀婉的情绪及基本的节奏形态,旋律是新写的。 

  上半场第11曲《为工农作主》借鉴了戏曲弋阳腔台上角色与幕后合唱互相呼应、你唱我和的表演手法,表现方志敏与工农群众水乳交融的关系,以及对五叔——这个与人民为敌的坏人的同仇敌忾。 

  上半场第13曲《中国,我美丽的母亲》是主人公赞美祖国的一曲颂歌,歌词主要取自方志敏的《可爱的中国》。 

 

  下半场第7曲《映山红上杜鹃鸣》是方志敏妻子缪敏的咏叹调。狱中的缪敏虽然受尽荼毒,但她革命意志无比坚定。这段咏叹调借映山红的形象抒发了缪敏“烈火重生别样红”的豪迈情怀。 

 

  下半场第15曲《假如我还能生存》是主人公牺牲后灵魂的心声,歌词取自《可爱的中国》里最深情最感人的一段话,这是全剧中方志敏最酣畅淋漓的一段咏叹调。 

  下半场第16曲——合唱《可爱的中国》是全剧的终曲,也是主题曲,歌词同样取自《可爱的中国》。这是以方志敏为代表的全国各族儿女唱给祖国的一曲深沉的恋歌。 

演出购票
*退换票事宜:购票前请确认所购场次和价位。演出票一经售出,恕不退换。
*网站售票事宜:因票品时效性,演出当天16:30为网上售票截止时间。其中演出4天之前在官网购票可选择送票上门或前台自取服务,演出前4天以内购票可选择网上支付并在演出当天前台自取服务。
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*剧院出于安全和卫生的角度,不提供食品、饮料等寄存服务。其他观演提示请进入帮助中心了解并提前做好准备。
*更多订票操作、快递配送、订单状态、支付方式等提示,请进入帮助中心
*演出前90分钟可进入剧院,演出前45分钟可进入剧场,请预留足够时间提前进入剧场。请保持票券平整,无副券作废。一人一票,对号入座。
*1.2 米以下儿童谢绝入场 (儿童专场除外)。
艺术普及活动购票
艺术活动可通过国家大剧院电脑版官网、手机版官网、国家大剧院智慧管家微信、拨打订票热线66550000或在国家大剧院售票处订票。
享有艺术活动权益 (10元购周末音乐会、免费艺术讲座、大师见面会、艺术沙龙、公开排练) 的会员可使用相关权益订票:使用周末音乐会权益购票,10元/张(每场限1张);使用艺术讲座权益购票,免费(每场限1张)。
其他感兴趣的会员及观众也可通过上述方式购买艺术讲座活动票、周末音乐会演出票,票价40元。
*观众进入国家大剧院需要安检,请预留出时间以免迟到。周末音乐会提前60分钟可进入大剧院,提前30分钟可进入剧场。活动提前45分钟可进入大剧院,提前30分钟可进入剧场。

一、周末音乐会

开票信息请关注国家大剧院官网、国家大剧院智慧管家微信的相关推送。
周末音乐会(包括青少年普及音乐会)票价 :
使用周末音乐会权益购票:10元/张(每场限1张)  
其他:40元/张
*儿童身高要求以具体场次为准。

二、经典艺术讲堂、走进唱片里的世界

经典艺术讲堂、走进唱片里的世界中所有活动均为艺术讲座活动,开票信息请关注国家大剧院官网、国家大剧院智慧管家微信的相关推送。
艺术讲座活动票价:
使用艺术讲座权益购票:免费(每场限1张)  
其他:40元/张  
*儿童身高要求以具体场次为准。

三、台湖星期音乐会

开票信息请关注国家大剧院官网、国家大剧院智慧管家微信的相关推送。
地址:中国·北京市通州区台湖西路6号
*1.2 米以下儿童谢绝入场 (儿童专场除外)。
观演礼仪
*请在检票时自觉接受安检,不携带明示禁止的物品入场,贵重物品请随身妥存并接受验票和安检。
*请勿将食品、饮料、塑料袋、摄影、摄录器材等带入场内。演出中谢绝拍照、录像、录音,请勿使用闪光灯。
*请迟到观众在剧场外指定等候区域等候,待曲间/幕间轻声入场并就近入座。
*演出期间保持安静,请将手机关闭或调整为静音模式。
*请勿在音乐会乐章之间鼓掌。
*演出期间请勿随意向演员献花。
*了解更多剧院观演礼仪,请进入 帮助中心


联系方式

地址:中国·北京市西城区西长安街2号
邮编:100031
电话:66550000

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